Idén ötödik alkalommal hirdették meg a Pohoda képzőművészeti versenyt. A verseny tárgya egy műalkotás, a legnagyobb zenei fesztiválunkra jellemző tárgy. A győztest élőben láthatja majd 2019. július 11–13-án a trencséni repülőtéren.
A jólét azonban nemcsak a zenei műfajról szól. A megalapított zenei fesztiválok lassan előrelépnek a több műfaj kategóriájába, és számos művész, nem csak akusztikus művészek közösen hozták létre őket. A trencséni repülőteret évről évre újabb műalkotások árasztják el. Bár a Szoborpark néhány évvel ezelőtt az SNG vezérletével kiesett a programból, a Kreatív Zóna több mint tíz éve tartja helyét.
Több mint száz installáció, előadás és mű teszi a Pohoda egy részét egy hatalmas galériává a szabad ég alatt, amelyet Visual színpadnak hívnak. Ismert és ismeretlen művészek a fesztivál ideje alatt vízmérő aknára festik műveiket (a legjobbak már külön kiállítást is megtapasztalhattak a fesztiválon kívül), de a szlovák művészeti élet nagy nevei is elkészítették műveiket kifejezetten Trencsén számára.
Például Németh Ilona (A jólét nézőpontja), Csudai Ivan (Macík) és Frešo Viktor (Mega Viki) állított ki itt. Németh Ilona és stúdiója, a VŠVU-ból szintén a Kortárs Művészeti Irodát vezeti a fesztiválon. Két nap alatt kilenc művész váltogatja itt rendszeres időközönként. A kortárs képzőművészetről beszélgetnek az Iroda látogatóival.
Egész galériákat is "exportáltak" a repülőtérre (mindegyiküknél meg kell említenünk például a kissé bizarr Žumpa Galériát). A HALA projekttel való együttműködés részeként ázsiai művészek érkeztek a repülőtérre. A munka nagy részét Csehszlovákia személyiségeinek szentelik. A fő "színpadot" 2012 óta egészíti ki Rud Sikor 12 m magas Havel-csillagképe.
Ján és Martin utolsó évében a Pohoda Vizuális Művészeti Verseny győzteseinek installációja mellett az "Összekötöttek minket" szimbolikus kapu és a Képzőművészek Reaction nevű kezdeményezése.
Összekötöttek minket
2018
Az emlékmű szerzői Martin Dzurek szobrászművész és Jano Vajsábel grafikusművész. Pohoda mellett Ján és Martina koncertjein Pezinokon és Gregorovcén is kiállították tervezett esküvőjük alkalmából.
Fotó: Naďa & Ondrej Koščíkovci
Kihívás
A Pohoda képzőművészeti verseny az Archimer polgári egyesület Public Art Contest nevű kezdeményezésére jött létre, amelyen a V4 országok művészei vehettek részt művészeti projektekkel vagy testre szabott beavatkozásokkal a fesztivál területén.
A nyilvános művészeti verseny szabadon változhat, de a feltételek változatlanok. A munka aktualitása és vonzereje mellett feltétel a mulandó fesztiválvárosban való megvalósíthatósága is. A Pohoda Fesztivál három évre szerez licencjogokat a műhöz, így a trencséni repülőtéren még találkozhat az előző évek néhány nyertesével.
Ők lettek az ötödik év nyertesei KundyCrew. "Négy cinikus lány vagyunk, akik ellopták a legutóbbi anyukát a nagymamáktól, és hímezni kezdtek" - mondják magukról. "Szerzői csapatként nem tartjuk magunkat művésznek, de néha valaki meghív egy kiállításra" - mondják. Műveiket "radikális hímzésnek" nevezik, bemutatásukban ez a művészet és az aktivizmus metszéspontja.
A feminista, szórakoztató, antifasiszta, szexuális és vegetáriánus témájú különféle nagy műveket általában keresztkötéssel hímzik, sokféle anyagra - a szövettől a talpbetétig. A Pohodánál a térségben hozzák létre a Patience elnevezésű radikális nagy formátumú hímzéseiket.
A sorozat 5 részből áll, mindegyik 2 × 3 méter nagyságú. Nem pamut szövet, hanem széles szalagok a dróthálón. Ezek a hímzett remekművek "parazitálnak" a mobil kerítésen, amely minden fesztivál fizikai alapja, ahogy a falfirkák is parazitálnak az épületeken.
Miért?
Miért van helye a művészetnek egy zenei fesztiválon, és miért töltenek a művészek sok időt és energiát a gyakran csak néhány napig tartó művek megvalósításával? Először is, ez különösen hatalmas expozíció. "A fesztivál lenyűgöző vászon" - mondta Patrick Shearn, a Poetic Kinetics művésze és kreatív igazgatója az Artsy magazinnak.
"Hihetetlen lehetőség, a közönség azonnali reagálásával." Bár a nyugalom nem áll közel a Coachella vagy a Burning mana projekt dimenzióihoz, még mindig ez az ország legérzékenyebb galériája. A fesztivál előtt néhány héttel véget érő Art Contest rugalmassága lehetővé teszi a művészek számára, hogy reagáljanak az aktuális eseményekre.
És a Pohoda látogatóinak nyitott és kíváncsi elméjének köszönhetően egyedülálló lehetőségük van interaktív művek létrehozására, amelyek néha elkezdik élni a saját életüket.
Az ajtók
2015
Szerzők: WO/V/EN - Cséfalvay A.,
M. Maczova, D. Pistekova, V. Trnovska
"Belső-külső játék" - írja le egy négy építészből álló csoport munkája, akik munkájukkal már több jelölést is elnyertek a CE.ZA.AR címre. "A szabadtéri fesztiválnak nincs ajtaja, és ez a munka határozza meg az ajtó mögött található teret. Mi van az ajtó mögött - egy másik ajtó. "
Ján és Martina na Pohode
2018
Szerzők: Ondrej Jurčo, Juraj Červený, Daniela Sabová
Ján és Martina na Pohoda intelligens vizuális elvont választ jelent a közelmúltbeli társadalmi eseményekre felesleges pátosz nélkül. A javaslat nem feltűnő, de egyértelműen jelzi a két ember távollétét. Első pillantásra az elkötelezett koncepció másodlagos szinten is felhívta magára a figyelmet. A nagyszerű társadalmi téma ellenére a fesztivál látogatója megtervezheti a szeretteinek elvesztésével kapcsolatos személyes témáit. Az űrben történő beavatkozások egyidejűleg képzeletbeli párbeszédet jelentenek, amelyek beszélgetnek/szemléltetik azokat a helyzeteket, amelyekben Ján és Martina találhatnák magukat, ha ebben az évben élő emberekként vesznének részt ebben az évben. örökségük erejét, amelyet társaságunkra bíztak. (A zsűri véleménye alapján)
Minaret
2016
Szerzők: M. Barvirčák, V. Ondo, P. Olejňák, P. Galdík
"A minaret (az arab manarah szóból) lámpát, világítótornyot jelent. A minaretnek a nyitott társadalom szimbólumának kell lennie, és a szerzők szolidaritást akarnak mutatni a menekültválság sújtotta emberekkel. A világítótorony fénye a reményt is szimbolizálja "- írták a szerzők a műről. A fiatal építészek apró, szentté nem emelt épületének az összetartozás és a remény szimbólumának kellett volna lennie a tetőző migrációs válság idején. Nagyobb hit lett belőle, mint várták, amikor Boris Kollár agresszívan reagált rá. Tagadta a fesztivált "sok eső és szélvihar", amelyet válaszhullám követett # kiss4boris jelzéssel.
Népi aréna
2017
Kastelovič Mário
Népi aréna - interaktív installáció. A projekt egy "fizikai-kulturális-szociológiai" felmérés, amely az értékes "nemzeti testépítés" hatása alatt rögzíti és értékeli a testedző erkölcsi és fiziognómiai változásait. Michal Kaščák a következőképpen írta le a Pravda című napilap installációját: „Ez egy üvegház, ahol az emberek súlyzókkal tornázhatnak. Nemzeti motívumokkal gyakorolnak gyakorlatokat, amelyeket közvetlenül Mário Kastelovič készített. És amikor befejezik őket, felmerül a kérdés, hogyan erősödött meg nemzeti önbizalmuk. Nagyon várjuk. "
Jó érzések
2018, 2. megvalósult javaslat
Stano Masár
Végrehajtó csapat: Stano Masár, Lucia Masárová, Matej Maglay, Matúš Kumery, Ľuboš Lorenz, Ingrid Kepková
Az "óvoda" egy olyan játék, amelyet mindannyian gyermekkorunktól ismerünk. Azok a vonalak és számok krétarajzolása, amelyeken az egyik lábra ugrással el kell érni egy bizonyos célt. Stano Masár új formára módosította a mező hírhedt felépítését. A játékterületek eredeti számát (általában 8-ról 12-re) a lehető legnagyobb mértékben kibővítették, amely elfér a fesztivál terület aszfaltterületén. Ez az egymás utáni számok hosszú sora. Újfajta élményt kínálnak, amelyre gyermekkorunkból emlékezünk. Az új szerkezet becsült négyzeteinek száma körülbelül 2000 (minden négyzet kb. 50 × 50 cm). A szabályok egyértelműek. Ugrás egyik pontról a másikra úgy, hogy egyik lábára ugrik. Ami azonban a pálya egyéni használatának széles skáláját nyitja meg, annak értelmezése. Egyesek számára kihívást jelent az egész játék végigvitele. Sokkal természetesebb és szabadabb, meg lehet érteni a helyzetet úgy, hogy bárhol játékba "ugrunk", és a gyermekkor emlékének örömére és a más emberekkel való kapcsolattartás örömére csak egy rövid út az útból.
Semmi
2015
Szerzők: Zuzana Duchová, Mária Čorejová, Denisa Vološčuková, Matej Hoppan
Fát vinni az erdőbe? Ha több művészetet viszünk be egy audiovizuális benyomásokkal telített környezetbe, észreveszi valaki? SEMMIT nem viszünk Pohodára. A mai információs és vizuálisan túlterhelt időben, gyorsított ütemben, valamint azzal, hogy képtelenség vagy nem hajlandó lelassulni és felébredni önmagával, ez a SEMMI nem egyedülálló lehetőség arra, hogy felálljon és időt fordítson önmagára. Az installáció belseje "hangszigetelt", hangszigetelt, ablakok és kilincsek nélkül. A néző 5-15 percig önként belép a sötétségbe mobiltelefon, táska, étel és víz nélkül. Tudja, hogy ha valaha jelet ad, hamarabb kijuthat. Nincs/nincs bent. A néző ülhet, hátradőlhet, lefekhet. A fejben fokozódik a gondolatok kavargása, a korlátok, a kényelmetlenség, a saját test jeleinek intenzív érzékelése. A sötét "térközből" való kilépés után az ember felfrissül, fogékonyabb nézővé és hallgatóvá válik. Megoszthatja tudását, érzéseit vagy hirtelen gondolatait a jelen könyv, a feljegyzések naplója révén, vagy szóban konzultálhat a szerzőkkel.
Szöveg: BARÉNYI KAROLÍNA
Fotó: Pohoda Fesztivál