Fotómeghívó hat körutazásra…
Tippek a téli családi kirándulásokhoz…
Vonzó utazás az egész család számára…
Amit a lezárás során olvastunk. Keresztül…
Nem adom fel. Soha!
Vannak köztünk olyan művészek, akik azon a véleményen vannak, hogy a festőnek saját kézírással kell rendelkeznie, amely szerint azonnal felismerhető. Azt hiszem, az igazság máshol van, hogy a művészet nem egyenruha, amelyet mindennap viselsz, hogy akkor válik érdekessé, amikor valami újat engedsz ki magadból, olyat, amire senki sem számított, még te sem.
Az, hogy mit akarok csinálni az életben, gyerekkorom óta egyértelmű, egyértelműen a művészeti iskola felé tartottam. A kerámia részleg vonzott, azokban az években lenyűgözött az agyag, a hajlékonyság, elméletet és gyakorlatot szereztem a Modran kerámiák gyártásában. És amikor ajánlatot kaptam a Szlovák Képzőművészeti Alaptól, áttértem a haszonelvű modern kerámiára. Jöttek a gyerekek, előbb egy lány, majd egy fiú, ahogy mondani szokták: a próféta évében ez beteljesedett számunkra. A szülési szabadság után a brünni Múzeumok és Galériák Intézetében a történelmi emlékek restaurálását és megőrzését tanultam. Beléptem az Állami Helyreállítási Stúdióba, és a tiszta művészetet fegyelemre és felelősségre cseréltem egy ritka műtárgyért, amelyet meg kell menteni.
A nyolcvanas évek végén férjét Barcelonában vették fel, első hegedűjét játszotta a Gran Teatre del Liceu operában. Utána költöztem, később jöttek a gyerekek. Rögtön az elején boldogan rám mosolygott, ösztöndíjat kaptam a Nemzeti Katalán Művészeti Múzeumban (Museum Nacional d´Art de Catalunya), amely Európa legnagyobb román művészeti gyűjteményének ad otthont. Az ilyen múzeum stúdiójának restaurátoraként való munka átjáró egy nem mindenkinek való szakma számára. A gyerekek tizenkét és tizenhárom évesek voltak, az iskolában különbözeti vizsgákat kellett tenniük, gondoltuk: vigyék magukkal? Nem veszi? Végül is mindkét szakmánk teljes munkaidőt igényelt. Ma a gyerekek azt mondják, hogy értékelik a változást, de tudom, hogy a kezdetek nem voltak könnyűek számukra: igen, vannak tengerek, pálmafák, múzeumok és lehetőségek, amelyek nem voltak itt, de az internet előtti időben elvesztették a kapcsolatot barátok, nem értették a nyelvet, más gasztronómiához, más életmódhoz szoktak. Számomra is nagy kulturális sokk volt, az élet egy hárommilliós metropoliszban, amely teljesen különbözik attól, amit tudtunk, több hónapig tart, amíg az ember felépül, teljes mértékben bekapcsolódik, megtanul vásárolni és élvezi a gyönyörű építészetet.
Visszaállítottam a gótika gyöngyszemeit, a mesterek a 12. és a 15. század között. Román szakrális motívumokban, például Neri di Bicii mester Cambó-gyűjteményében, amelyen dolgoztam, jelenetek Szűz Mária és angyalok alakjaival vékony fafestményekbe fonódtak össze. Örömteli munka volt, különösképpen a színpolikrómia és az aranyozás technikája érdekelt. A restaurátor jogai a régi mesterek eredetijének megőrzésében rejlenek. A műveket megtisztítják a portól, férgekből készítik elő, és érzékenyen pótolják a hiányzó helyeket. A munka helyreállítása sok türelmet és érzelmet igényel.
Egyszer a gyerekek fiatalok voltak, mindannyian bikaviadalra indultunk, ami itt elismert rituálé. Bár kegyetlen - és valóban elég volt ezt az előadást csak egyszer látni -, de gyönyörű módon is. Lenyűgözött a tororeadorok bátorsága és kegyelme, jelmezeik pompája, és mindenekelőtt a bikák ereje és kitartása, nemes, csodálatos állatok, a férfi energia szimbóluma. Akvarellek sorozatát festettem a bikaviadal témában. A nők energiájának ellensúlyozására flamenco táncosokat is festettem.
A Gala - Salvador Dalí Alapítvánnyal való együttműködésnek köszönhetően 1992-ben a férjemmel bemutattunk egy kiállítást Dali-ból és könyvekből. A szlovák és a cseh pályázóknak így első alkalmuk nyílt személyesen megismerni ennek a ragyogó katalán művésznek a munkáját.
Tizenkét évig éltem Barcelonában. 2000-ben azonban egész életünk felfordult. A férj váratlanul meghalt. Nehéz időszak volt, végül megértettem a távozás és a hazatérés ösztönzőjeként. Újra felkerestem a műemlékeket, felejthetetlen volt a Szlovákia keleti részéből származó fatemplomokból származó drágakövek helyreállítása. Most nyugdíjas vagyok, festem és alkalmanként restaurálom a magánügyfelek leleteit, akik értékelni tudják, amit csinálok.
Hálás vagyok a gyermekeimért, mivel képesek voltak bezárkózni és felépülni apjuk halála után, és rugalmasan megtalálták a helyüket a nap alatt. Barcelonában maradtak, lánya rendezvényeket és banketteket szervez, vendéglátóipari tanácsadó és protokoll szolgáltató; még a fia is rendelkezik zenei végzettséggel, de nem tagadja a művészi géneket, multimédiás projekteket készít, amelyekben kreatívan ötvözi a zenét a világítástechnikával és az építészettel eredeti látványtervekké, amelyek váratlan érzelmeket és élményeket ébresztenek a hallgatóságban.
Szüleimtől elvettem annak készségét és örömét is, hogy mit tehet az ember a saját kezével, valamint felelősséget és aktív hozzáállást ahhoz, hogy mi történik velünk. Azt tanították nekem, hogy bármilyen helyzetben is találkozunk, nincs okunk lefeküdni. A nem feladás a fő életmottóm. Bár lehet, hogy triviálisnak hangzik, de a szavak: „Nem adom fel! Soha! ”Életem során sokszor hajtóerő volt számomra, ami kijutott súlyos válságokból.
És a munka, mindig fog tartani, még azokban a nehéz, szomorú pillanatokban is, most is. Gyakran éjszakáig vagy reggelig alkotok, festek, zenélek hozzá, a munka energiával tölti el, ennek az elixírnek köszönhetően talpon tudok maradni és haladni tudok. Salsát táncolok és a harmadik korban tanulok. Az új évben Pozsony építészetét választottam tanulmányi területnek.
Viera Čapková művész, restaurátor és keramikus szakmai tanácsadóként is dolgozik a kulturális emlékek helyreállítása területén. Művészeti alkotásait Spanyolországban, Olaszországban, Németországban, Szerbiában, Csehországban és Szlovákiában állította ki. Kiállítását - ezúttal a Színes ölelések című absztrakt festményeket - nemrégiben a pozsonyi Kafé Lampy kiállítóterében láthatták.