A Manifesta egy nomád európai kétéves kortárs művészeti kiállítás, amely kétévente tábort épít egy másik európai városban. 2012-ben a belga Limburgban rendezték a Manifesta 9-et, amelyet a posztindusztriális Európában a modernitás és a modernizmus témájának tekintettek.
A Manifesta 10 otthont ad az oroszországi Szentpétervárnak. És a téma? Nos, ez egy elefánt a szobában.
Oroszország jelenlegi politikai kontextusa beárnyékolja a kiállítást - különös tekintettel az ukrajnai terjeszkedésre, a "nem kiskorúak közötti nem hagyományos szexuális kapcsolatok propagandájának" betiltására és annak lehetséges következményeire. A kortárs művészet sok követője nem szívesen jött el, és sokan távol maradtak.
Az alapító Hedwig Fijen katalógus esszéje szerint "a Manifesta 10 nem riad vissza a problémák megoldásától". De többnyire igen.
A kurátor, Kasper König a katalógusban ezt írja:
Ez egy kiáltvány nélküli kiáltvány. Célja nem állítás vagy igazmondás. Ellenciklusos, nem hajlandó elrabolni az idő "és" nem a (téli) palota forradalmi támadása.
Mint kiderült, a Manifesta 10 az Oroszország agresszív jobboldali elmozdulásával szemben támasztott külső elvárások kielégítése között jár a kötélen, miközben olyan törvényi korlátok között dolgozik, amely nem vezet a kiállítás egyszerűen leállításához.
Ettől eltekintve sok szempontból a szentpétervári Manifesta nem különbözik a többi hasonló biennálétől: a kiállítás időnként lenyűgöző, de a nagyszerűség pillanatai szakítják meg.
A kiállítás alapja a Téli Palotában található Állami Ermitázs Múzeum és a palota téren átívelő vezérkari épület. Rendkívül fontos nyilvános tér a világpolitika számára - itt kezdődött az 1917-es bolsevik forradalom, amely hét évtizedre formálná a globális politikát.
König kurátor a kortárs művészet szilárd bemutatóját mutatja be a vezérkar épületében. Az Ermitázsban kicsit jobban próbálkozik, és megpróbálja szintetizálni a kortárs művészetet ennek a 250 éves múzeumnak a történelmi gyűjteményével.
A kortárs művészet jelenlegi tendenciája, hogy installációkat helyeznek el a történelmi múzeumokban abban a reményben, hogy a múzeum új tárgyakat kínál érdekes, új összefüggésekkel.
Az egyik legrégebbi sikeres példa az 1992-es Fred Wilson Múzeum volt, amely tárgyakat vett át a baltimore-i Maryland Történelmi Társaságtól, és olyan módon mutatta be őket, hogy felhívta a figyelmet a rabszolgaság brutalitására, amely kimondatlan volt, amint az a múzeumban megszokott. a Maryland gyarmati társadalom története.
Ha jól sikerül, a művészet történelembe adása robbanásveszélyes lehet; de ez ritka. Az egymás mellé állítások gyakran zavaróak, például néhány installáció a párizsi Musée de la chasse et de la-ban, amely maga anakronisztikus műtárgy abból az időből, amikor a veszélyeztetett fajok vadászata elfogadható, sőt kívánatos üldöztetés volt.
A Manifest Ermitázsban történő telepítésének legnagyobb akadálya maga a múzeum. Az Ermitázs, csakúgy, mint a felvilágosodás idején létrehozott többi nagy európai múzeum, lenyűgöző.
A Téli Palota olyan hatalmas, hogy a Kiáltvány installációját nagyon nehéz megtalálni. A barokk és a rokokó-újjáéledés palotája is masszívan gazdag.
Ilyen gazdag történelmi összefüggésekben a kortárs laterális gondolkodás megköveteli a kortárs művészet oly módon történő bemutatását, amely valóban érdekeset tesz. Amikor a versailles-i palotában kiállították Jeff Koons barokk szobrait, nyelvművei újabb olvasmányon estek át, amely ideiglenesen gazdagította őket és újonnan megtalált régi környezetüket. Ilyen pillanatokban valami furcsa és szinte varázslatos dolog történik.
A 10. kiáltványban túl sok esetben az Ermitázs installáció harcol a Múzeummal és a Palotával. Ennek egyik példája a francia művész, Marc Camille Chaimowicz installációja, amelyet múzeumi kontextusának praktikussága aláásson. Munkája ideges, felirattal és "ne érintse".
A padlón letakarandó napernyőt egyszerűen eltávolították, valószínűleg azért, mert veszélyt jelentett az utazásra. Katharina Fritsch német szobrász, a Nő egy kutyával, 2004 hasonlóan szenved.
A héjformák alakjainak állítólag érdekes hatást váltottak ki a budoár rokokó-újjáélesztésének belsejében, de megtartották a vörös kötelet, és egy kudarcra épített címmel megsemmisítették.
Más alkotások, például az ikonikus Emma, Gerhard Richter, 1966, egy fotorealisztikus festmény, amely Marcel Duchamp Meztelen leszálló és A lépcső című műveire utal, az új kontextusban kínos. Yasumasa Morimura munkája elég helyspecifikus. Rekonstruálja Vera Miliutina és Vaszilij Kuchumov rajzait, amelyek a műtárgyak II. Világháború alatti eltávolításáról gondoskodnak az Ermitázsról.
Morimura restaurált rajzai maguk a művészek. A művek gyönyörűen meg vannak tervezve, de meghatározott helyükre telepítve a Morimura fényképnyomtatványait szinte bocsánatkérően mutatják be a standokon.
A kiáltványnak több sikere van az Ermitázsban.
Van valami szürreálisan gyönyörű Lara Favaretto perforált betontömbjeiben, amelyeket az ókori görög és római szobrok közé telepítettek. A Susan Philipsz (Neva) folyóciklus, 2014, igazi alkotás az Ermitázs fő lépcsőjén.
Légköri és rezonáns; zongorahangként azonban nehéz elképzelni, hogy ebben a környezetben nem működik.
Francis Alza törött autója, az orosz Lada kíváncsi az Ermitázs udvarán. A magyarázatot pedig a második helyen, a vezérkari épületben adják meg, ahol Als videomunkája azt mutatja, hogy ez a zöld autó áthalad a Palota téren és a Téli palota kapuján.
Levágja magát Ladára, majd körülveszi az Ermitázs udvart, mielőtt egy fának ütközne. Annyira halott, hogy a kortárs művészet általában zarándokhelyekkel teli, nemzetközi zarándokokkal teli szoba nevetésben tört ki.
Ebben és más esetekben a vezérkari épület további linkeket nyújt a Téli palotában található néhány alkotáshoz. Yasumas Morimura előkészítő munkájának több értelme van azoknak a műveknek, amelyek egyszerre csak a tér túloldalán csodálkoznak.
Minden sikeres kétévente szükség van színházi látványára, a Manifesta 10 pedig a vezérkar belső udvarán található. Abschlag svájci művész, Thomas Hirschhorn, 2014, valóban csodálatos. Valódi léptékű összeomlott oldalt hoz létre egy szentpétervári apartmanházban, ahol egy barlang pitvarban magas lakás hat belső terét tárja fel.
A lebontott lakások ezen kitett felei alatt szinte kizárólag karton és csomagolószalag fonódik egy gubancba, fémből, betonból, huzalokból és töredékekből.
Hirschhorn a pusztulás színhelyét hozza létre a csapásokban. A lakások belső terét szigorú megszorításokkal rendezték be, de mindegyik lakásban Casimir Malevich, Pavel Filonov vagy Olga Rozanova eredeti konstruktivista képe található, amely kulturális kincs a bombázás eredményének látszólagos detritusai között.
Más művek sokkal finomabbak, de ugyanolyan szépen vannak kivitelezve, mint például egy Tom és Jerry Juan Muñoz ihlette installáció, amely egy íves egérlyukon keresztül a sötét térbe szökő fényből, valamint rajzfilmszerű hanghatások és véletlenszerű zene hangsávjából áll. Eleinte úgy tűnik, hogy konfliktus van, de a harc, amelyet a fal másik oldalán hallhatunk, riasztóan láthatatlan.
Borisz Mihailov, ukrán és berlini származású, közvetlenül foglalkozik Ukrajna politikai helyzetével a Háború színháza, Második felvonás, Időkorlát, 2014 című fotóművében, de ezt nagyon emberi szinten teszi meg a szubjektívebbek és az egyének megfogalmazásával. érzelmek és szorongás.
Mikhail fényképeinek alanyai szándékosan kerülik a fotóriportolási keretet, és úgy tűnik, hogy az egyszerű emberek rendkívüli körülményeket éltek át.
Hasonlóképpen a „meleg propaganda” kérdésével közvetlenül foglalkoznak egyes művek, például Nicole Eisenman. Így van, 2014, amely két leszbikust ábrázol egy szexuális egyezménybe zárva, elég absztrakt ahhoz, hogy esetleg nem tekinthetők kifejezettnek. Külön említést érdemel a szentpétervári Transvestite művész, Vladislav Mamyshev-Monroe bevonása.
Marlene Dumas Nagy emberei című festményei "naiv" stílusának portréi az Ermitázsban, melyek használt forrásokból származnak, de a politikai üzenet egyértelmű. Sorozatot mutat be a világ kultúrájához jelentős mértékben hozzájáruló homoszexuálisokról, akik közül sokan közvetlen kapcsolatban állnak Szentpétervárral.
Dumas munkája meglehetősen ártalmatlannak tűnik; de a "16+" korlátozó jel jelenléte, amely lehetővé tette a műnek, hogy megfeleljen az új homofób törvényeknek, valóban befejezte a munkát. Bizonyos mértékben ez azt mutatja, hogy ez az új törvényi valóság hogyan befolyásolja az oroszországi LMBT-közösség kulturális megnyilvánulását és életét.
Kétségtelen, hogy nyugaton sokan kritikusan fogják kezelni a 10. kiáltványt, hogy nem foglaltak erősebb álláspontot Ukrajnában és az orosz "melegpropaganda" törvényekben. De egy olyan országban, ahol bezárva találhatja magát, mert véletlenül rossz fényképet készített a rossz épületről, és egy olyan városban, amelynek utcáit feltűnően őrzi az egyenruhások fegyverekkel és éjszakai klubokkal rendelkező halott szeme, talán szándékosan választottak csatákat.
Talán az Ermitázs udvarán fellépő Pussy Riot csak megerősítené a már látottakat. Sőt, ez nagyon óvatos a 10. kiáltványban, amely 2014-ben beszél Oroszországról a leginkább.
A MANIFESTA 10 Szentpéterváron kerül megrendezésre október 31-ig. Részletek itt.
- Marina Aleksandrová életrajz, filmográfia, személyes élet - Filmek 2021
- Ksenia Alferova - életrajz, személyes élet és filmek az ő részvételével (fotó) - Filmy 2021
- Ki a legfiatalabb bmx kerékpáros FAQ 2021
- Michael Bulgakov az; kutyaszívek, főszereplők, idézetek - Irodalom 2021
- Kombinált babakocsi Joolz Day - Classic Blue 2021 Komplett szett