Az utolsó busz, amelyet Martin Snopekkel közösen rendezett, volt az első szlovák film, amelynek lehetősége nyílt versenyezni egy amerikai Oscar-díjért a rövid animációs film kategóriában.

ivana

Még egy évvel a megjelenés után, most gyűjted az Utolsó busz film díjait. Ez tetszett a legjobban?

A legfontosabb számomra kettő, a tamperei nemzetközi rövidfilm verseny nagydíja és a stuttgarti animációs film verseny nagydíja. Ha a rövid fesztiválokat ászokba sorolják, mint egy játékfilmben, akkor mindkét fesztivált mindenképpen ilyennek jelölnék. Ezen kívül bekerülnek az amerikai Oscar kvalifikációs fesztiváljai közé. Azzal, hogy megnyertük őket, szélesebb választékba kerültünk erre a díjra. Nemrég megkaptuk az eredményeket - nem jutottunk tovább a következő tízbe, de így is gyönyörű volt számunkra. Minden egyes díj tetszeni fog nekünk, mert ez azt jelenti, hogy filmünk valakinek szólt.

Amíg nem sikerült legördítenie az Utolsó buszt, több akadályba kellett néznie. Az első az volt, hogy megtalálják a főszereplőt - egy régi buszt.

A bátorság próbája volt már az elején. Megtudtuk, hogy ilyen régi buszok alapvetően már nem is léteznek nálunk. Az utolsó pillanatban megmentett minket a liptovský trnoveci futballklub, amely még mindig ilyen buszon vezette fiúit a mérkőzésekre. Valóban tizenkettőkor volt, ezért terveket kellett váltanunk, mert a busz csak a forgatás harmadik napján érkezett meg. Ma emlékszem, hogy amikor végre Modra felé vette az utat, kollégámmal letérdeltünk, és boldogan sírtunk, hogy meglátjuk. A következő tesztek azonban csak nekünk kezdődtek. Novemberben forgattunk a Modra környéki erdőben a vadászati ​​idényben. Ekkor az időjárás rendkívül zord volt, váratlanul havazott, így amellett, hogy korlátozott mennyiségű villamos energiával naponta fagytunk az erdőben, még mindig muszáj volt elsöpörnünk és megolvasztanunk a havat, mert a történetünk nem havas esetekben játszódott le. ország. Ezen kívül véglegesen meg kellett javítanunk a régi buszt. A környezet brutalitása végül átkerült a filmbe.

A film ötlete állítólag oly módon keletkezett, hogy Martin Snopek az utolsó buszra szállt, tévedésből a végsőig hajtott, és végül visszatért az erdőn, ahol rémhelyzetet élt át. Micsoda borzalom az ön számára?

Szeretek éjszaka erdőbe járni, nem mondom, hogy nem félek, de férjemmel együtt élünk az erdő szélén, így ez nem okoz nekem problémát. A horror állapotokat inkább az interperszonális kapcsolatokból élem át. Nem szeretem a konfrontációs és konfliktushelyzeteket. Nagyon sajnáltam például, amikor Szlovákiában romboló vita alakult ki arról, hogy az Utolsó busz az animációs film kategóriába tartozik-e. Rendkívül lassított fényképsorozat formájában tettük meg, ami egy animációs pixiláción alapuló technika. Igaz, hogy filmünk az animációs és játékfilm határán áll. Valahol külföldön animációs filmként dicsérték, másutt nem fogadták el animációnak. Nagyon érdekes vita folyt erről a témáról a zágrábi nagy animációs fesztiválon, de a szlovákiai vita megközelítésével ellentétben nagyon konstruktív volt, és olyan emberek sem reagáltak, akik nem értettek egyet abban, hogy animációs filmről van szó. úgy, hogy ne animált legyen, valljuk be, inkább gondolkodjunk azon, hogyan változtassuk meg a filmtípusok besorolását úgy, hogy felkészültek legyünk az ilyen alkotásokra is. Filmünk csak egy eset, mert a klasszikus filmtípusok határai még mindig eltolódnak. A mai digitális technológia sok új lehetőséget kínál számunkra, ami kihívást jelent az operatőrök újrafelosztására.

Abban az időben, amikor a Színművészeti Akadémián tanultál, az animációs filmeket nem nagyon készítették az iskolai környezeten kívül. Nem rábeszélték otthon, hogy menjen el tanulni valamit egy jobb munkával?

A kilencvenes években tanultam, éppen akkor, amikor az animáció véget ért Koliba. Ezért a gyártási vákuum idején beléptünk a munka életébe. Gyorsan rájöttünk, hogy hacsak nem mi készítjük el a filmeket, senki más nem teszi meg helyettünk. Az első évek nagyon nehézek voltak, mert az animációs munka mellett a produkciót is nekünk kellett irányítanunk. És ez nem könnyű egy olyan országban, ahol nincs animáció vagy általában filmipar. Nagyon hálás vagyok szüleimnek, hogy soha nem gyakoroltak nyomást rám. Több iskolába kerültem, beleértve az építészetet is. Szüleim természetesnek vették, hogy ott fogok tanulni, de én egy filmet választottam. Soha nem állítottak meg és nem dobtak a szemembe, pedig voltak problémáim. Nagyon hálás vagyok nekik ezért.

Mikor jött rá, hogy az animációs film a te világod?

Mindig is szerettem rajzolni, olvasni és írni. De csak a középiskolás első vagy második évében jöttem rá, hogy animációs filmekre szeretnék koncentrálni. Partizánskéből származom, amelynek barátsága volt Zlínnel. Ott zajlott egy hatalmas filmfesztivál a gyermekek számára, és amikor valakit kerestek a gyermekek zsűrijében, megkeresték gimnáziumunkat. Szerencsém volt, hogy engem választottak. A fesztivál ideje alatt filmstúdiókban tettek túrákat, ahol világhírű animációs filmek készültek, találkoztam alkotóikkal és számos filmet láttam. Ugyanebben az évben sikerült eljutnom egy animációs filmekkel foglalkozó táborba, így magam is kipróbálhattam egy ilyen film elkészítését. Olyan lenyűgöző élmény volt számomra, hogy egész életemre kihatott.

Az a rövid animációs film, amin dolgozol, nem a legkönnyebb életű. Általában a film előtt a lehető legtöbbször eljut a nézőkhöz, és ettől még az ugró olyan klubfilmvé válik, amelyet nem sok ember lát.

Igen, nagyon szomorú, ezért megpróbálunk cseh kollégákkal együttműködve olyan tevékenységeket is végezni, ahol egy kicsit jobb a helyzet, ez kicsit megváltoztatná. Az igazság az, hogy jelenleg az európai nyilvános források elsősorban olyan mozifilmeket támogatnak, amelyek moziba vagy tévésorozatokba kerülnek. Ugyanakkor sok szakértő azt állítja, hogy az animációs film nyelve áll a legközelebb a rövidfilmhez. Mert egy animációs film nem csak a történet témájáról és újragondolásáról szól, hanem megvan az az adottsága, amelyet tisztán művészi vagy művészi-zenei eszközökkel is el tud mondani. Voltak próbálkozások, amikor a szerzők csak formális animációs játékkal próbáltak beszélni kilencven perc felszínén, és ez mindig tragikusan alakult, mert az emberi agy nem alkalmas arra, hogy tizenöt percnél hosszabb kísérletet érzékeljen. Franciaországban, Spanyolországban, sőt Lengyelországban a közszolgálati műsorszolgáltatók rendszeresen rövidfilmet vetítenek. A rövidfilmek abban a tekintetben ragyogóak, hogy kifejezetten a témával foglalkoznak, nem tudnak több sort kifejleszteni, ezért elég pontosan megszúrják az embereket. Fontosnak tartom, hogy az emberek ilyen filmeket nézzenek, mert provokálnak és elgondolkodtatnak bennünket. Azt hiszem, ez az a szellemi táplálék, amelyet adnunk kell az embereknek.

Hazánkban csak szerzői animációs munkával lehet megélni?

Az igazat megvallva, én személy szerint nem ismerek ilyet. A rövidfilmeket csak az Audiovizuális Alap támogatásával lehet finanszírozni. Nyilvánvaló, hogy mindazok, akik ebben az iparban dolgoznak, a megteremtésen túl jövedelmező tevékenységet folytatnak akár a kereskedelmi szférában, akár az oktatás területén.

Jelenleg szülési szabadságon van, nincs kedve átvinni gyermekmesékbe?

Ilyen ambícióim még nincsenek, jelenleg egy egész estés animációs film forgatókönyvén dolgozom, de még mindig gyerekcipőben jár. Extrovertált és dinamikus kommunikáció, amikor iskolában, fesztiválokon vagy filmezésben dolgoztam emberekkel, kicseréltem egy ideig a magányra, ez a belső kutatás olyan alkímiája, és ez az egész.

Gyakran mondod, Tak, ezt egy filmben kell használnom, ’és még egy noteszt is előhúzol, hogy ne felejtsd el?

Próbálkozom. Diákkoromban és röviddel az iskola után nagyon intenzíven gyakoroltam, ma ritkán jegyzetelek. Néha úgy érzem, hogy a társadalom digitalizálása a világ felszínes felfogásába taszít. Hatalmas mennyiségű információhoz férünk hozzá, amely gyakran elveszíti számunkra a jelentését, és ritkán valósítunk meg mélységszondát egy témában. Ezért hagytam el Pozsonyt, mert már nem bírtam a gyors tempót. Lehet, hogy csak pszichológiai nyomásról van szó, amelyet az ember beismerhet, és lehet, hogy egyesek védekezhetnek ellene, de én már nem voltam képes rá. Folyamatos nyomást éreztem, hogy sok minden ellen bíróság elé kell állítanom, mert mindig mindenről tájékozottak vagyunk, ahol mi történik, még mindig kapunk ajánlatokat valamiben való részvételre, érdeklődésre, véleménynyilvánításra, és amikor valaki akarja lépést tartani a művelettel, az automatikusan minimalizálja a számára fenntartott helyet. Például szinte nincs időm jegyzetelni vagy könyveket olvasni, ami számomra tragédia.

Ami annyira elbűvöli az animációs filmeket?

Paul Wells teoretikus azt állítja, hogy az animációs filmek a pszichológiai memória nyomtatott másolata. Azt mondom, hogy belső valóságunk másolatai, mert a képi nyelvet használják, az álmainkban előforduló szimbolikát. Az animációs világban bármi lehet, amire az agyunk gondolhat. Ez számomra lenyűgöző, a szimbólumok nyelvének köszönhetően kifejezhetem a világhoz való hozzáállásomat. Be kell vallanom, hogy kissé furcsa alkotója lehetek az animációs filmeknek, mert nem érzem magam erős művésznek, az alkotás szempontjából sokkal fontosabb számomra a történet, a téma és a mesélés módja. A munka vizuális oldalának megoldása helyett inkább arra gondolok, hogy mit akarok mondani és hogyan akarok mondani.

A személyes adatok kezelésére az Adatvédelmi irányelvek és a sütik használatának szabályai vonatkoznak. Kérjük, ismerkedjen meg ezekkel a dokumentumokkal, mielőtt megadná e-mail címét.