runner

Az 1982-es filmhez képest a legnagyobb különbség a 3D és inkább sci-fi, mint noir.

A Blade Runner kultikus film - ismételgetik a bírálók -, és egy kicsit bővíteni kell, mert ma minden kultikus filmnek számít, a zenekaroktól a tésztákig.

A kultusznak kevés köze van a minőséghez. Ennek egyáltalán nem kell kapcsolódnia a csúcsművészethez vagy a közönség számához, nem kell tökéletesnek lennie, sőt nem is sikeres. A kultfilmnek azonban kell lennie valaminek: átfedésnek kell lennie a képernyőről az életre (nyelvre, divatra) és a nézőkre - imádókra, akik számára ez ... kultusz. Végül is sok kultikus kép formailag tökéletlen, mintha befejezetlen és tele lenne repedésekkel.

A Blade Runner jó példa. Minél tökéletesebb a híres sci-fi a részletekben, a hangulatban, a dizájnban és a díszletben, annál kevésbé pontos a cselekményben.

Az eredetével kapcsolatos problémák miatt ennek a képnek hét különböző vágása van, mindegyik más és nem csak részletesen. A legfontosabb kérdésre adott válasz a verziószámtól függ - függetlenül attól, hogy főszereplője, Rick Deckard nyomozó ember-e vagy mesterséges lény, úgynevezett replikáns. Még Harrison Ford színész és Ridley Scott rendező sem ért egyet.

Van olyan nézet, hogy egyik verzió sem helyes, vagy mindegyik helyes. A filozófus azt mondaná, hogy a film témája, amely kétséges, akaratlanul is a mű azonosságába került be, a lényeg, hogy itt kell lennie a titkának. Ezért a Blade Runner kultusz, amely mindig vonzza a nézőket.

Amiről a robotok álmodoznak

Úgy hírlik, hogy nem sokkal 1982-ben bekövetkezett halála előtt Phillip K. Dick amerikai író meglátogatta a Do Androidok álmodnak az elektronikus juhokról című könyvének adaptációját, eleinte ideges lett és fizikailag sértegette a személyzetet, de később hagyta, hogy ezt meghallja. a film tetszik.

Csak spekulálhatunk, mit mondana a Blade Runner 2049-ben, amely három és fél évtized után ötvözi a fantasztikus alkotók (Ridley Scott producerként, Hampton Fancher ismét társszerzőként) know-how-ját Denis kanadai rendező nevével. Villeneuv (első kapcsolat, Sicario).

Talán az író fordítva reagálna. Lehet, hogy először elrabolták, de akkor kételkedne abban, hogy valóban ilyen bomba volt.

Egyébként az első benyomás látványos.

Amikor Ridley Scott előállt A behatoló: Covenant és Villeneuve apró szenzációt váltott ki a romantikus sci-fi First Contact-ról tavaly, bennfentesek azt mondták, hogy ez csak bemelegítés volt az új Blade Runner előtt. És tényleg. Mellette mindkét film úgy néz ki, mint valami az iskolai gyakorlat szintjén.

A lenyűgöző 163 perc hossza az alkotók önbizalmáról is tanúskodik. Összehasonlításképpen: az eredeti Blade Runner-nek még a Final Cut legkevésbé elfoglalt verziójában sem volt több órája.

Esik, esik, süt a nap

2049 van, és a csődbe jutott Tyrell céget egy másik replikáns gyártó váltotta fel - az űrtelepítés során használt emberi mesterséges másolatok.

A jövő ismét sivár és disztópikus, zavaró. Ismét az evangélikus szintetizátor hangja, a dűne, a mennydörgés, az üvöltés hangjai és zajai. Hans Zimmer ambiciózus hangtervezése a Dunkirk háborús dráma nyomában folytatódik.

Ugyanakkor az új film egyértelművé akarja tenni, hogy nem csak a régi utánzata.

Változatosabb a hangulatok palettája. Inkább sci-fi, mint noir. Futuro jelenetek helyett retro-futuro. Ismét esik, de havazik is, ég a nap. Los Angelesből vidékre jutunk. Valami univerzum épül, az eredeti motívumokat játékosan, gyakran fordítva kezelik.

A különbség pedig 3D. A 80-as évek Blade Runner volt az utolsó digitális film nélküli játékfilm, a követő különlegessége, hogy a 3D-t atipikusan használja egy feszített történetben, minimális akcióval. Meg kell látni, hogy az extra dimenzió hol mozgatja a hősök párbeszédét a konyhában.

Még a sci-fi kultusz rajongója is elégedetten és elvarázsolva hagyja el a mozit, ami korábban számára lehetetlennek tűnt. Ennek ellenére meg lehet őrizni és tiszteletben tartani a lényeget, és egyben nyomni a mai napig! A Blade Runner egy újabb és talán legimpozánsabb példa a sikeres újrafeldolgozásra a filmiparban.

A trend tökéletesnek tűnik. A Terminator, az Invader, a Star Wars, a Jurassic Park, a Trainspotting és ezek csak az elmúlt két évad példái: úgy tűnik, semmi sem egyedi és annyira függ a Zeitgeist-től, hogy újraindítás, folytatás, remake legyen.

A folytatást nem csak frissítik, de ha lehetséges, egy kicsit bonyolultabbak is, mint elődje. Mindig egy lépéssel előzi meg az első nézőket, mert önreflexív, tematikusan dolgozik az emlékezés/emlékezés/öregedés/vagy retrománia motívumaival. Akárcsak a Blade Runner.

Készített titok

Míg a mesterséges intelligencia gyerekcipőben járt az 1980-as évek küszöbén, ma a korát éljük, így ez több, mint egy sci-fi kommentár a jelenhez.

Az emberi és a mesterséges határok még homályosabbak, a mesterséges intelligencia különféle formákat öltenek, és a replikánsok és a hologramok különböző modelljei találkoznak a történetben. Bár egy film területe nem versenyezhet a Westworld tíz részes sorozatával, a versenyen nem fog elveszni.

A hollywoodi újrahasznosítás jele azonban, hogy érezhető a kezdeti csodálkozás. A Blade Runner 2 nem lesz kultusz, amelyhez a nézők generációi visszatérnek.

A probléma nemcsak a humor hiánya és a megfelelő szexi hangulat (mert az első filmben szereplő glamrock-replikánsok szexik voltak!). Bármennyire is mesteri, a folytatásból hiányzik egy igazi titok, amely elmondhatatlan maradna.

Ha nem akartál grafikonokat rajzolni a címsorok után: ki, kivel, hol. De ez egy a puzzle-ben elkészített puzzle. Míg Rick Deckard egyszer kételkedett a tippekben, a Kafkaesque nevű hős nyíltan megoldja az identitás problémáját.

A titok egyszerűen megtervezett. Ez az egyetlen akadály.