A politika szinte minden történetben benne van. Még olyan mesefilmek is, mint A büszke hercegnő vagy a Volt egyszer egy király, területi követelményekkel foglalkoztak és értékelték a vezetők cselekedeteit: A hercegek bemutatták képességeiket, akik nemcsak a gyönyörű lányok szívét akarták elnyerni, hanem egy darab királyságot is feleségül akartak venni. és a hatalom. A szeretetért folytatott harc mindig izgalmas, de az utóbbi időben a hatalomért folytatott harc sikeresebb volt a közönség részéről. Ezért egyre több film szól a politikáról. A fiatal rendező, Tereza Nvotová Mečiar éppen a mozikba érkezett, előtte ott volt az Elrablás, Čiara, Eštebák, Horiaci ker, Masaryk, Rukojemník, Fair play, Gengszter Ka.

filmek

A hatalmi harcnak ezer formája van. Végtelen ihletforrás. Egyes filmek konkrét politikai esetekről szólnak, mások egyes politikusokról vagy a történelem egyes szakaszairól. Az ügyek hálás téma. A nézők nézeteikkel szembesítik a film során látottakat, és gyakran adrenalin-reakciókat váltanak ki. A politika ingerli, ami garancia az alkotók számára, hogy vonzzák a filmet. Ezenkívül a bolygón az élet egyre inkább politizálódik, így szinte minden játékfilm a politikai cselszövésekkel is foglalkozik.

Nem készítünk játékfilmet, de a politika kamera előtt is előttünk áll. Korábban inkább az intellektuális témákat részesítettük előnyben, sok volt a balladizmus is, de már belefutottunk a világ trendjeibe, és politikai filmeket készítünk. Természetes: a politika szerint élünk, és amit csinálunk, az a képernyőn is megjelenik.

Kardhal, mint kérdés

Tereza Nvotová Mečiar című filmje, amely szintén a politikai kategóriába tartozik, most kezdett el mutatni a mozikban. Névvel vonzza. Olyan személy neve, akivel mindenkinek van némi tapasztalata bennünk, és a szerző sajátjaira épül. Amikor Vladimír Mečiar hatalmon volt, még gyerek volt, de gyakran hallgatta a nevét. Végül is az 1990-es évek viharos időszaknak számítottak, amikor a társadalom megosztotta Mečiar nézeteit, és mindenki vitatkozott vele mindenkiről. Mindenki megtapasztalta és izgatottan beszélte meg Mečiart Mečiarról. Nem csoda, hogy ez a bácsi gyerekjátékba keveredett, és a kis Tereza Nvotová is játszott rajta. Megőrződött a hazai filmben, és ezek a felvételek előre - és egyben igazolták - a rendezőt, hogy évek után visszatérjen a témához, és találkozóra kérje Vladimír Mečiart. Valószínűleg a sors jelének is tartotta, és az Elektra villában nála fogadta a 29 éves filmet. Mosolygott rá, barátságosan körbevezette a villában, hagyva a történelem örökségét az egyik arcáról, a szívből jövőről.

A rendezőnek el kell ismernie, hogy a film ezen bejáratai - a Mečiarról készült gyermekjátékai és az Elektra látogatása - egyedülállóak és izgalmasak a néző számára. Meg kell becsülni egy olyan fiatal dokumentumfilmes bátorságát (talán még a szimpatikus merészségét is), aki nem félt egy nehéz témától és ment hozzá. Kár, hogy Mečiar már nem reflektált a következő találkozóra, ezért a megvizsgálni kívánt anyag viszonylag sztereotip feldolgozásához kellett folyamodnia. Az időszaki dokumentumokat olyan emberek nyilatkozatai szakítják meg, akiknek közük volt Mečiar-hoz, amelyet saját megjegyzéseik kísérnek. Egy érdekes montázs jelent meg, amelynek során az idősebbeket jól említik, a fiatalabbak pedig felfedezhetnek valamit.

Nvotová nem csak összefoglalta az eseményeket, hanem film-lenyűgöző megjelenést is adott neki. Kár azonban, hogy az ún a filmben kifejeződő beszélő fejek nem provokatívabbak (például Jožo Ráž, aki nem titkolta szimpátiáját Vladimír Mečiar iránt), vagy a rendező egyik társa. Kicsit játszhattak ebből a filmsorból.

Maga Nvotová különösen kérdéseket vet fel, elismeri, hogy tisztázni akarja maga számára, mi volt a "kardozás" és mivé alakult át. A néző nem fogja unni a filmet, mert a történelem vizualizálása mindig érdekes. Csak azok a formák konfrontációi - milyenek voltak a politikusok akkor és ma! Emlékeztethetünk arra is - és ez pszichológiailag érdekes -, hogy miként mutatkoztak be különféle drámai helyzetekben, például az elnök fiának elrablásában. Érdekes az a szakasz is, hogy Mečiar belépett a politikába (a film készítőjének látogatása Nemšovában).

A rendező művészi családból származik, Juraj Nvota rendező és Anna Šišková színésznő lánya, ami valószínűleg meghatározta nézőpontját és megközelítését a témához. A dokumentumfilmet a művészfilm és a környezet "elfintorítja", ez egy speciális karakter tükröződése is. A művészek ilyen karaktereket hoznak létre, itt a folyamat fordított: a szerző feltárja az ellentmondásos karaktert, visszafejti, megpróbálja a gyökeréhez jutni. És megpróbál tisztázni mindent, ami ezzel kapcsolatos. Ez különbözteti meg Vladimír Mečiar megközelítésétől. Nincs hisztéria, a téma mintha lehűlt volna. Az igazgató úgy kezeli őt, mint ami már így volt, már ami a szülőket és az ő nemzedéküket illeti. Jobban érdekli, mi lesz. Kár, hogy a film vége nem olyan feltűnő, mint a kiállítás: a rivális példabeszédek - akkor és ma is - nagyon általánosak. Ez a tömeges pont csak megerősítette, hogy a politikai film valóban kemény dió. Nem számíthat a happy endre. A következtetést minden néző maga hozza létre. A lényeg az, hogy gondolkodjunk és beszéljünk a témáról. A Mečiar című film már reakciókat váltott ki.

Tanulási gyakorlatok

Tehát - egykor a nézők szerették nézni a technikás mechtle-t a szerelemben, most viszont összhangban vannak a technikás mechtle-vel a politikában. A szex és az erotika látszólag kimerült. Hiszen hány film készült a szerelemről, és mindegyikben volt egy ágyjelenet! Mennyi energiát és találékonyságot kellett elkölteniük a rendezőknek, hogy mindig másképp filmezzék. Különböző sóhajok, különböző álláspontok! Ugyanakkor a szeretet cselekedete egyszerű és nem nyújt annyi lehetőséget és metamorfózist, mint a politikai cselekedetek. Ugyanakkor a nézőket is vonzza.

Valamikor nagyon kevés volt elegendő felkavarni, hogy sok erotika van a filmben, és az emberek özönlenek a film felé. A mai napig említik az Ecstasy filmet, amelynek csúcspontja Hedy Lammarová, és egy úttörő erotikus film, de - a mai szem számára ez "semmi". Abban az időben, 1932-ben azonban fontos volt. Az emberiség még mindig tanulta, hogy "találékonyabb szexet folytassanak", és - figyelve, ahogy mások csinálják. Ma ez a terület már telített, és inkább összehasonlítjuk magunkat a politikai gyakorlatban. A nézőket politikai témák, politikai filmek izgatják. Adrenalin van.

De a szexet valószínűleg könnyebb filmezni. A politikai filmek többet igényelnek: felkészülés, oktatás, kitekintés, tehetség és karakterbeli kötelék Azok a politikáról szóló filmek, amelyek nem bizonyítanak bizonyos igazságot, nem teljesítenek sablont, de igazságuk a történetből kiderül, jók. Például a sikeres dán A kormány című sorozat, amelyet állítólag Hillary Clinton is nézett, sikeres: nyilván politikus életét szembesítette a dán politikus, a film hősnőjének életével, aki a pártelnök volt, és egy időben a kormány Dániában is.

Dániában is megvolt a Hamlet, ezek királyi intrikái már régen felvirágoztak, a politika még nem gyerekcipőben jár. És ezt a filmben is láthatja. Teljesen természetes, mint amikor az alkotók tapasztaltak és szilárd talajuk van a lábuk alatt. Birgitte politikus nagyon hétköznapi életet él, nyilvános tevékenysége összefonódik a magánélettel. Válik, beleszeret, bajban van a gyerekekkel, a rák veszélye fenyegeti, és a politika folyamatosan stresszt okoz. Látszólag közös téma, azonban a film olyan jól elkészült, hogy valóban sokat elárul a politika világáról, a kormányzás mechanizmusáról, a politikai pártok működéséről. Van korrupció, sértés, ambíciók, valamint veszteségek és győzelmek, túlzás nélkül, a politika és az élet természetes részeként. Az alapelv azonban a kapcsolatok és a kommunikáció kultúrája, amelyet Dániában finomítanak. Megéri inspirálódni.

A művészek az idő függvényében

A Kormány sorozat tehát egyfajta saga az életben a politikában, de vannak olyan érdekes filmek is, amelyek lezárt történettel rendelkeznek, és egy adott időben elmondják az egyén életének történetét. Így nemrégiben számos sikeres film készült, amelyekben hírességek jelennek meg, és történeteik révén feltárják a történelmet. A lengyelek, akik világhírű művészekről készítettek filmeket, akik politikai bajba kerültek, ebben a tekintetben jók. Hazánkban például láthattuk Az utolsó család című filmet Zdislaw Beksiňský sorsáról, aki magányos életet élt a szélén, de a szocialista realizmus idején jelentősen elmozdította a lengyel festészetet. Hasonló a Gondolatok Strzeminsky festőről című film, amelyről a magazin ezen számában másutt is írunk. Ezt a rendkívül politikai filmet még Andrzej Wajda is készítette!

Kiváló ilyen film volt a Trumbo is a híres forgatókönyvíró Dalton Trumba sorsáról. Trumbo megírta az ünnepek Rómában című sikeres film forgatókönyvét, de nem ismerhette el, a film idegen néven futott, mert a McCarthyism (az 1940-es, 1950-es évek hisztérikus kommunizmus-ellenes időszakában az USA-ban) idején szintén feketelistára került. A film a magánélet mellett a nehéz időszak hátterét is bemutatja. Érdekes az is, hogy a drámát Jay Roach, az Ő gyalázata című vígjáték rendezője forgatta, ami egy lottó - mint láthatja, a vígjátékok követőit is néha elcsábítja a politika! Végül is - politikai film ezerféle módon készülhet - vígjátékként és titokzatos filmként egyaránt. Titokzatos elemek jelentek meg például Pablo Larraín rendező filmjében (Jackie filmjének szerzője J. F. Kennedy amerikai elnök feleségéről is) Neruda a Nobel-díjas Pablo Neruda chilei költőről és szenátorról. Vitába keveredett az elnökkel, és ki akarták utasítani hazájából. Szökésben élt. Üldözője is csodálta és gyűlölte, az érzések ellentéte egyedülálló légkört teremtett a filmben.

Ezek a filmek a történelemről szólnak, de még érdekesebbek az aktuális eseményekről szóló filmek, amelyek életünk különböző új jelenségeire reagálnak.

Egy világ

Sok új politikai film találta magát a közelmúltban megrendezett Nemzetközi Dokumentumfilm Fesztiválon (már 18 éves volt), az Egy Világban. Reggeltől estig ott ülhetett, és felfalhatta a történeteket a mai világból. Például az Arany Hajnal című görög film témája vonzza a figyelmet. Görögország nagyon közel áll hozzánk - az ünnepeknek is köszönhetően. Ismerjük varázsát, de kevésbé értjük problémáit. A film az Arany Hajnal csoport növekvő sikeréről szól, amely programszerűen a neonácizmusra hajlik. A filmet Angélique Kourounis rendező készítette, aki elismeri, hogy nem csak elfogulatlan megfigyelő. Családi hagyományainak és saját baloldali meggyőződésének köszönhetően ellenzi az Arany Hajnalt. Felfedi módszereit: a munkanélküli görögök populista ételosztásától a turisták brutális zaklatásáig. Gyilkosság is lesz, de az Arany Hajnal védett - ezt a rendőrség és az egyház is megérti. A szerző különféle állításokat gyűjtött, hogy rámutasson a párhuzamra a fasizmus kezdetével a háborúk közötti Németországban és általában - hasonló tendenciákkal a világon.

Ugyanakkor egy másik, a One World fesztiválról szóló film témája is lenyűgöző. Ez egy Jobb, hogy csendben legyek című film, amely egy fiatal magyar nacionalista és antiszemita sorsát ábrázolja. Egy szélsőséges politikai párt egyik fő arca lesz, még az Európai Parlamentben is neki ül. Ez az ember addig gyűlöli a zsidókat, amíg nagymamájától meg nem tudja, hogy ők is zsidók. Ez mindent megváltoztat az életében. A film témája Szegedi Csanád, a magyar szélsőséges Jobbik párt vezetőjének igazi története. Miután megtudta, hogy ő maga zsidó, Auschwitzba utazik, és aktívan gyakorló zsidóvá válik. A film arról szól, hogy környezete hogyan nézi ezt a sokkoló átalakulást. Nyilvánvalóan mindenki felhagyott benne.

A politikai filmek többnyire szomorú sorsokról, hibákról szólnak. Az operatőrnek köszönhetően elkerülhetünk néhány más hibát. És több hős leszünk, mert azok a filmek is a hősiességről szólnak.

© SZERZŐI JOG FENNTARTVA

A napi Pravda és internetes verziójának célja, hogy naprakész híreket jelenítsen meg Önnek. Ahhoz, hogy folyamatosan és még jobban dolgozhassunk Önnek, szükségünk van a támogatására is. Köszönjük bármilyen pénzügyi hozzájárulását.