Ezt az esszét a lányom írta egy hasonló nevű verseny hozzájárulásaként. A szervezők arról tájékoztatták, hogy feljutottak a 20 döntős közé, de a tartózkodásért 50 eurót kell fizetnie, mert az eredményeket Donovalyban hirdetik meg. Csalódott, hogy a feltételek szerinti fizetésről semmit sem jelentettek be előre. (de van néhány komoly szponzor neve) Csalódtam én is, ráadásul etikátlan megközelítésnek tartom. A lányom középiskolás, és láttam, mennyire igyekezett. Ő maga írta az egész esszét, csak az otthon lévő könyvek és a nappalinkban hallott művészeti beszélgetések alapján. Büszke vagyok arra, hogy sikerült neki, és elhagyom a helyet ebben a blogban. Tessék:

napló

- A művészet emberré tesz minket.

A művészet csak nézőpont? Csak egyfajta gondolkodásmód arról, hogy két ember hogyan néz ugyanarra? A galériában egy megégett műanyag darab látható egy gyönyörű perfekcionista festmény mellett, és mindkét dolog művészetnek tekinthető. Az egyik ember megbánhatja, hogy az ilyen hulladék egyáltalán hogyan kerülhet a kiállítóterembe, míg egy másik lelkesen lefényképezheti és elolvaszthatja a szerző inspiráló ötletét. Talán azt jelenti, hogy egy dolog, amelyet egyébként szükségtelennek és érdektelennek tartanánk, csak akkor fog értéket szerezni, ha valaki kiteszi?

E dolgozat fő témájának megválaszolásához először egy sokkal fontosabb kérdésre kell válaszolnom - Mi a művészet?

Tomáš Kulka a "Mi a művészet?" Könyv előszavában azt mondja: "A filozófusok között sok éven át egyetértés volt abban, hogy a művészet jellemző vonása a valóság utánzata, amint az számunkra megjelenik. Hála neki, száz évvel ezelőtt sokak számára egyértelmű volt, mi nem a képzőművészet és mi nem lehet: bármi, ami nem mutat semmit, ami nem jelez semmit. "

Ez az elmélet a Platóntól kezdve a huszadik század elejéig a művészetkritikusok tudatában maradt. De akkor mi van? Mit kezdjünk az impresszionistákkal, a kubistákkal, a modernistákkal vagy, ne adj Isten, az absztrakcióval? Tényleg olyan a világ, amilyennek érzékelik? Nem csoda, hogy a kritikusok fogakkal és körmökkel ellenálltak ennek a fajta önmegvalósításnak. Ki akarja megtörni szép és bevett normáikat arról, hogy mi a művészet?

"Ha tudnám, mi a művészet, nem titkolnám el" - mondta Pablo Picasso. Az a férfi, aki még a beszéde előtt festett, új művészi irányt hozott létre, és festményei több tízmillió eurót árvereztek el olyan szerényen, hogy nem merte meghatározni a művészetet. Vagy csak nem akart zavarban lenni.

Első művészetről szóló könyvemben: "A képzőművészet könyve gyerekeknek" Rosie Dickinson írja: "Az emberek mindig is beszéltek a művészetről. Egyesek úgy gondolják, hogy pontosan meg kellene jeleníteniük a valóságot. Sok művész azonban olyan alkotásokat szeretne létrehozni, amelyekben ötleteiket felhasználják. A múltban a művészek gyakran pereskedtek és harcoltak a nézeteikért. A művészetben azonban nem beszélhetünk helyesről vagy rosszról. "

A művészet kezdettől fogva az emberiségnél van. A művészetnek köszönhetően új megvilágításban láthatjuk magunkat, csúnyán, csinosan, unalmasan, izgalmasan. Soha nem definiáljuk a művészetet. Nem lehet. Ugyanolyan változékony, mint maguk az emberek.

Ha nem tudok helyesről és rosszról beszélni, beszéljünk szépről és csúnyáról! A visszaélés a szépséggel című könyvben. írja: „A szépség mellett természetesen léteznek más módszerek is az érzés és a gondolat ötvözésére a műalkotásokban: ellenállás, erotika, nagyszerűség, sajnálat, félelem. És ezek a módszerek segítenek megmagyarázni, miért fontos a művészet az emberek életében. ”

- tettem fel nagymamám kérdését, bár előre tudtam, mi lesz a válasza. Kérdezhetnék egy festőt, akit anyámnak hívok, vagy egy fotóst, akit édesapámnak hívok, de szerettem volna megismerni a véleményét, egy 60 éves nyugdíjas darukezelő véleményét.

- Nagymama, szerinted fontos a művészet?

Előrehajolt, kortyolt a kávéból, és ráncolta a ráncos homlokát.

"Attól függően, hogy mennyire fontos neki. Mert a festmény ott lóghat, és a festő odaadhatja neki az egész életét, és mit hoz belőle? Százmilliót ad a festményért, a másik ellopja, majd eltemeti, megformázza, és amikor végre újra eladják, rájönnek, hogy hamis! De amikor gyermekem van, felneveltem és megszerettem, tehát tudom, hogy az enyém. "

A művészet azért fontos, mert megmutatja az embereknek, milyenek. Beállítja a tükrüket. Nem hiába szabadulnak meg elsőként a művészektől a szocialista mozgalmak - mivel a művészeknek a vérükben van a szabadság, semmilyen szabály vagy az orwelli valóság elfojtása nem akadályozza meg őket abban, hogy megmutassák az emberiség valódi arcát. Nem csak a művészek üvöltenek, de sikolyuk továbbra is fennáll, mert materializálják - dalokban, fényképekben, festményekben.

"Természetesen tetszik az a festmény, amelyet valamikor egy régi festő festett, ahol még a karakter szemében is látható, hogy fél-e vagy boldog, de nem az, ami most van! Hogy ott három sort irkál, és jajj! - válaszolta a lány, miközben megpróbáltam érvelni, hogy a modernizmusban van még valami.

A művészet már nem csak kép, bibliai jelenet vagy portré, és nem is tökéletes szobor. Az emberek fejlődésével együtt alakult ki. Ezért fontos. A művészet feltérképezi az emberi fejlődést, annak hullámvölgyeit, háborúit és konfliktusait, mindez tükröződik a művészetben. Undorító és egyszerre gyönyörű. A művészeknek köszönhetően láthatjuk a múlt tükröződését, és összehasonlíthatjuk a jelent. A festménynek köszönhetően meglátom a művész lelkét, köszönhetően a kompozíciónak, a zeneszerző elméjének.

Az a képesség, hogy még egy gyümölcszsákhoz is hozzáadott értéket teremtsen, amelyet az esbéeskár elfelejtett a galériában, emberré tesz bennünket. Lehetőség valami látványosságot látni olyan ostobaságban, mint a fehér képernyőn látható három vonal. Akkor nevess el magadon, amikor a legnagyobb dicsőséget egy kiállítás aratja le, ahol nincs semmi. De szükség van rá. Mikor leszünk képesek így alkotni, ha nem most? Szabadabbak vagyunk, mint valaha.

A művészet kilátást nyújt az embereknek. Ez ad nekik egyfajta szépséget, bár lehet, hogy önmagában sem szép. Érzést vált ki, és ez az érzés mindennél értékesebb. Ez új szintre emeli az ember gondolkodását, megnyitja elméjét, amikor a dadaizmus sokak számára megnyitotta kora elméjét. Mint Marcel Duchamp a kútjából, vagy Damien Hirst, aki döglött cápákat és negyedelt teheneket állított ki. És mi van Matisse "ollófestésével"? Ha tudunk repülni a Holdra, miért nem értékelhetjük a csiga alakjára ragasztott színes papírdarabokat? Mindkét dolog lehetetlennek tűnt őseink számára.

"A művészet emberré tesz minket" - mondja Mikuláš Huba egy internetes cikkében. Ahogy Nirmal festményének egyik jegye végül leégett, úgy a művészet véget ér, akárcsak az emberek. De engem nem zavar. Tolkien tudta, miről ír.