Yasudiro Ozut a japán mozi egyik legnagyobb és leghíresebb személyiségének tartják. Hihetetlen 54 filmje közül, amelyeket életében sikerült leforgatnia, a legtöbb esetben az egyik legkisebb film. Hiteles és egyedi filmjeivel a rendező nemcsak a japán kritikusok elismerését nyerte el, hanem a jelen legfontosabb német rendezőjét, Wim Wenders-t is.

tokió

Amikor egy kisváros lakói úgy döntenek, hogy olyan nagyvárosba mennek, mint Tokió, az mindig nagy élmény és változás számukra. Így van ez egy idős házaspárral is, akik úgy döntenek, hogy meglátogatják - néhány napra - rég nem látott gyermekeiket. Az utazásból, az új környezetből és a család hosszú idő után történő újraegyesítéséből eredő kezdeti eufória azonban rövid idő után megváltozik.

A szülőkhöz hasonlóan a néző is először a gyermekotthon látogatója lesz. Koichi orvosként dolgozik. Van felesége, két fia és Tokióban él. Így született meg fiuk életének szülői "tartományi" gondolata. Az a tény, hogy csak a környező szomszédokkal bánik, és hogy a külvárosokban kell lennie, és nem a belvárosban, újsággá válik, de csendes csalódás is mindkét szülő számára.

Fodrászszalon kezeli. Olyan elfoglalt pragmatikus nő, aki folyamatosan szenved az időhiánytól. Ezért a szülők látogatása mindkét gyermek számára inkább szükségessé válik, mint öröm, és a vendégek csak szükséges kötelességek egyik helyről a másikra költözve. Emiatt "karácsonyi" ajánlatot is kap az atami fürdő meglátogatására. De először is saját gyermekeik elfoglaltsága miatt végül menyasszonyuk, elhunyt fiuk özvegyének gondozásába kerülnek, aki elfoglaltságuk ellenére állandóan elkíséri őket és befogadja a házadba. A szülők hosszú távú ötletei és emlékei, több száz kilométerre a gyermekeik valós életétől, fájdalmas konfrontációba kerülnek a valósággal.

Gyermekeik már nem éltek, teljesen más lények voltak, akik a város nyüzsgésében és a nagyváros sietős világában éltek. Először is, a saját otthonuk iránti igény és a hasítás elvezeti őket a korai visszatérés gondolatához.

A tokiói tanfolyam egy kognitív expedíció a japán kultúrába, ahol a földön telepedik le, hálásan meghajol és egy csésze gésa dzsekivel lakozik. Jasud i Ozo fekete-fehér tanfolyamot mutat be neki, ahol lassú ritmusban viszonzatlan természettel emeli ki a mindennapi élet mindennapjait. A kimondatlan igazság, az önutálat keserűsége, az évek óta elfojtott érzések, a halál vagy a hirtelen magány vallomása, valamint az, hogy meg kell tanulni önmagával együtt élni, olyan problémák, amelyek vadfémek ismeretlenek és távoliek, éppen ellenkezőleg. A képek, amelyeket Ozu bemutat neki, reálisak és hihetőek. És ez a cél. Bizonyítsuk be, hogy a néző eljuthat a karakter aktuális állapotába és azonosulhat vele.

A film a családi kapcsolatok próbája. Megmutatja a bizonyos idő elteltével bekövetkezett változásokat, a két generáció közötti kölcsönös elvárásokat és különbségeket. A gyermek itt szolgál az álmok, a beteljesületlen dolgok, a szülei reményeinek és nehézségeinek képviselőjeként. Míg a Koiči család és az egymás közötti kapcsolatokat állandó stressz jellemzi, az idős házaspár két ember közötti harmonikus kapcsolat példáját képviseli, elégedetten a békés világban, szinte szavak nélkül.

A kimonó csendes dübörgésével és egy magával ragadó zeneművel tanúi lehetünk egy japán család sorsának történetének, amelyet lassan eltelt idő alatt elmesélünk, és rájövünk, hogy egyetlen ember sem tökéletes, és hogy az önzés lakozik és minden nemzetben gyökerezik, még a "legjobb nőben is".

A kamera mozgásának minimális kihasználása, dinamikus vágások nélküli hosszú felvételek és 139 perc fekete-fehér film nem biztos, hogy minden nézőnek megfelel. Ennek ellenére a tokiói The Course-t megismételhetetlen élménynek és kellemes időtlen filmnek tartom, amely nagy eséllyel vonzza a kortárs nézőt.

Tokj Monogatari (Japán, 1953, 139 perc)
Ria: Jasud iro Ozu. Forgatókönyv: Kogo Noda, Jasud iro Ozu. Kamera: Juharu Acuta. Zene: Takanori Saito. Szereplők: Chishu Ryu, Chieko Higashiyama, Setsuko Hara, Haruko Sugimura S Yamamura, Kuniko Miyake, Kyko Kagawa, Nobuo Nakamura, Eijiro Tono, Hisao Toake, Shiro Osaka, Zen Murase, Mitsushiro Mori