A jelenlegi kedvezőtlen körülmények ellenére a leghíresebb szlovák "régimódi fiú", Miro Žbirka folytatja tevékenységét. A MEKY című film dokumentumfilm júliusi premierje után az énekesnő szeptember 18-án új válogatási albumot és szövegkönyvet keresztelt Kamil Peteraj részvételével a keresztapa szerepében rajongói jelenlétében.

žbirka

A elfoglaltság és az időkorlát ellenére interjút adott szerkesztőnknek, amely szokás szerint kellemes és kötetlen légkörben zajlott. Mekka ebben nemcsak híréről beszélt, hanem érdekes tényeket tárt fel a múltból és valamit magánéletéből.

Néhány hónapja bonyolult időszakot élünk át, amelyet egy új vírus terjedése okoz. Hogyan kezeled ezt a helyzetet?

Tudom, hogy ha tétlenül ülnék ebben a helyzetben, és sok szabadidőm lenne, ami logikusan következik ezekből a körülményekből, és nem csinálnék semmit, az egyáltalán nem lenne jó nekem. Ha most leülnék és gondolkodni kezdenék, mi vezetne ehhez? Katka is jól ismer (Mir felesége és menedzsere, szerkesztő megjegyzése), és tudja, hogy nekem jobb, ha új dolgok előkészítésébe vonz. Amikor létrehozok valamit, pozitívabban látom, mi vesz körül minket. Számomra ez jobb módszer a mai helyzet kezelésére. Csak akkor nézhetek szembe vele, ha tudok valamit tenni. Ugyanakkor ehhez hozzáfűzöm, főleg most, hogy egyre drámaibb, hogy nem vagyok kalandor, nem töröm meg azt az elméletet, hogy semmi sem fél, semmit sem fenyeget és folytatjuk a játékot, nem, mert rájövök különösen akkor, amikor a színpadon állok. Ennek ellenére megpróbálok a megadott lehetőségeken belül mindent megtenni.

Az igényes tavalyi évet negyven éves szólókarrierjének szentelt nagy beltéri koncertekkel zárta (beszámoló). Úgy tűnik, hogy még ebben az évben a koronaválság ellenére sem kevésbé elfoglalt. A MEKY film premierje júliusban volt, megjelent egy új Slovenská kislemez, és most keresztelted meg az új válogató albumodat és a dalszövegeket. Honnan veszed a vitorládban folyamatosan fújó szelet?

Kíváncsi vagyok, hogy kezdődött minden. Elkezdődtek az említett és számomra igen fontos koncertek Prágában és Pozsonyban az Abbey Road zenészeinek részvételével. De hogy teljesen pontos legyek, régebben könyv volt Bezár Honza Vedral-től, amely egy lépés volt, amely kiváltotta a következő lépést. A könyvet Šimon Šafránek rendező olvasta, aki azzal a kéréssel fordult hozzám, hogy dalaimat felhasználjam a Skate King című filmjéhez, amely később a cseh oroszlánt díjazta. Karlovy Vary-ban tartott premierjén ötlet született a színfalak mögött, hogy készítsenek rólam egy dokumentumfilmet, amelyen Simon már régóta gondolkodott. És amikor elkezdett forgatni, valakinek az az ötlete támadt, hogy ha már feltérképezzük a zenei pályafutásomat, akkor kombinálhatjuk egy válogatott album és egy énekeskönyv kiadásával.

Tehát egy hógolyó hatása?

Pontosan. Észrevette, hogy többes számban beszélek? Nem egyedül álltam elő ezekkel az ötletekkel. Ráadásul a MEKY forgatásán még erre sem volt helyem. Ahogy a csehek mondják, nekem "teli tornacipőm" volt attól kezdve, hogy bárhová mozogok, még mindig van egy kamera mögöttem és váratlan kérdésekre kell válaszolnom. Tehát, ha összefoglalom a kérdésedre adandó választ, az elején a Close Up című könyv volt, amely a MEKY című filmhez vezetett, ami viszont egy válogatott 3CD és daloskönyv kiadását idézte elő, és ennek végül őszi akusztikus turnét kell eredményeznie. a dokumentumfilm vetítéséhez kapcsolódik. Az, hogy koncepció, a közös látványtervből is kitűnik, amely bemutatja a filmet, az album borítóját és a szövegkönyvét, valamint a meghívást a koncertekre. Szerzői Khalil Baalbaki fotóművész, Jan Poukar művész és Josef Vávra tervező.


Egy másik generációnak az elektronikus dalokon kellett növekednie

Ezúttal maga választotta meg a dalokat a slágereid új összeállításához.

Az volt az elképzelésem, hogy az új válogatás három lemez tartományába esne, így a maximális számra van hely, és nem kellett törölnünk azokat, amelyeket szeretnék. Az is felmerült bennem az ötlet, hogy a dalokat a londoni Abbey Road stúdióban kellene átdolgozni Rob Cass producer felügyelete alatt. Nagyon hálás vagyok neki ezért a lehetőségért és azért, hogy ott lehettem. Szerettem volna érdekes lenni azok számára, akiknek már megvannak a régebbi válogatásaim, hogy a továbbfejlesztett hangzás, a művészi renderelés vagy a több mint 180 dalszöveggel és dalok akkordjaival kiegészített dalfüzet formájában bónusz formájában egy új 3CD-t birtokolhassanak. az e dalokhoz kapcsolódó albumokra és történetekre való hivatkozással. Az énekeskönyv kiadása mindig is az álmom volt.

Melyik billentyű alapján választotta a dalokat?

Még akkor is, amikor a 3CD-re választottam a dalokat, hallgattam a környezetemre, hogy jobban áttérhessek a fejemben arra a beállításra, hogy ezek legyenek a legnépszerűbb dalok, vagyis a legjobbak a hallgató szempontjából, ami valami más, mint a amiket a legjobban kedvelek. Nem feltétlenül választás nekem. Annyi év után a színpadon a válasz alapján tudom, melyek a legkívánatosabbak. A dalok időrendi sorrendben vannak a legrégebbi és a legújabb album között. Nyilvánvaló, hogy az első albumról az 1980-ból származó Doktor sen a legnépszerűbb Ballada a vadmadarakról, az In Dead Ends és a Picture, a második albumról a Seasonal Love (1982) Atlantis, Dear stb. És a válogatást így állította össze önmagában, ez egy viszonylag objektív folyamat volt. És végül eljött az a pillanat, amikor a környék ajánlása alapján több dalt is felvettem az albumba, ami a nagyobb térnek köszönhetően lehetséges volt.

A Best Of Miro Žbirka a hatodik válogatott albumod egymás után. Érdekes megállapítás számomra, hogy a 80-as évek első felének két legrégebbi dala került először a mostani válogatásra - egy magányos házból származó öregember, akit megrészegített a Glory. Ennek külön oka volt?

Ez érdekes. Az utóbbi időben egyre jobban szeretem az Öreg ember egy magányos házból című dalt. Egyre jobban kezdem megérteni. Amikor idővel erről beszéltem Kamil Peterajjal, aki a szövegének a szerzője, megkérdeztem tőle, hogyan írhat ilyen szöveget egy ilyen fiatal férfi (létrehozásakor 32 éves volt). Nem igazán értettem, miről énekeltem akkoriban. Azt válaszolta nekem: "És azt hiszed, hogy akkoriban tudtam, miről írok?" (nevet). Úgy gondolom, hogy ennek a dalnak az albumra való felvételét rajongóim befolyásolták, akik a közösségi hálózaton arra szavaztak, hogy a tavaszi járvány idején az otthoni próbateremből online közvetített koncert keretében a zenekarral együtt játsszák.

És milyen volt a Drunk by Glory című dal kiválasztásával?

Ennek köze van Šimon Šafránek rendezőhöz, aki nem félt hangsúlyozni a MEKY filmben az elektronikus időszakomat, amelyből a dal származik. Nagy örömömre azt is tapasztaltam, hogy sokan ismerik a dalt. Körülbelül hat évvel ezelőtt készült egy verzió, amelyet egy ismert énekverseny keretében mutattam be a televízióban. Ollie Torr, David fiam angol barátja, majd a dal eredeti változatát nagyon sajátos és modern formába öntötte. Talán valahol van egy tudat alatt rejtett oka annak, hogy miért került be az új válogatásba, pedig nem volt.

Melyik dal felvétele az albumba személyes döntés eredménye?

Tisztán személyes kívánságomként a Do člna című dalt felvettem az album döntőjébe. Azt tapasztalom azonban, hogy az elmúlt években mások figyelmeztettek rá, így ez nem csak az én vagy Simon kedvence. Létrehozása idején azonban a Nemoderný chalan (1984) és a Chlap z ulice (1986) elektronikus albumok néhány más dalával együtt a közönség egy részének nehezebb volt, ezért ma egyfajta megelégedésnek tartom, hogy elismerésben részesült.

Abban az időben sok rajongót zavart az arcukból lenonák készítése.

Hogy igen! Csak most, évek múlva jelennek meg itt-ott olyan hangok, hogy éppen ellenkezőleg jó volt, amikor abbahagytam a szemüveget, hogy legalább egy ideig másképp néztem ki (nevet). A kép megváltoztatása gyakran jelent problémát, és különösen akkoriban az emberek más szempontból nézték az ilyen dolgokat. Örülök azonban, hogy sikeresen túléltük, és hogy az elektronikus dalok megtalálták hallgatóikat, annak ellenére, hogy időbe telt. Nyilván egy újabb generáció nőtt fel, amelynek nem voltak előítéletei azzal szemben, hogy az énekesnő, aki épp a Szerelmünk Falát énekelte, most a Csónakba énekel. (A szerkesztő megjegyzése: A dalt a cseh Midi Lidi csoport fiatalabb generációja is népszerűsítette, amely évek óta rendszeresen játszik a koncertjein.)


Nem vagyok a zeneszerző "kézműves" típusa

Hogyan került az új szlovák a válogatásba?

Amikor az album előkészítése során megtudtuk, hogy a harmadik lemez több dallal fog elférni, mint az első kettő, ráadásul kezdettől fogva az volt a szándékom, hogy egy újdonság legyen a válogatáson, egyértelmű volt, hogy be fog kerülni itt. Abban az időben azonban egyikünk sem tudta, melyik dal lesz. Mindig is tisztelője voltam Juraj Jakubiseknek, generációnk számára ez egy kezdetektől fogva egy új filmhullám szimbóluma volt, debütáltam Krisztus évei óta. Az azonban egy dolog, hogy egy ismert rendezőt megcsodáljon és személyesen megismerjen, egy másik pedig egy dalt komponálni Perinbaba és a Két világ című filmjéhez.

Bevallom, amikor először szólított meg, megijesztett. Később, miután meglátogattam a stúdióját, ahol részleteket mutatott nekem egy új filmből, fokozatosan belementem. Nem vagyok a zeneszerző "kézműves" típusa, számomra az érzésről kell szólnia. Nem akartam, hogy zenei elképzeléseim kiegészítsék a film jeleneteit, hanem önmagukban is értelmesek legyenek, és egyben megfeleljenek a film hangulatának. És ilyen érzéssel hoztam létre Szlovákiát.

Új válogatott album is megjelenik vinylen?

Igen, megtervezzük. Kellemesen meglepődtem, hogy ez megtörténik, először nem gondoltam rá. Ennek ellenére tedd a három CD anyagát az elp-re. De már készül. Egyfajta exkluzív ajándékverziónak kell lennie, amely hat LP lemezt tartalmaz. A spanyolok azt mondanák, hogy "Extraordinario!" (nevetés).

Zenészként és annak a generációnak a tagjaként, amely megtapasztalta az LP-lemezek dicsőséges korszakát, majd visszavonulását, mit mondasz a reneszánszukról?

Nagyon elégedett vagyok az LP lemezek visszatérésével! A tányér varázslatos dolog számomra. Abban az időben, amikor szögesdrót választott el minket a Nyugattól, gyakran álmodtam arról, hogy valahol a svájci kereskedelemben turkálok az elpek közötti polcokon, szépen elrendezve a zenekar vagy az énekes nevét. Ez volt számomra a boldogság csúcsa. A Modus kirándulásán játszott érzésemet kora napjaimban, a hegyi Gstaad városában tapasztaltam. Volt egy gyönyörű lemezboltjuk, ahol sok szabadidőt töltöttem, és hiányzott a lemezek teljes díja. Elképesztő volt, hogy hallhatta a tányért, ha tetszik, és megengedték, hogy ne vegye meg (nevet). Ott hallottam először Rod Stewart Jézus Krisztus Szupersztárját vagy Maggie Mayjét. Amikor évekkel később Gstaadban voltam, az üzlet már nem létezett, valószínűleg nem hitték, hogy a tányérok visszatérnek.

Ha visszatérünk a kezdetekhez, talán csak a legsziklásabbak emlékeznek arra, hogy a 70-es évek elején, az első Modus előadásai közötti időszakban, majd Janek Lehotský restaurált változatában, egy ideje nagy tánczenekarok tagja voltatok . Ezt a szakaszt nem említi a MEKY film, többet elárul róla?

Ez az időszak értékes tapasztalatokat hozott nekem. Fokozatosan két zenekar tagja voltam, előbb Vlad Hronec, majd Gustav Offermann irányításával. A mindennapos játék ilyen csoportokban külföldi túrákon azt jelentette, hogy minden este és este néhány órát játszottam a színpadon, valamilyen minőségben, amit arra tanítottam, hogy képes legyek kezelni a terhelést, és ne esjek szét. Ugyanakkor pénzt kereshettem a saját felszerelésemből, ami akkoriban nem jelentett veszélyt otthon. Másrészt, miután egy ideig játszottam Offival (becenév: G. Offermann, szerkesztő megjegyzése), akkor kerültem a színpadra, amikor már nem voltam fizikailag irányítható, a hangom megkopott, és elvesztettem a mozgásteremet.

Ez az akkori legjobb hangtanárhoz, František Tugendlieb-hez vezetett. Egy év alatt szó szerint megnyílt a hangom, lehetővé téve számomra, hogy olyan dalokat énekeljek és komponáljak, mint A vadmadarak balladája vagy az Atlantisz, amelyek megkezdhetik új éneklési korszakomat. Ha akkor nem kerültem volna hozzá, akkor ki tudja, hogy lesz-e más a karrierem során. Ez csak megerősíti, hogy minden rossz jó valamire. Így az új apparátussal vokálisan és technikailag felkészülve csatlakozhattam Janekhez a Modusban, ahol elkezdte teljesíteni az eredeti mű lejátszásának álmomat.

Annak ellenére, hogy csaknem három évtizedig élt Prágában, sok dolga van Pozsonnyal. Sok olyan hely és épület, amelyhez fiatalsága és első sikerei kapcsolódnak, fokozatosan eltűnnek. Már nincs PKO, az Istropolis lebontása előtt áll, és hasonló sors várhat a legelőkre. Hogyan érzékeli Pozsonyként?

A lebontást leginkább az indokolja, hogy ezeket az épületeket elhanyagolták. Azt válaszolnám, hogy nem kellett volna elhanyagolniuk őket. Például az ilyen legelők bizonyos szempontból egyedülállóak. Számos eseményhez társítom őket. Manfred Mann 1965-ben lépett fel itt, a Lyra itt játszott. Kicsit szomorú vagyok emiatt. Pozsonyban nincs annyi régebbi épület, és ezért minden, ami a történelmével rendelkezik, ritka kell, hogy legyen a város számára. Luxus lenne egy régebbi épületet lebontani, csak helyet biztosítani egy új felhőkarcolónak vagy adminisztratív központnak. Pozsonynak ügyelnie kell arra, hogy ne kerüljön kis történelmi központjába, amelyet beton lakótelepek és Szingapúrra emlékeztető modern, kifinomult épületek vesznek körül.

Kötelességünk a közép-európai kultúrtörténetre építeni. Nem tagadhatjuk, hogy Mozart vagy Beethoven valamikor a fővárosunkban játszott, hogy valamilyen módon történelmileg kapcsolatban állunk a közeli Bécssel. Óvatosabbnak kell lennünk, és nem szabad engednünk annak az ötletnek, hogy Manhattan közepén tegyük. Ezt azért is mondom, tekintve, hogy a központban nőttem fel, a Gunduličova utca és Palisád környékén. Az Új Híd tapasztalata nem volt elég számunkra?

Azt mondják, hogy az alma nem esik messze a fától. A fiad, Dávid a nyomdokaiba lép. Hogyan boldogulsz a zene területén?

David nem kerülhette el a zenét velem. De soha nem toltam őt abba az irányba. Végül is nem közvetlenül zenét tanult, hanem filmgyártást és rendezést Londonban, ahol jelenleg él. Zenei videókat rögzít, de folyamatosan zenél és több együttesben is dolgozik, amellyel tisztességes sikereket ér el. Tetszik neki, ha nem mesélek róla, nem hagyja, hogy jóváhagyjam a felvételeit, természetesen ide-oda küld valamit. Zenei karrierje különleges élmény számomra, amire nem számoltam, azzal az egyetlen kivétellel, hogy már kiskorától kezdve észrevettem a dobok természetes tehetségét. Tízéves korában még a nagyszínpadon is fellépett velem, és nemrégiben, amikor együtt vettük fel a cseh "Doupě Mekyho Žbirky" tévéműsort, amelyben David vendégem volt, élőben játszottuk a She's Out of Control-t (angolul) a dal sebességének változata, a szerk. megjegyzés), és ismét meg voltam győződve arról, hogy jó dobos. Van egy elméletem, miszerint az embernek azt kell tennie, amit akar az életben, amit semmilyen módon nem kell erőszakoskodnia.

Közvetlenül az interjú vége után Miro Žbirka a közösségi hálón bejelentette, hogy a kedvezőtlen járványügyi helyzet és az ebből fakadó korlátozások miatt szlovák koncertek Mozi akusztikus turné, elvégzendő 2.10. Eperjesen, 4.10. Martinban és 6.10. Pozsonyban, új időpontokra fordítva: Eperjesben 2021.1.26-án, Martinban 2021.1.27-én és Pozsonyban 2021.1.28-án. A koncertek helyszíne változatlan, a megvásárolt jegyek érvényesek maradnak. Jó hír, hogy Mekka "online meglepetéssel" készül rajongóinak születésnapján, október 21-én. Az említett tavasz online minikoncert mini szettben Ma már csaknem félmillió megtekintés van a közösségi hálózaton.

Szerző: Ivan Straka
Fotó: Ivan Straka