Az embereknek meg kell nyitniuk az elméjüket és ösztönzést kell adniuk nekik - kezdjék el a klasszikus zene regisztrálását - mondja Tóbisz Titusz tenor.
A benőtt és izmos Tóbisz Titót elnézve első ránézésre nem lehet kitalálni, hogy magyar és szlovák operaszínpadok szólistája. 36 éves, gitáros, heavy metal énekes, profi sofőr és pincér volt. Ma a budapesti és a miskolci Nemzeti Színházakban, valamint a kassai Állami Színházban lép fel. Pozsonyba érkezett énekelni egy koncert a Dunaj KC-ben, amelyet Operációnak hívott, és közelebb akarja hozni az operavilágot a fiatalokhoz.
Hogyan jut el egy majdnem kétméteres izmos srác az operához?
Nehéz út volt. Akkor kezdődött, amikor heavy metal énekes voltam otthon, Rimaszombatban. Apám folklorista, még népdalokat is gyűjtött és könyvekben publikált. Ha valaki énekes akar lenni, akkor felfogja az összes énekest, akit maga körül hall. Amikor meghallottam Frank Sinatrat vagy Tom Jonest, tetszett, mert jól elénekelték. A popénekesek általában nincsenek erős és jól támogatott hangnemben. Nem akartam ezen az úton haladni.
Apám folklorista volt, miért választottad a heavy metalt?
Abban az időben mindenki, aki tenni akart valamit a zenével, megragadott egy gitárt. Példaképem abban az időben Dickinson, az Iron Maiden volt. Nos, véletlenül hallottam valahol Bryn Terfel operaénekest, és rájöttem, hogy a metal éneklés valószínűleg nem helyes. Terfellig nem értettem meg, hogy ez egy énekes. Azt mondtam magamnak: "Milyen állatnak kell lennie, ha olyan brutális hangot képes kialakítani, hogy a saját rezonanciájában érzem?" Tehát elkezdtem operát hallgatni.
A bátyámmal egyszer elmentünk egy gitárversenyre Magyarországon, amelyet megnyertünk. Két évvel később felhívtak minket a Budapesti Konzervatóriumból, hogy nyissunk egy speciális osztályt, a trubadúr osztályt. A következőképpen írták le nekünk: "Olyan embereket keresünk, akik gitározni akarnak és történelmet énekelni."
Tehát trubadúrok, ahogyan a középkorból ismerjük őket? Így nézett ki a tanulmány?
Így van, tizenhét éves voltam, és a bátyámmal mentünk érte. Klasszikus gitárt, lantot és archaikus magyar hangszereket tanultam. Verseket zenésítettem meg, és megtanultam szövegeket írni. Azt tapasztaltam azonban, hogy még ez az út sem felel meg nekem. Életem következő szakaszában elkezdtem a musicaleknek szentelni magam. Nyertem egy budapesti rockopera meghallgatását, és hirtelen Magyarország legnagyobb zenei sztárjai közé kerültem. Azonban még ez sem elégített meg énekesként, és nem tudtam, miért.
Milyen konkrét érzés hiányzott ott?
A hangregiszterek összekapcsoltsága, egyfajta állat bennem, spontaneitás. Nem tudtam elmélyíteni a hangomat, és a helyére tenni, megtisztítani. Valószínűleg még most sem ismerem tökéletesen, de már van elképzelésem arról, hogy mit szeretnék tudni a tökéletes operaéneklésről.
Pozsonyi koncertoperáció. Szerző: Jakub Kovalík
Ezért döntöttél úgy, hogy elmész tanulni a télikertbe?
Nem, három évig dolgoztam teherautó-sofőrként. Pénzre volt szükségem, és nem gondoltam volna, hogy az operatanuláshoz megvan. Ilyen konzerv államban éltem, még mindig nem tudom megmagyarázni. Gombát vezettem Svájcba. Három év után be kellett vonulnom a katonaságba, majd a konzervatóriumba kerültem. Első évemben egy kassai bárokban játszottam egy rockzenekarral. Az egyikben a színházigazgató felfigyelt rám, majd megkérdezte az iskolában: „Ki ez a szakállas fagán? Nem tudná elénekelni Sherchant a Dzsungel könyve című musicalben?.
A musical és az operett nincs messze az operától. Hogyan hatolt be az operavilágba?
Kórusénekesként kerültem a kassai operába. A hosszú távú ambíciókat tekintve ez egyáltalán nem segített nekem, de legalább már az események középpontjában álltam. A bárban lévő igazgató másodszor változtatta meg az életemet. Munkám mellett ott dolgoztam, és amikor elmentem szolgálni, rám nézett és így szólt: "Titus, olyan vagy, mint a bedárovi Jean-Valjean." És így a miškoveci Nemzeti Színházban, éves korában. harminchárom lett az első álomszerepem. Ez már nem volt klasszikus musical, formájában szinte opera volt.
Amikor Miškovecben szólista lettél, ez megváltoztatta a kassai helyzetet?
Mivel a kórusban énekeltem, senki sem akart meghallani. A színházban bokszoltam - kórusos és fattyú vagy. Bedáry után rögtön Miškovecen az év énekesévé nyilvánítottak, ami pénzt hozott nekem, amelyre elmehettem egy tanfolyamra, hogy megnézzem a fontos magyar tenor Gulyás Dénest. Lécbe helyezett, és azt is mondta, hogy csak az operának kell szentelnem magam. Hallgattam rá. Miškovec mellett a Budapesti Nemzeti Színházban is elkezdtem énekelni.
Magyarországon önálló énekes voltál, Kassán pedig még mindig csak az opera kórusában voltál?
Igen, különleges időszak volt ez számomra. Kassán a Shakespeare-i állami színházban is játszottam, de drámában. Magyar színészként fogtak fel ott, aki szintén énekel. Kísérőm azonban ezután elvitt az operaigazgatóhoz, és hirtelen megkaptam a főszerepet a Komédiásokban. Utólag úgy gondolom, hogy mindenképpen nagyon helyes volt várni. Addig valóban énekeltem elemként, de úgy gondolom, hogy Magyarországon dolgoztam és felkészültem a Cania-ra, legalább részben műveltem.
Szerző: Zdenko Hanout
Jobban énekel Magyarországon vagy Szlovákiában?
A közönség mindkét helyen hálás. Nem tudom megítélni, de egyet kitaláltam: a közönségnek nem kell mindig a minőséget alapvető módon értékelnie. Megértettem, hogy a minőségem nem tükrözi a hallgatóság lelkesedését.
Tehát hogyan reflektálhat az előadásaira?
Ha szerény, normális ember vagy, értékelni fogod önmagad. A közönség gyakran téved. Amikor Kassán elénekelem a Cania z Komediantov áriát, akkor nagy tapssal fogok találkozni. Választhatom, hogy ez nem jelent kiváló értelmezést. Hogy. hogy tetszik nekik, mert az ária nagyon jól meg van írva. Az értékelés során várom, hogy mit mond nekem az oktató és a tanáraim. Nem nézem, de még mindig kételkedem magamban, de ezt a helyes hozzáállást tartom a mesterségemben.
Rossz a közönségben hinni?
Nem, csak néha tévednek. Egy színész vagy énekes el akarja hinni a közönségnek, hogy jó volt. Saját tapasztalatból mondom, rengeteg operettet készítettem. Az operett az egyik műfaj, amelyet a közönség azonnal felfal. Amikor zenei slágert énekelek, a közönség sokáig tapsol, de ez nem azt jelenti, hogy jó művész vagyok. Akkor jó, amikor az egész testem énekel, és úgy érzem, hogy van egy érzése, lényege, mélysége és kivitelezése.
Miért hívta a pozsonyi koncertjét Operation?
Ezúttal kissé kiüríti az agyat. Az új generációk megmosták a fejüket. Nehéz válaszolni, hogy konkrét maradjak. De valószínűleg azért, mert a stand-up komédia környezetében a moderátorok elölről és hátulról operáltak, és olyan kérdéseket tettek fel nekem, amelyeket egy hagyományos operaénekes valószínűleg nem fog szenvedni.
Hogyan segíthet az ének az emberek felületességének megfordításában?
Úgy gondolom, hogy minden, ami igaz - szamba, heavy metal, klasszikus -, amelyet emberek élőben játszanak, megmentheti azt, ami miatt meghal. A játék egyszerűen élése továbbra is igaz. Az X Faktor soha nem lesz igaz, mert alapvetően hazugság. Egy napon a közönségnek rá kell jönnie, hogy rendellenesen nagy mennyiségű butaságot és áltehetséget fogad el. Nem hiszem, hogy az opera, mint műfaj, képes teljesen megmenteni. Bizonyítani akarom, hogy az operaénekes nem valami nőies ember, selyemkendővel és fehér Mercedesszel. Egy operaénekes is normális lehet. Egy srác, aki hatalmas érzelmeket kiált és kiált a színpadon.
Dolgozhat sofőrként vagy bárban.
Pontosan. Szeretném, ha tudnák, hogy az opera nem idegen. Minden, ami az X Faktor nézése közben elveszett, ott van kódolva. A töltényem jegyzetekben van. Az embereknek meg kell nyitniuk az elméjüket és ösztönzést kell adniuk nekik - kezdjék el regisztrálni a klasszikus zenét. Annak ellenére, hogy diszkókba jársz, nézd meg a kultúrát is, mert ha azt akarod, hogy nemzeted fennmaradjon, ideje megőrizni a kultúrát. Magyar nemzetiségem ellenére nagy hazafi vagyok. És végül követheti egy bizonyos nemzet kultúráját vagy kultúráját a színházi közönség viselkedésével.
Tóbisz Titusz régóta kísérő Júlia Grejtákovával. Szerző: Arezzo Zeneiskola
Milyen válaszaid vannak a kassai fiatal közönség részéről?
A komikusokat értékelik a legjobban. Ez a verizmus, és véleményem szerint a verizmus tiszta igazság nemcsak e kifejezés fordítása szempontjából. E mű teljes története egyetlen este alatt játszódik le. Olyan sűrített opera, hogy nincs kitalálva, nincs ideje lenni. Minden benne a kezdő jelenettől a döntőig spontán. Ez egy ideális opera fiatalok számára, egy kép az egész darabban, a pusztító érzelmek sorozata, amely több halálesettel végződik.
Sok fiatal azonban nem érti az operát. A legtöbb ária német vagy olasz nyelvű, és a jobb megértés érdekében ismerniük kell az egész mű fogalmát is.
Ezt műveletünk során szerényen megkíséreljük. Keresem a módját, próbálom. Az első hangot holnap hallják, állítólag ez a robotom ebben az életben, bármilyen szánalmasan is hangzik. Nem akarok extra ritkaságot bemutatni az operában, egy mesterséges dolgot. Véleményem szerint a fiataloknak is tudniuk kell, hogy ne elszegényedjenek. Mindent, ami szép és sűrű, nehéz megadni, megpróbáljuk.
Miért van a fiataloknak motivációja vagy szükségük arra, hogy veled felfedezzék az igazságot?
Meggyőződésem, hogy bizonyos ária mindenhol és mindenkiben visszhangzik. Természetes, hogy nem ismerjük fel, amíg meg nem halljuk. Egyszerűbben elmagyarázom: néha, amikor meghall egy adott áriát, tudja, hogy ezt az érzést is ismerte, túlélte, érezte. Amikor megismered ezt az áriát, akkor is megmarad ez az érzés. Egy olyan klasszikus, mint a Tosca, annyira tökéletesen meg van írva, hogy nagyon valószínűtlen, hogy ez egy rappernek sem fog tetszeni. Amikor Puccini elkezdett zenét írni, ő is fiatal volt, és zenéje ugyanolyan szenvedélyt és életet sugárzott, mint a Shakira-fák. Ha csak egy ária hangzik fel a fiatalokkal való koncertemben, és vibrálja az érzelmeiket, akkor valamit elértünk.
Az elmúlt években kulturális eseményekre gyakran olyan helyiségekben került sor, amelyeket elsősorban teljesen más célokra szántak, például elhagyott gyárakban vagy a Žilina-Záriečie vasútállomáson. Éppen ellenkezőleg, a hagyományos koncerttermek gyakran kevesebb látogatottsággal küzdenek. Hogyan viszonyulsz hozzájuk?
Nagyon szeretem az ellentéteket. Érdekes klasszikus dolgokat énekelni egy modern épületben. Tetszik ez az ötlet. Egy fiatal nem jönne el a filharmóniába, nem tudja, miért kellene oda jönnie. Egy nagy operasztár nem járna gyárba énekelni, én pedig még fiatal előadóművészként nem félek a kudarctól. Mivel rocker voltam, a mikrofonom sem zavar. Már a szabadtéri múzeumban énekeltünk, ami egészen más érzéseket és visszajelzést fog adni Önnek. Sokkal közelebb vagyunk az emberekhez. Ott megsebesítettünk egy klasszikus ismerősünket, aki negyven éves volt, és még soha nem volt operában, most rendszeres néző.
Nem találkozott azzal a véleménnyel, hogy operát vulgarizál? Énekelj Aria La-t nő mobil baltával a kezében egy hentesüzletben, koncert meghívóban, konzervatívabb embereket zavarhat.
Magam is megoldom ezt a dilemmát, de nem az a kérdés, hogy ledobom-e az operát. Operát nem lehet kidobni, tökéletes. Csak az a kérdés, hogy kockáztatni akarom-e a zavart. Ha azonban tíz fiatalt kapok operához, akkor is nyerek, még ha a nyakamba kerül is. Ez a küzdelem a fiatalokról szól, ezért szeretnék közvetlenül a fiatal közönséghez menni, és nem énekelek karácsonyi koncertet idősebb közönség számára a Filharmóniában. Valahogyan vonzanom kellett a fiatalokat. Azt hiszem, a La donna è mobile arról szól, hogy a nők mennyire könnyűek. Amikor baltával kaszálok a húsba, és ezzel egy időben elénekelem ezt az áriát, nem állok messze az opera igazi szerepétől. Pontozásként nem rossz. A visszajelzések nagyon jók, még a színházi marketing munkatársai is felhívtak minket, és nagy dicséretet fejeztek ki a klip miatt.
Nem lenne jobb, ha opera repertoár helyett olyan embereknek énekelne, akik nem ismerik a klasszikusokat, inkább operett műveket vagy klasszikus ismerős dalokat? A semmiből az operába haladni sokkal nehezebb, mint operettből vagy musicalből operába menni.
Ezt az utat választhattam, mint sok operaénekes. Énekelhettem operapopot. De szerintem kamu. Az Opera bizonyos szempontból brutális és feltűnő heavy metal. Még egy operett is tiszta lehet, ha nem édesen éneklik. Nem tudok édesen énekelni, még mindig olyan vagyok, mint egy texasi mészárlás. Tehát nem akarok köztes pontot keresni. Az Opera elég erős ahhoz, hogy csábító legyen. Ez azonban természetesen nem egy koncert kérdése.
Arra számítasz, hogy az ilyen koncerteknek köszönhetően az emberek a színházban kezdenek el operába járni?
Úgy gondolom, hogy a koncert sajátos formája, valamint a klasszikus zene iránti nem hagyományos személyiségem bizonyos erővel bír az ilyen ambíciók iránt. Nem azt mondom, hogy értelmiségi vagy transzcendentális gép vagyok, csak tudom, hogy valahogy el lehet ragadni egy fiatal közönséget, valamilyen apró trükk révén ez működhet. A koncertem olyan kis trükk. Tudom, hogy vonzhatom a fiatalokat az operába, ha nem vagyok hazug. Szeretnék létrehozni néhány jellegzetes stílust, amely igaz, lebilincselő és operára tereli az embereket. Nincs más választásom, mint azt hinni, hogy ahogy minden nap edzem az izmaimat és a hangomat, a közönségemet is edzem. Ha követni tudják az X Faktort, akkor értékes dolgokat is nyomon követhetnek.