Czibulya Lívia rajztanár 1985 őszén lépett be az Alapfokú Művészeti Iskolába. Bár a rajzot korábban külső tanárok oktatták, ebben az évben önálló művészeti tagozat kezdte meg munkáját. 35 éve a képzőművészet iránt érdeklődő magyar és szlovák gyerekek és fiatalok rendíthetetlen lelkesedéssel tanítanak. Beszéltem vele a művészeti tagozat hallgatóinak éves kiállításáról, ill. a képzőművészet oktatásának helyzetéről városunkban, a világon elfoglalt helyéről…
Mikor nyílt meg az idei kiállítás művészeti hallgatók műveiből?
2020. február 5-én délután. A szülők és gyermekek nagy számban érkeztek a Šahy-i Ľudovít Simonyi Galériába. Ekkor került sor városunkban a Kotleb-párt választási gyűlésére, valamint egy anti-demonstrációra, ami jó kontrasztot teremtett a művészet és a nemzeti ellenségesség között. Évtizedek óta a Ľudovít Simonyi Galéria ad otthont éves kiállításnak, amely a Šahy-i Általános Művészeti Iskola művészeti tagozatának tanulói alkotásaiból áll. Ezúton szeretnék köszönetet mondani Pálinkás Tibornak, a múzeum és a galéria vezetőjének a sok éves sikeres együttműködésünkért! A kiállítás egy év legsikeresebb alkotásait mutatja be, a 2018/19-es tanév második felében és a 2019/20-as tanév első felében készült alkotások tükrében.
Hány művet állítanak ki? Hány diák vesz részt a kiállításon?
A három kiállítóteremben 70 gyermek mintegy 550 alkotását állítják ki, különféle anyagokból készült rajzok, festmények, grafikák és térbeli alkotások tekinthetők meg. Éves kiállításunk rendszeresen bemutatja az előző tanévben végződő diákok kiválasztott alkotásait is. Hasonló gyakorisággal láthatók a Pueri Fabri Nemzetközi Regionális Gyermekművészeti Versenyre készített el nem ismert alkotások.
Mennyire elégedett az idei kiállítással a korábbi évekhez képest?
Ha elkészül a kiállítás, amelynek telepítése legalább másfél hetet vesz igénybe, a gyakran emlegetett kő természetesen leesik a szívemről. Várom és köszönöm a jóindulatú Úr Istennek, hogy ennyi év után is meg tudom tartani az egyensúlyomat még a létra tetején is.
Amikor elkészül a kiállítás, akkor emlékszem azokra a munkákra, amelyek betegségek és hiányok miatt nem készültek el. Ezenkívül a gyerekeknek gyakran hiányzik a megfelelő rutin, amelyet többek között az általános iskolai tantervben szereplő művészeti nevelési órák számának csökkenése okoz.
A művészetoktatás tanáraként hogyan jellemezné a kiállítás előnyeit 2020-ban? Amire a kiállítás látogatója számíthat a galériában?
Mint minden kiállításunkon, itt is találkozunk a képzőművészet különféle kifejezési módjaival, például vonallal, ponttal, ponttal, színnel, tónussal stb., Az előírt tananyag szerint. A kiállítótermek falai között különféle tematikus területek fogadnak minket: az őskori ember barlangfestései arcképekkel együtt, egyiptomi piramisok szarkofágokkal, a gótikus építészet tanulmányai kezdőbetűvel, görög vázák, amforák, folyóiratok szürreális kollázsai, különféle konfrontációk "izmok" egy. Vasarely művészi festményei, amelyek a mozgás illúzióját erőltetik. Továbbá absztrakt arcok, amelyeket egy vonalban rajzoltak meg Picasso hatására, könyvillusztrációk, különféle papírmaszkok és környezetünk valósághű ábrázolása fényképek, tanulmányok, művészeti reprodukciók parafrázisain keresztül csendélet, portrék formájában. E feladatok végrehajtása során nem tudtuk kijátszani azokat a kifejezési eszközöket, amelyek a művészetoktatás szerves részéhez tartoznak, például szimmetria, aszimmetria, kompozíció, ritmus és mozgás, nagyítás-csökkentés, reprodukció, perspektíva, copy-art, stilizálás, díszítés, negatív- pozitív, fény-árnyék, munka sablonokkal és így tovább.
A síkban végzett munkák mellett a kiállítás gazdagon reprezentálja a térbeli ábrázolásokat is. Munkáink sem kerülhetik meg a hagyományos népi mesterségeket. A gyerekek nagyon kedvelik az "agyaggal való munkát", azaz minták készítését agyagból. A legfontosabb feladatunk itt a technológia alapjainak elsajátítása, az anyag - agyag - megismerése. A textilfestés mindig nagy siker. Idén volt a batikolt technika, a fehér pólókat színes, divatos darabokká változtatták a gyermekek nagy örömére. Az ékszerkészítés sem kevésbé sikeres.
A kiállításon számos technika bizonyítja a képzőművészet tanításának sokoldalúságát és kiaknázatlan lehetőségeit: ceruza, tinta, toll, fa kalapácsok, markerek, zsírkréta rajzok, viaszmetszetek, tempera, akvarell, akril, szárazkréták, üvegfestés, batikolás, laminálás, összeszerelés (a megtalált dolgok újragondolása), rózsák készítése levelekből, paverpol (technika bronz benyomással), gipszöntés, encaustikus, azaz viaszos festés és mások iné
Milyen lehetőségei vannak a hallgatóknak az éves kiállítás mellett kiállítani alkotásaikat?
Minden tanév végén a végzőseink kiállíthatják nyolcéves munkájuk legérettebb gyümölcseit a Šahy Városi Könyvtárban működő Ipeľ Galéria "Alumni kiállításán". Ezen kívül a theudovít Simonyi Galériában kiállítást is telepítünk a Pueri Fabri művészeti versenyen rendszeresen díjazott alkotásokból. Erre tavaly október végén került sor. Dicséret Istennek, tanítványaim még tavaly sem okoztak szégyent, az elmúlt versenyen is nagyon jó eredményeket értünk el. 28. éve zajlik a Pueri Fabri Nemzetközi Regionális Gyermekművészeti Verseny. A kezdetektől fogva nemcsak versenyzőként vettünk részt a versenyen, hanem társszervezőként is. Természetesen kivételesen tehetséges, szorgalmas diákjainknak lehetőségük nyílik számos nemzetközi versenyen bemutatni munkáikat, egy szakértői bizottság értékelésével együtt. Az évek során tanítványaim sok más díjjal is megörvendeztettek. Ilyenek például az Űr és a gyermekek szemével, a festett fül stb. Legnagyobb büszkeségünk a világversenyek arany- és bronzérme.
Beszéljünk egy kicsit a művészeti területről. Van elég hallgató, akit érdekel a képzőművészet?
Iskolánk nem tartozik a kötelező iskolalátogatások közé. Ennek ellenére a gyermekek számát tekintve boldognak tekinthetünk minket. Bátran kijelenthetem, hogy 35 éves tevékenysége során évente átlagosan 70 magyar és szlovák nemzetiségű tanuló látogatta meg művészeti tagozatunkat.
Mennyire folytatják művészeti pályafutásukat a művészeti diplomások?
Természetesen nem lehet elvárni, hogy profi művész legyen belőle, mert szakterületünket nem csak erre hívják fel, hanem az évek során e tekintetben is elég jó kapcsolatot alakítottunk ki. Ebből az jut eszembe, hogy nemrégiben ünnepeltük iskolánk alapításának 60. évfordulóját. Egykori diákjaim műveivel, a múltat idéző dokumentumokkal köszöntöttük a jubileumi iskolát a Menorah Saag Center Artisban, a Neológiai Zsinagóga épületében.
A kiállítást "Színes emléknek" nevezték el. Az évtizedek során sok hallgatóm a képzőművészet különböző ágaiban folytatta tanulmányait középiskolák és egyetemek szintjén, itthon és külföldön. Így nem volt nehéz egy kiállításhoz anyagot gyűjteni egykori diplomások munkáiból. Noha a kiállítóterem méretei korlátozták a szerzők és műveik számát, színes emlék összeállítására volt lehetőség.
Lehet, hogy nem hangzik szerénytelennek beismerni, hogy büszkeséggel töltött el, amikor a zsinagóga faláról egykori tanítványaim kiforrott műalkotásai fogadtak, akik grafikusként, festőként, művészfotósként fogják elfoglalni a helyüket a világon. vagy tájépítészek, restaurátorok és muzeológusok.
Nagyon boldoggá tett, hogy drága egykori hallgatóim mellett ebben a gazdag művészkoszorúban több viaszfestményemmel is részt vehettem.
Miért érdemes rajziskolába járni?
Az évek során több visszajelzést kaptam mind a szülőktől, mind a pedagógusoktól, miszerint a rajziskolába járó elsősök sokkal ügyesebben írnak az iskolákban. Érthető is, mert köztudott, hogy a művészi tevékenység a finom motorikus képességek fejlesztését is szolgálja. Továbbá köztudott, hogy a festékeknek gyógyhatása van. Még az őskori kultúrákban is ismerték és használták a fény és a szín pozitív hatását. A betegség, a rossz hangulat, a depresszió ellen nagyon ajánlom őket alternatív kezelésként.
Sajnos gyakran előfordul, hogy a szülő kijelenti a gyermek előtt: "Hoztam, hát, de nem tud rajzolni!" Igazság szerint ilyen esetben nagyot kell nyelnem, hogy ne reagáljak élesen egy ilyen kijelentésre.
Nem létezik, hogy egy gyerek nem tud rajzolni! És mikor tudja?
Az évek során azt is megfigyeltem a kisgyermekek szüleivel, hogy elvárják, hogy gyermekük és én kezdettől fogva olyan rajzokat készítsünk, mint az idősebb diákoknál. Szeretnék felügyelni a folyamatot. Nem lehet! Még az iskolában is minden évben fejlődik a tudás, és ez nálunk is így van. Arról nem is beszélve, hogy minden fejlesztési folyamat minden ember számára egyedi.
Hogyan tudja a szülő eldönteni, hogy gyermeke tehetséges-e a képzőművészetben?
A szülőnek nem kell eldöntenie, hogy gyermeke tehetséges-e vagy sem. Elég, ha a gyermek SZERETNI Rajzolni, és rajzait a felnőttek nem javítják. Ha egy gyermek beiratkozik egy művészeti tagozatra, az idővel kiderül, mert tehetséges és szeret rajzolni, de még a gyerekek sem egyformák.
Minden gyerek szeret rajzolni (szeretne rajzolni), minden gyermek kifejlesztheti képességeit! Iskolánk nem csak művészeket oktat. Különböző technikákkal ismerkedik meg a gyerekekkel, fejleszti esztétikai érzésüket, formálja ízlésüket, fejleszti a kéz ügyességét, a kreativitást, és nem utolsósorban segít megtalálni a saját látásmódját a különböző művészeti ágakban, ismeri a különböző stílusokat, tájékozódik a világban.
Biztos vagyok benne, hogy a gyerekek élvezik a rajzórákat. Azért is, mert régebben töltöttem ezt a 8 évet. De kíváncsi lennék a szülők reakcióira, akik nem is nagyon látják, mi zajlik a rajz tanterem falai között.
"Vonalat veszek egy útra" elkezdhetünk néhány rajzot, sok vonallal, amelyek különböző tulajdonságokkal vannak felszerelve. A vonal lehet szegény, kövér, dühös, nyugodt stb. Ők azok, akik találkoznak, veszekednek és mérik magukat. Egyszóval a rajz tele van számos "krix-krax" -val. Nehéz válaszolni egy szülő kérdésére az óra végén, amikor meglát egy rajzot és megkérdezi: "Csak megcsináltad?" Nem tudja, mit élt túl a gyermek a rajzórán, mit „merített” magából ... Igaz, jó esetben a gyermek megosztja tapasztalatait, ha a szülők érdeklődést mutatnak iránta. Természetesen sok pozitív visszajelzést is kapok szüleimtől, sok szeretetet, elismerést, megértést.
Véleményem szerint a sikeres tanítás alapja a 3 pont harmonikus egysége, egy nélkülözhetetlen háromszög: tanár, gyermek, szülő. Ha e pontok egyike kiesik vagy nem működik jól, a háromszög szétesik. Ezért szoktam megköszönni szüleim bizalmát, erkölcsi és anyagi támogatását! Most itt is élek a lehetőséggel, mert van egy ingyenes rajzoló gyerek, egy tanár, amikor nincs senki, aki feliratkozna ránk, aki értelmesen irányíthatja őket. Egy nagy "Köszönöm!" Kérdezik tőlem és a rajzoló gyerekektől. Molnár László, a Human International vezetője, aki modern baloldalt adományozott művészeti osztályunknak, és így megkönnyítette számunkra a rajzoktatást.
Dicséret Istennek, a visszajelzések túlnyomó többsége pozitív. Elégedett, boldog embernek tarthatom magam, mert évtizedek óta a munkám a hobbim, a munkám pedig a hobbim ...
Az Alapfokú Művészeti Iskola művészeti tagozatának diákjainak éves kiállítása 2020. március 20-ig megtekinthető a Ľudovít Simonyi Galériában.
Morva Mátyás
fotó: Cibulya Lívia