- Jordan Peel borzalma Annyira jók vagyunk, hogy szeretnénk, ha még jobb lenne.
- A mai nyugati társadalomban egyre forróbb az az érzés, hogy valahol kevésbé szerencsés párosaink élnek, akik igényt tarthatnak a kiváltságainkra.
- A film agresszorai Feltűnően hasonlítunk az áldozatokra: ugyanaz a család, csak fájó, hibás, félelmetes változatban.
Ennek ellenére, miután megnézte Jordan Peel új filmjét, néhányan a Biblia igét keresik, miért ne kezdhetnék ezzel: "Ezért mondja ezt az Úr; Jeremiás 11:11.
A My című filmben állandóan rejtélyes módon utal erre a versre (például azzal is, hogy a sportkommentátor 11: 11-es döntetlent hirdet), nem mond semmi konkrétumot vagy magyarázatot a történettel kapcsolatban. Inkább a két egységpár úgy néz ki, mint egy tükör tükre - mint a kettős. És erről van szó.
A történet középpontjában egy boldog amerikai család áll, akik nyaralnak, és valaki úgy dönt, hogy terrorizál. A megszokott műfaji sémát ezúttal az teszi különlegessé, hogy az agresszorok feltűnően hasonlítanak az áldozatokra: alapvetően ugyanaz a család, csak egyfajta fájdalmas, hibás, kísérteties változatban, Lidovky szerint.
Nézze meg a film előzetesét a videóban:
Lassan és izgalmasan derül ki, hogy hol házasodnak, mit akarnak, miért és hogyan kapcsolódnak boldogabb kettősükhöz. És mint néha, a film lényegesen jobb, amíg ki nem derül.
Horrorfilmek, amelyek politikailag és társadalmilag befolyásolják a nézőt
Amikor a fiatal hősnő kezdetben kijelenti, hogy a kormány fluort ad a vízbe a lakosság elméjének irányítása érdekében, ez mosolygós összeesküvés-elméletnek tűnik. Sajnos ez sokkal elképzelhetőbb, mint ami állítólag minden különleges eseményt megmagyaráz.
Rendezői bemutatkozásoddal Run! Jordan Peel színész két évvel ezelőtt szenzációt okozott. A rémület egy sötét bőrű fotósról, aki hagyja, hogy fehér menyasszonya kényszerítse őt arra, hogy meglátogassa toleránsnak tűnő családját, és végül ott kell küzdenie az életéért, természetesen politikai értelemben is.
De mindenekelőtt lenyűgözte a jól felépített légkör, a beszédes helyzetek és a furcsa, de a hihető igazság műfaján belüli fokozatos felfedezése. Abban az időben a fehér krém elrabolta a kiválasztott feketéket, akiket rajongott genetikai szokásaikért, és elméjét a testükben operálták.
Az eredeti agy egy része azonban még mindig az áldozatok testében marad, és amikor új "tulajdonosuk" néha elveszíti az irányítást felettük, megjelenik az eredeti személyiség ijesztően megcsonkított törzse.
Tükör labirintus élmény
Második filmjében Jordan Peel újra kidolgozza a "test lélek nélkül" motívumot (de ezúttal teljesen más a mechanizmus), és a társadalmi konfliktus ismét hasonlóan világos. Ezúttal nem fekete-fehér szinten zajlik: A Wilsonok egy jó helyzetben lévő fekete család, amelynek nincs panasza.
Barátaik fehérek és senki sem foglalkozik a bőr színével. Ezúttal a boldogság és az ellentéte között húzódik a határ. A film bemutatása 1986-ra nyúlik vissza, amikor a főszereplő Adelaide Wilson gyermekként tükörlabirintusban látta tükröződését; ami elég logikusnak tűnhet, de Adelaide örökre megjelölte az élményt.
Ugyanakkor abban az időben Amerikát egy jótékonysági esemény hajtotta, amelynek során az Egyesült Államok az ún. "ölelje át" az emberi láncot, amelynek résztvevői hozzájárultak a szegénység és a hajléktalanság elleni küzdelemhez.
Az esemény az emberi szolidaritás mozgó megnyilvánulásának tekinthető, de a rövidlátás, az alacsony hatékonyság és a hasonló gesztusok képmutatásának szimbólumaként is (a kiválasztott 34 millió dollárból csak kevesebb mint a fele jutott el a szegényekhez, a többiek felszívódtak) működési költségek).
A filmben félelmetes párja van az akkor pozitív jelenetnek, amikor évekkel később a szerencsétlenek, akiknek az eredeti jótékonysági szervezetnek segíteniük kellett, létrehoznak egy ilyen láncot.
Az az érzés, hogy kevésbé szerencsés párosaink valahol a közelben élnek, akik nagyon is igényt tarthatnak kiváltságainkra, egyre forróbb a mai nyugati társadalomban; a filmben a többiek nem is lépnek túl a határokon.
"Amerikaiak vagyunk" - mondják, miközben jellemzik magukat. Ezzel a rejtett félelemmel és megbánással a Peel nagyon hatékonyan működik, és zavaró feszültséget kelt, ahol a "jó" minden részleges győzelmének örömét megzavarja a könyörtelen bűntudat.
A film előnyeihez azonban hozzá kell adni a humorérzéket, amely végigvillan a történetben, de nem vonja le lenyűgöző hatását. Ugyanilyen fontos, hogy a hálás színészi lehetőségeket minden résztvevő élvezte, Lupita Nyong, Adelaide Wilson és a Red nevű sötét kettős vezetésével.
A My kép különböző síkokban rezonál. Szimbolikus kijelentésként azt is, hogy a serdülőkorban szembesülünk azzal a döntéssel, hogy melyik lehetséges személyiségünket válasszuk, és melyiket utasítsuk el.
De azt a menthetetlen érzést is kelti, hogy a tehetséges Jordan Peel egyáltalán nem tudott megbirkózni egy potenciálisan fontos gondolattal.