"Az emberek egyre távolabb kerülnek a valóságtól. Egyre kevésbé vagyunk kapcsolatban a földdel, a természettel, amíg nem ismerjük önmagunkat, egymást. Az elidegenedett emberek hihetetlen globális versenye. Ez megijeszt. Az emberek egy ideig együtt élnek, aztán szakítanak és nem találkoznak többé.

családról

2002. március 1-én 10: 30-kor.

Sam Shepard a Homo Faber című filmben (1991).

Összejönnek mással és újra szakítanak. És gyermekeik soha többé nem találkoznak. Ez valóban fenyegető, ez az elidegenedés folyamatos folyamata. "

Ezen érzések közül sokat tárgyal Sam Shepard, az amerikai színház és film egyik legfontosabb alakja családi drámáiban. A 90-es években többször játszottak a szlovák és a cseh színpadon. Ebben a hónapban a Színházi Intézet előkészíti a Sam Shepard: Játékok című könyv bemutatóját, amely Közép- és Kelet-Európában az első ilyen lesz.

Rocksztár akart lenni, de ismert dramaturg lett belőle. Visszautasította Hollywoodot, de filmszínésznek is tette.

A sokoldalú tehetség elismerést és jelentős díjakat hozott Sam Shepard számára. Jó ötven darab közül tizenegynek ítélték oda a szezon legjobb játékának járó OBIE-díjat az amerikai színház fővárosában, New York-ban, az Off és Off-Off-Broadway színházakban. A Buried Child játék elnyerte a rangos Pulitzer-díjat az év legjobb drámájának. Wim Wenders rendezésében a texasi Párizs című filmet, amelyért Shepard írta a forgatókönyvet, a cannes-i filmfesztiválon kitüntették az Arany Pálmával. Elérhető Oscar-díjjal is rendelkezett, ahol Chuck Yeager pilóta szerepéért a The Right Crew-ban a legjobb színésznek jelölték. Shepard megint tipikus paradoxona - nem szerette a repülést, inkább Kaliforniából New Yorkba botlott kedvenc régi dzsipjével.

Samuel Shepard Rogers (1943) gyermekkorának egy részét Guam szigetén töltötte - egy amerikai bázison a Csendes-óceánon. Emlékszik, hogy édesanyja japánokra lőtt, akik elmentek a hegyekből, és ellopták az ételüket és ruházatukat. Az apjával, a vadászpilótával való kapcsolat meghatározta Shepard újabb sorsait, és leghíresebb játékainak központi témájává vált.

Shepardot mindig érdekli a belső konfliktusok ereje, amely a közvetlen környezetére bomlik. Ezt saját apjával tapasztalta, aki alkoholfüggőségét nagyapjától örökölte. Shepardnak ezzel is problémái voltak. Az apa külső nyomásnak volt kitéve - családja megmentéséért csatlakozott a hadsereghez, amikor szülei az 1930-as évek nagy válsága alatt elvesztették gazdaságukat.

Saját tapasztalatai alapján Shepard hitt a biológiai predesztinációban, amely összekapcsolja őt a világdráma más nagyjaival - O'Neillel és Strindberggel. Családi drámáit a görög tragédia ihlette, megpróbál régóta ismert történeteket felhasználni, de az emberek sorsát nem az Istenek, hanem a gének határozzák meg.

Egy szigorú apa hangsúlyozta az oktatás és a fegyelem szükségességét, de művészi hajlamai is voltak. Amatőr dobos volt, fia pedig úgy tanult meg játszani, hogy „elkezdtem dobbantani a dobját. És akkor hirtelen jobban játszottam nála. "

Az apjával folytatott konfliktusos kapcsolat, amely gyakran ökölharcokat eredményezett, Shepard távozásával érte el a házat. Tizenkilenc éves volt akkor. Apja abban az időben hajléktalan emberként élt, egyedül, egy pótkocsiban a sivatagban. Mint a Szerelem megszállottja, vagy a Jobb Nyugaton élő Atya.

Shepard nem megpróbálta elfoglalni apja helyét a családban, aki kudarcot vallott, mint tizenöt évvel később Wesley sikertelenül próbálta megtenni az éhezők osztályának átkában, de a nomád színészi társulattal elindul saját karrierjében. New Yorkba vitte, ahol átvette a Sam Shepard színpadi nevet. Mintha az élet áttörését hangsúlyozná. Nagymama nagy aggodalmára a vezetéknév kihagyásával megtörte a család hét generációig tartó hagyományát.

A Híres Gyermek Off-Broadway-n

New York-ban élt Charles Mingus fiatalabbal, a híres fekete jazzman fiával, az Alsó-Keleti oldalon, a művészek, a hajléktalanok és a drogosok körzetében. Cowboy-kat játszottak az utcákon, amelyeket később ugyanezen a néven debütált. Tisztában volt a kaliforniai vidék ellentétével már gyermekkorától kezdve egy személytelen várossal. Kezdetben színészként igyekezett meghonosodni, és dobosként is fellépett a Holy Modal Roundersnél. Aztán Charles segített munkát találni a híres Village Gate Clubban, ahol hetente három éjszaka ötven dollárt kapott. Egy izgalmas zenei élet közepén találta magát, amikor lehetősége nyílt ingyenesen megnézni a jazz abszolút csúcsát.

"A világ, amelyben éltem, a legérdekesebb inspiráció volt számomra, ezért eszembe jutott, hogy a legjobb, amit tehetek, hogy erről írok. Szóval elkezdtem játékokat írni. "

Arra a kérdésre, hogy miért nem játékok, nem regények vagy költészet, Shepard így válaszolt: "Szeretem, hogy a játékok háromdimenziósak, hogy ez a valóságos térben születik, nem pedig könyvben. Soha nem vonzott a könyvekhez, és nem is olvastam sokat. "

Mindig azt hitte, hogy állatorvos lesz, dolgozni akart az állatokkal. Lehetősége volt juhfarmot is vezetni, de nem használta fel. Egyéves kosa azonban megnyerte a Los Angeles megyei vásárot. - Elképesztő darab volt.

Shepard kábítószerfüggőként kerülhetett New Yorkba, de az írás - szerinte - megmentette. Szerencséje volt, hogy ott volt az Off-Off-Broadway Színház, a legendás LaMama Színház, a Café Cino, a Judson Költők Színháza vagy a Genesis Színház idején, ahol első darabjait Ralph Cook, a Village Gate vezetője állította színpadra. pincérek - a klub színészei.

A kísérletező világhírű dramaturgja

A kísérleti játékok először nyertek elismerést zenei beszédérzéküknek, nyelvtudásuknak, képekben és metaforákban való gondolkodásuknak köszönhetően. Abban az időben Shepard nem érezte szükségét, hogy nagy témákat ragadjon meg, és szélesebb közönséget érjen el.

Ez csak addig történt, amíg visszatért Londonból, ahová a Pike hadművelet fiaskója után három évre költözött a New York-i Lincoln Center-ben, 1970-ben. A felháborodott nézők akkor egész évben visszatértek.

London menekülés volt - a kudarc, a drogok és a családi kapcsolatok elől. Londonban megírta A bűnözés foga című kultikus slágert a rockerek királyáért vívott csatáról, a régiek és az új örök küzdelméről, az értékek és nemzedékek elvesztéséről. Londonban szükségét érezte annak is, hogy "megszabaduljon a múlt démonaitól", ami egy családi trilógiát hirdetett.

Színműveiben bemutatja az amerikai vidéket, amely fokozatosan feltárja kísérteties titkait és mítoszait, és eljut a legrosszabb átalakulásáig - egy konkrét városi dzsungellé. A talaj boldogtalan halálának érzéseiről, az amerikai álom elvesztéséről és a régi úttörők eszméiről szól. A cowboyok gyakran megjelennek játékokban, de ők inkább a vadnyugat egykori hőseinek modern mutánsai. Ilyen például Eddie a teherautójával, amelyben lovakat szállít, nővérével incesszív kapcsolatban dobálva (Megszállott a szeretettel).

A megosztott család Shepard metaforája a kortárs Amerikáról - ez az alapértékek lebontását fejezi ki. Családi, lényegében reális drámák írása közben Joe Chaikinnel, az avantgárd legendájával és a Nyílt Színház alapítójával a Nyelvek és a Kegyetlen/Szerelem című előadásokat alkotta, amelyeket ma is gyakran játszanak. Saját maga tanult zongorát és zeneszerzést, és zenei színházzal kísérletezett a San Francisco-i Varázsszínházban.

A felére csökkent művész, leggyakrabban zenész, de író is, gyakran játszik figuráiban.

Sam Shepard és a film

Shepard fenntartása a show-biznisz iránt Hollywood paródiájával tetőzött Angel City (1976) néven. Két évvel később az ipar részévé vált.

Antonionnal írta a Zabriskie Point forgatókönyvét, de a produkciós háttér undorította. Ő írta együtt Renaldo és Clara forgatókönyvét is, Bob Dylan rendezésében. A mellékszerepben Terrence Malickot alakította, aki aztán a Mennyei napok (1978) című film egyik főszerepében játszotta.

Shepard filmszínészi karrierje erre az időre nyúlik vissza. Eljátszott Ellen Burstyn-nel a Feltámadásban, Sisa Spacekkel Trhanban, Jessica Lange-nal a Frances and the Countryside-ban, Kim Bassingerrel a megszállott szerelemben vagy Julia Roberts-szel a Pelikán-ügyben. A hírnév olyan gyorsan jött, hogy nem volt ideje mélyebb viszonyt kialakítani a filmekben való színészi játékkal, mindig valami kiegészítőként fogta fel, amelyet nem lehet összehasonlítani az írással.

A Jessica Lange-tal való találkozás végzetes lett számára. A művészet ismét belekeveredett az életbe. Csak amikor Shepard belső békét talált vele.

Filmjeiben fokozatosan szerepeltette Volker Schlöndorf (Homo Faber), Sean Penn (Garancia), Michelangelo Antonioni (Csak együtt lenni) és Ridley Scott (Black Hawk Attack).

Csak a közelmúltban kezdtek filmes színészetet "művészi kihívásként" látni.

És hogyan ért véget a kapcsolata az apjával? Shepard csak néhányszor találkozott vele, mióta elindult New Yorkba.

"Reménytelen eset volt, az összes felajánlott pénzt alkoholra költött. A Szerelem megszállottja premierjén berúgott és hangosan tiltakozott, ki kellett vinniük a teremből. "

Halála után Shepard dedikálta neki a Hét darab gyűjteményét, amely egy családi trilógiát is tartalmaz. Samuel Shepard Rogers megnevezte a fiát, aki Jessica Lange-nel van, mintha végső megbékélést kötne apjával. Többször is harcban részt vett tisztet játszott. Ez segített abban is, hogy jobban megértse az apját. A művészeten keresztül jutott el az apjához.