hogy
Nina Kollárová (1990) angol és szlovák tanítást tanult az Eperjesi Egyetem Bölcsészettudományi Karán, ahol jelenleg az Angol és Amerikai Tanulmányok Tanszékén dolgozik adjunktusként. Egyetemi tanulmányai alatt két tanulmányi tartózkodást töltött Prágában és Katowice-ban, ami nemcsak az új ismeretek megszerzése iránti érdeklődéséről tanúskodik, hanem a világ és az őt körülvevő emberek megismerésének vágyáról is. Gyerekként kezdett írni, és főleg az a kreatív környezet alakította, amelyben felnőtt. Kora korától kezdve szívesen vett részt különféle irodalmi és szavalóversenyeken, amelyeken sikeresen meggyőzte tehetségeiről a szakértői zsűrit. 2017-ben kiadta a Premlčané ticho versgyűjteményt.

Bizonyos életkorban sok serdülő költőnek és költőnek gondja van azzal, hogy költészete megszűnik „elmozdulni” - ez továbbra is lány/fiú módja, nem tükrözi kellőképpen azokat a változásokat, amelyeket a szerző átél. Volt hasonló időszakod? Hogyan birkózott meg vele és mi segített legyőzni ezt a kreatív "vákuumot"?

A kezdő szerzők másik problémája az a törekvés, hogy a szövegek minőségét költői példaképeikkel összehangolják. Volt verses "bálványod" a kreatív kezdetek során? Veled történt, hogy később rájöttél a szöveged hasonlóságára egy másik szöveggel?

Soha nem volt olyan konkrét költőm vagy költőm, akit példaképemnek tartanék. Szoktam olvasni, és a mai napig szinte mindent elolvastam, ami a kezembe kerül. Szisztematikusan szlovák szerzők munkája, különösen a jelenlegi középső, fiatalabb és legfiatalabb generáció. Természetesen szeretek világköltészetet is olvasni. Természetesnek tartom, hogy bizonyos időpontokban a szövegeink inkább hasonlítanak más szövegekre, nem pedig rezonanciára, természetesen nem nevezném rezonánsnak. Ahogyan a körülöttünk lévő emberek és események alakítanak minket, ugyanúgy hat ránk az is, amit olvasunk, mi tetszik.

Van egy tipped, hogyan lehet egy bizonyos poétikára vagy szerzőre nézni?

A legjobb megoldás valószínűleg az, ha megtalálja a saját hangját a költészetben, és megalkotja saját hangját, megválaszolja magát arra a kérdésre, hogy miért akarok írni.

Mit jelent az, hogy költészetben "a saját utadat járod"?

Írj, mert szükségesnek érzem. Néha elfelejt mindent, más verseket, más szerzőket, és csak szavakkal és papírokkal kell lenni. Ezután jön a második szakasz, a konfrontatív.

A versírásnak "terápiás hatása" van az Ön számára is?

Az utóbbi időben számomra jellemző, hogy ha határidőm van egy tanulmány benyújtására, akkor a versírás iránti vágyam a legnagyobb. Ebben az esetben a költészet valóban kikapcsolódást, a menekülés lehetőségét hozza nekem.

Mit próbáltál versírás közben? Néha engedett egy költői irányzatnak?

Az első mondókák, rövid négy verses versek vagy egy vers összecsukása egy szóval egyenlő, egy versről verses ciklus összeállítására haladva. Később ez egy kicsit a költészet epizódja volt, talán egy bizonyos perspektíva és szemléletváltás. Azt hiszem, soha nem engedtem közvetlenül egyetlen költői irányzatnak sem. Inkább a névtelen irodalmi versenyeken való részvétel tendenciája. Amint a nevem nem szerepelt a szövegben, szabadabbnak éreztem magam a munkámban, és talán ekkor léptem ki kicsit magamból és a régebbi munkámból.

Mennyire érdekli a kísérleti költészet és mit gondol a számítógéppel generált versekről?

Néha kísérleti költészetet vagy olyan markáns szövegeket is olvasok - de ez mégis egy ember által készített kísérlet. A számítógéppel generált versek más réteget hoznak a költészetbe - azon gondolkodva, hogy az ember hogyan érzékeli és fejezi ki a költői nyelvet számítógépként vagy mesterséges intelligenciaként. Mi az, ami felidézi bennünk a képzeletet és érzelmi élményt teremt.

(Lenka Šafranová beszélt Nina Kollárovával)