filmnek

Christine "Lady Bird" McPherson (Saiurse Ronan) utolsó évében a katolikus középiskolában jár, és csak annyit akar, hogy érettségizzen és abbahagyja Sacramentót.

Eltévedni egy szigorú, de szerető anya, Marion (Laurie Metcalf) szeme elől, bejutni New York-i egyetemre, és végre valami igazi élményt tapasztalni. Előtte azonban sikerül megszeretnie, és nem egyszer.

Honnan jött?

A Lady Bird egy tragikomédia, amely egy lány serdülőkoráról szól, minden vele járó dologgal. Greta Gerwig színésznő és forgatókönyvíró debütál a rendezőben, és jelenleg a tavalyi év egyik legelismertebb filmrendezője. Bár Lady Bird terjesztését mozikban még nem tervezik, az Oscar-szezon - a film jelöléseiben, legalábbis a főhős szereplésével garantáltan megkeveri a kártyákat - a legjobb alkalom Greta Gerwig megismerésére. Félig amatőrként filmoktatás nélkül a független New York-i színtéren alapszik, és tehetsége végre kezdi észrevenni a cinephile körökön kívüli világot.

A legtöbb film, amelyben Gerwig szerepelt, nem jelenik meg szlovák forgalmazásban, és szórványosan kerülnek bemutatásra a hazai fesztiválokon, kivéve Mike Mills rendező filmjét, a 20th Century Women című filmet, ahol szabad szellemű fotóst ábrázolt. Gerwig alig harmincöt éves, és huszonöt filmben játszott, de nem csak tehetséges színésznő - a kritikusok megünneplik aranyos spontaneitását és a színpadon a legkiválóbb fiatal színésznek nyilvánították, de mindenekelőtt remek forgatókönyvíró. . Eddig főként társszerzők - olyan rendezők, mint Noah Baumbach, akikkel forgatókönyveket írt a Frances ha számára - árnyékában volt, elsősorban a címszereplő hősnőnek, Frances-nek (Greta Gerwig), az egyik legimpozánsabb indie-filmnek. az elmúlt évtized - vagy Amerika úrnője.

Soha nem tanult színjátszást vagy rendezést, befejezett egy forgatókönyvírói tanfolyamot, és Joe Swanberg filmrendezővel együtt több olcsó, független filmet készített, ahol a generációjukra reflektáltak, városi rutinja, témái és megvalósítási módja a mumblecore alfajba tartozik. A LOL-ban (2006) mindkét főszereplőt eljátszották, Hanában pedig felmegy a lépcsőn (2007) más barátokkal, "mumlecoristákkal" - színészekkel, forgatókönyvírókkal és rendezőkkel egyben - Andrew Bujalski vagy Mark Duplass segítették őket. "Néha nagyon megérint, amikor az emberek azt kérdezik, segítettem-e forgatókönyv írásában. Javítanom kell, hogy nem segítenek, de társszerző vagyok. Ez növeli a nyomásomat "- ismerte el Gerwig a New York Timesnak adott interjúban.

Az említett Baumbach múzsájaként vált híressé, akivel szintén partnert alkot. Aki ismeri közösen írt filmjeinek poétikáját, valószínűleg Lady Birdtől is hasonló szellemben számít. Meglepő módon. Gerwig semmit sem bizonyít, nem próbál mindenáron feltűnésmentesen viselkedni, Lady Bird egyszerű filmalkotásból kicsi filmként készült. A történet egy látszólag banális ciklust rajzol meg, amelyet sok amerikai fiatal nemcsak a valóságban, hanem számos más filmben is átél, de az eredmény varázslatosan sajátos. Gerwig kijön a közhelyből, nem éri el.

Az érettségi egy éve a tökéletesen megfigyelt és filmrendezői helyzetek tömörítése, amelyek egyetemesek és egyben különlegesek is. Kézzel akarta tartani karaktereit, ahogy beismerte, megpróbálva életképes kiindulópontokat találni számukra. Lehetetlen elhatárolódni élénk karaktereitől és hiteles érzéseiktől. A karakterek és a párbeszédek kulcsfontosságú összetevők, érzelmeket hordoznak és uralják a képet.

Gerwig McPhersonjai egy ideális család prototípusa, példamutató kapcsolatokkal rendelkeznek. A hősök erkölcsileg orientáltak, ami nem akadályozza őket abban, hogy hibákat kövessenek el, olyan közös konfliktusok körhintájában vannak, amelyeket mindenki közelről ismer. Lady Bird egyedülálló, mivel tükrözi a családi élet közvetlenségét. Mindenki egy kis személyes drámaként éli meg a mindennapokat. Az a pillanat, amikor a gyermek függetlenné válik és távozik, határozottan az egyik legnagyobb dráma nemcsak a gyermekek, de különösen az anyjuk életében.

A Lady Bird minden tekintetben konzervatív film, az egyszerű elbeszéléstől kezdve a többnyire statikus felvételek kialakításáig, amely hangsúlyozza annak a helyzetnek a "hétköznapiságát", amelyben Cristina serdülő családja, osztálytársai és tanárai találják magukat. Ugyanilyen "különc" a film filmzene, amely az ezred elejének amerikai "slágereiből" áll össze, és amelyet a főszereplő hallgat magában. Az eredetiség és az "egyéb" művészi kifejezés iránti uralkodó szerzői erőfeszítések összefüggésében Gerwig rendezési koncepciója nagyon üdítőnek tűnik. Lady Bird természetesen áramlik, minden alkotóelemben működik és érzelmileg megérinti a személytelen személyeket, ami azt bizonyítja, hogy egészen a közelmúltig a Rotten Tomatoes portál élén állt, mint a legpozitívabb kritika által elismert kép.

A rendezők nem ritkaságok

A filmrendező elismeri, hogy utal Richard Linklater egyedülálló játékfilmjére is, amely az "egy rendes fiú" fiúkor serdülőkoráról szól. Filmet akart készíteni arról, hogy egy amerikai lány hogyan nő fel, a női hősnőt nem a férfi történeteként ábrázolja, és megcáfolja szerinte a férfi alkotók gyakran torz és pontatlan nézetét, akik természetesen nem tudnak behatolni a női karakterekbe. tökéletesen, mint kollégáik.

A hollywoodi filmrendezők és különösen a színésznők örülnek, hogy marginalizálódtak, és nincs elég alkalmuk pályázni. Igaz, hogy a klasszikus Hollywood még a 21. században sem szakadt el a nők sztereotip szimbolizációjától, akik gyakran tárgyakként szerepelnek a férfi világban. Bár a statisztikák megerősítették, hogy Hollywoodban a férfiak dominálnak, Gerwig és számos más rendező bizonyítja a meglévő alternatívát. A független film környezetében a nőknek ugyanolyan lehetőségük van érvényesülni. Gerwig paradox módon megkönnyítette az okos férfiakkal már említett együttmûködésnek köszönhetõen, de a kamera mögé állást Mia Hansen Love és Rebecca Miller rendezõk tapasztalatai ihlették, akik szerepeltetik õket filmjeikben. A kiváló rendezőkkel szerzett tapasztalatai alapján Gerwig nem félt új dolgokat megtanulni menet közben.

Saiurse Ronan színésznő nemrég elnyerte Golden Globe-ját címszerepéért, de a 21 éves színésznő nem új jövevény, kétszer jelölték Oscar-díjra (bűnbánat, Brooklyn), együttműködött olyan vezető rendezőkkel, mint Wes Anderson (Grandhotel Budapest) ) és Joe Wright (bűnbánat, Hanna). És amikor Gerwig három évvel ezelőtt találkozott vele a torontói fesztiválon, azonnal tudta, hogy a magabiztos tinédzser szerepe tökéletesen megfelel neki.

"Egy lélegzetvétel alatt leírhat egy szuper homályos könyvet, a jelenlegi, modern, esetlen szakzsargonnal" - jellemezte kollégája, Lena Dunham Gerwig történetmesélő képességével, megragadva a film látens, nem feltűnő képregényét. A Lady Bird nem olyan film, amelyben leesik a nevetéstől, egy szomorúan keserű kamaszkorra emlékeztet, és ennek megnézése minden olyan anyára és lányra kiterjed, akiknek Lady Birdhez és Marionhoz hasonlóan búcsúzniuk kellett.

© SZERZŐI JOG FENNTARTVA

A napi Pravda és internetes verziójának célja, hogy naprakész híreket jelenítsen meg Önnek. Ahhoz, hogy folyamatosan és még jobban dolgozhassunk Önnek, szükségünk van a támogatására is. Köszönjük bármilyen pénzügyi hozzájárulását.