A Pravdy a legjobb, ami otthon van címmel című sorozatban interjúkat hozunk a szlovák kultúra olyan személyiségeivel, akik rendkívüli tehetséggel és egy darab munkával rendelkeznek mögöttük, de nincsenek a médiában. Az ünnepek alatt más szekciókat találhat minden kedden a kulturális szekcióban.

Ebben a részben a zeneszerzőt, zenészt, publicistát, de Pavel Zelenay (88) szlovák népszerű zenetörténészt is bemutatjuk. Ján Siváček zeneszerzővel együtt hozzájárult a Pozsonyi Líra Nemzetközi Táncdalfesztivál létrehozásához is, amely idén 50 éves fennállását ünnepli.

műfaj

Mi vonzotta a népszerű zenéhez? Ez volt a hozzáférhetősége?
Gyerekként szüleimmel egy Veľké Kostoľany faluban éltem, ahol apám közjegyző volt. Anyám bátyja joghallgató volt Pozsonyban, és mivel szüleik már nem voltak életben, karácsonykor a legidősebb nővéréhez, édesanyámhoz ment. Volt lemezjátszónk, ezért mindig hozott néhány lemezt az ajándékba. Természetesen azzal a zenével, amely hallgatóként tetszett neki. Korabeli szlovák slágerek voltak. Szóval először jutottam el ehhez a zenéhez, és lenyűgözött. Otthon voltak lemezeink komolyzenével, de engem csak a tánczene érdekelt. Nem tudom miért, talán ritmusa és könnyű kommunikációja miatt.

Téged is elvarázsolt Dixieland, aki nem mindenki ízlésének örvendett, főleg az akkori főnök.
A Dixieland lehetővé teszi a játékosok számára, hogy improvizáljanak egy csapatban. A zenészek mindig élvezik. Függetlenül attól, hogy a kedvelőknek tetszett-e vagy sem. Hivatkoznék a főnökökre a tisztviselőkhöz. A jazz volt az, amely a totalitarizmus idején általában kedvezőtlen volt. És nemcsak a jazz, hanem az összes modern népszerű zene, mint az ideológiai sokszínűség potenciális hordozója. A különböző szintű tisztviselők differenciáltan, de lényegében negatívan viszonyultak hozzá. Sokan nem is értettek a zenéhez, de az biztos, hogy mindig kevesebbet utasítottak el, nehogy hibát kövessenek el, és ez nem befolyásolta a létüket.

Idén a Pozsonyi Líra fennállásának 50. évét ünnepli. Ján Siváčekkel együtt felismerte-e a népszerű zene jelentőségét, amikor megalapította?
Idézek egy kivonatot az akkor beküldött projektből. A fesztiválnak "... egy éves nyilvános fórumnak kellett lennie, ahol a szlovák tánczene területén dolgozó kreatív dolgozók rendszeresen bemutatták a közönségnek az elmúlt időszak tevékenységének eredményeit. Feltételezzük, hogy ez a fesztivál mindenki munkáját és anyagi erőforrásait a szlovák tánczene létrehozásában és terjesztésében részt vevő főbb intézmények, különösen a Szlovák Zeneszerzők Szövetsége, a Szlovák Nemzeti Tanács, a Csehszlovák Rádió, a Csehszlovák Televízió, az Állami Zeneműkiadó, a Koncert- és Színháziroda vagy mások, a legmagasabb művészi szint elérése érdekében, szervezési és ezáltal az esemény társadalmi szintje, tekintettel a jövőbeni nemzetközi elismerésére ".

Hogyan érzi magát a Lyra társalapítója, aki kétszer megnyeri a versenyt?
Az egyetlen kérdés, amelyet erre a kérdésre fel lehet tenni, hihető az emberek számára: Mint egy tolvaj, akinek sikerült egy jól megtervezett zsákmány. Ezenkívül el kell hinni, hogy a győzelem megszervezhető. Valójában tapasztaltam, hogy egy vezető cseh énekes nem volt hajlandó elénekelni nekem egy dalt a Lyra-nak anélkül, hogy meg is hallgatta volna. Az sem segített, hogy társalapító voltam. Néhány dalom nem jutott be a verseny döntőjébe. A Veled című dalomról (Karol Duchoň) a castelbar-i ír popfesztivál igazgatója azt mondta nekem, hogy méltó Frank Sinatra tolmácsolására. Az előző évben a válogatási zsűri még a Lyra versenyre sem választotta ki. Még egyszer: az sem segített, hogy társalapító voltam. De örülök, hogy ma hallottam Janka Kocianová által született A néhány jegyzet című győztes dalomat. Negyven év után is lejátszják - és ez egy jó kor egy népszerű dalhoz! Ez nem vezethető vissza a Lyra alapítójának címére. A győztes dal szerzőjének érzései összehasonlíthatók mindenkinek, akinek sikerrel jár a munkája.

A csehszlovák Népzenei Szerkesztőség vezetőjeként. rádió Pozsonyban, átszervezte benne a munkáját. Megállapította, hogy az énekeseknek nem kell olyan dalokat énekelniük, amelyek nem felelnek meg nekik.
A távoli múltban elődeim saját belátásuk és érdekeik szerint osztottak dalokat az énekesek elé. Az énekesek, bár a dal nem "illett hozzájuk", féltek visszautasítani az ajánlatot, mert azzal fenyegetőztek, hogy nem kínálnak nekik újabb dalt. Ebben az összefüggésben más munkákat is kiigazítottam: az énekeseknek a kívánt sorrendben kínáltak dalokat A szerzők szabadon fogadták el vagy utasították el a felajánlott dalt lehetséges kellemetlen további következmények nélkül.

Amikor a rock'n'roll eljött, "swingnél primitívebb" zenei formának tekintette. Miért adtatok végre esélyt rá? Még a Zvona, zvonky együttest is produkáltátok, amely pszichedelikus rockot kínált.
Nagy különbség van az 50-es évek utáni háború utáni "rock" között, megemlítem például a Rock Around The Clock-ot (Bill Haley a Kométy zenekarral) és a 60-as évek rock - big beat zenéjét, amely a The Beatles befolyásolta és a tegnapi napot is tartalmazta. Bizonyos kodifikációkat vezetett be: a dallam "egyszerűsítése", a blues 12 ütemű harmonikus szerkezete, ismétlődő riffek a dalokban stb. Történt, hogy néhány ilyen hard rock zenekar külföldi koncertjein gitárokat tört össze, a feldühödött közönség pedig a koncertterem berendezését. Ez természetesen nem segített az új zenének hazánkban ... A rock and roll szó irritáló volt. Írtam egy rockdalt, de Foxtrotnak címkéztem, hogy közzé lehessen tenni. Hazánkban a rockzenekarokat big beat zenekaroknak hívták. Ilyen nem volt sehol a világon. A csehszlovák különlegességek között szerepelt a rockzene nagy neve.

Csatlakoztam a rádióhoz azzal a szándékkal, hogy a rádiófelvételt minden zenei műfaj számára elérhetővé tegyem. Miért csengenek a harangok? Új korszakot jelentettek népszerű zenénkben. Személy szerint a swing zene szerzőjeként rossz tapasztalataim voltak a munkám alkalmazásával kapcsolatban, mert a swing a jazz és természetesen az angolszász zene egy bizonyos korszakának képviselője volt. Nemzedékemnek nagy problémái voltak a rádiófelvétellel. Saját tapasztalataim alapján nyitottam meg a rádió kapuit a rock generáció számára. Prágában megkérdezték tőlem: Paul, hogy tudod ezt megtenni? - válaszoltam értelmesen és óvatosan. De a Bells, Ring gyártása volt az egyetlen ilyen termékem - rájöttem, hogy funkcióm miatt nem szabad producerként működnöm. Később hívták összeférhetetlenség. Közvetlenül ezután felkértem a Supraphon igazgatóját, hogy mondja le a gyártási szerződést.

Ön is aktívan részt vett a zenei programozásban, látszólag szintetizátort is vásárolt, ami nem volt olcsó ügy. Már tudta az elektronikus zene lehetőségeit?
Munkahelyi feladataim közé tartoztak a pontszámok előadása. Idővel szintetizátorok kezdtek megjelenni bennük, amelyekről akkor még semmit sem tudtam. Kötelességemnek tartottam megismerni ezt az új hangszert nemcsak funkcióm miatt, hanem arra is tekintettel, hogy a vele kapcsolatos tudást szerzőként és hangszerelőként is felhasználom. Mindig az elektronika és a technika érdekelt, és most a zene kapcsán. Fiatal koromban rádióamatőr voltam, ezért megértettem néhány dolgot, sok mindennel fokozatosan meg kellett ismerkednem. Ma már nem tudom követni a gyors fejlődést - rendszeres felhasználóivá váltam a jelenlegi technológia kényelmeinek.

Ön nemcsak zenész, zeneszerző, hanem teoretikus, szerkesztő is. Mindig is volt ambíciód feltérképezni a szlovák népszerű zenét? 40 évig dolgoztál az Antológián, úgy érezted, hogy tudásodat egyszerűen rögzíteni kell? Nem gondoltad volna, hogy valaha továbbadod pedagógus tapasztalataidat?
Nemcsak a rádióban, hanem a Szlovák Zeneszerzők Szövetségében is a szlovák populáris zene felelőse voltam, ahol ennek a műfajnak a munkacsoportjának elnöke voltam. Meg kellett ismernem, hogy tudjam, hogyan kell tovább kezelni. Tanárként nem rendelkeznék a szükséges türelemmel, de nem kerültem el a zenészek, a hangszerelők képzését, tanulmányokat írtam a társastáncok kíséretéről, a swing tolmácsolás stílusáról, a swing számítógépes programozásáról hasonlókkal stb. Néhány publikációt is publikáltam, amelyek felhasználhatók a tanításban. Például a How to Play in Dance kiadvány vagy a szlovák népzene története a Music, Dance, Song című könyvben nemrégiben írtam a Swing Music stílusos értelmezése és programozása című tanulmányt.

Tehát nem keresi a kapcsolatot fiatalokkal?
Mindig kapcsolatban voltam a fiatalokkal a népszerű zene révén. A népszerű zenét a fiatalok zenéjének tartom. Ez az ő zenéjük. Egyébként szeretek mindenkinek segíteni, aki kér, mert nekem is sokan segítettek. A történelem nem írható mások segítsége nélkül, különösen a műemlékek nélkül. Eszedbe sem jut. Jelenleg a fiatal diákok időnként kapcsolatba lépnek velem információért vagy konzultációért.

Mit gondol az idén életbe lépett kötelező kvótákról?
Egész életemben a rádió főszerkesztőjeként hazai szerzők, barátságos szocialista országok és úgynevezett nyugati zene kvótáival foglalkoztam. Zenészként külföldi jegyzetek voltak a kezemben, amelyekre félkövéren írták fel azt a százalékos arányt, amelyhez a dal tartozik, ha eljátszad. Nem tudom, hogyan alakultak az ilyen előírások, de a totalitárius években sem sikerült teljesíteni az előírt, lényegesen magasabb követelményeket. Inkább nem mondanám el, amit gondolok - nem szeretném életem utolsó éveit ellentmondásos helyeken tölteni. Az biztos, hogy senki nem nyit éttermet azzal a nemes szándékkal, hogy "ne éhezzen az emberiség", hanem hogy pénzt keressen ebben az üzletben. Ugyanez mondható el a kereskedelmi rádióról is. Nincs értelme, és az első kiszabott szankció lehet az Európai Bíróság elővigyázatossági okokból, és a közszolgálati műsorszolgáltatás, amelyre szintén pénzre van szükség, ma mindenről szól.