Állami Opera, Besztercebánya 2012/2013 Engelbert Humperdinck: Mézeskalács-házi lektor: Pavel Unger Bemutató: 2012.10.12.

operahívás

Libretto: Adelheid Wette a Grimm testvérek mese alapján
Fordítás: Pavol Smolik
Zenei produkció és karnagy: Ján Procházka
Rendezte: Pavol Smolík
Szakasz: Jaroslav Valek
Jelmezek: Ľudmila Várossová
Koreográfia: Elena Zahoráková
Karmester: Iveta Popovičová
Úgy járnak el:
Apa: Vongrey Zoltán (alt. Martin Popovič)
Anya: Oľga Hromadová (alt. Patrícia Solotruková)
Janko: Denisa Hamarová a.h. (alt. Michaela Šebestová a.h.)
Marienka: Emílie Řezáčová a.h. (alt. Katarína Perencseiová)
Ježibaba: Dušan Šimo (alt. Peter Schneider)
A kis ember a harmatból/A homok kicsi embere: Michaela Sojčáková (alt. Diana Deáková)

Bemutató 2012. október 12-én és 13-án a Besztercebányai Állami Operaházban, a 2. premier áttekintése

Többféle módon biztosíthatjuk az opera iránti érdeklődés folytonosságát. A látogatói bázis, amelyre építeni lehet - különösen a Pozsonyon kívüli színházakban - nem túl erős, de "regeneráló" képességét a gyermekeket célzó projektek győzik meg. Az egyiket októberben fejezték be a Besztercebányai Állami Operaházban Humperdinck Mézeskalács házikójának színpadra állításával.

Hol kezdeni, hol folytatni. A gyermekeknek szánt operák vagy a gyermekek észleléséhez hozzáférhető témájú művek optimális kiindulópontok. A színház látogatásával a szűz néző megismerkedik egy új környezettel, ismeretlen műfajjal. Ideális, ha ez hétvégén és napközben családi látogatás formájában történik az operában. Ennek ellenére az iskolák számára szervezett előadásoknak nincs bizonyos "hozzáadott értéke" abban az érzésben, hogy a gyermek megosztja a szülőkkel a közös tapasztalatokat. Ha azonban az oktatási folyamat abban a korban zárul le, amikor a néző a mesékből nő ki, akkor hiába. Ezután az opera minden megszerzett potenciális támogatójának kára. A folytatás a megszokott repertoár bemutatása kell legyen (átgondolt dramaturgiában) havonta legalább egyszer a hétvégi (elõtti) hétvégi órákban. Sajnos bűncselekményben elhanyagoljuk ezt a formát Szlovákiában. Ugyanakkor az Opera SND rendelkezik ezzel a hagyománnyal, de érthetetlen módon régóta figyelmen kívül hagyta. Aztán feleslegesen csodálkozunk egy félig üres operaházzal és a forgalom megtakarításával, különleges jegyárakkal.

Annak ellenére, hogy a Mézeskalács-ház rendkívül gyakran fordul elő nemcsak a német ajkú övezet színpadain, és Franciaországba (Opéra National de Paris), Romániába, Lengyelországba, Oroszországba, Skóciába és az USA-ba érkeznek New York-i Metropolitan Opera), Szlovákiában 1959 óta nem játszik. Az akkori pozsonyi produkció csak rövid ideig maradt a repertoárban. Színházaink hosszú távú hiánya ebben az összefüggésben nehezen érthető, és a mű visszatérését a Besztercebányai Állami Operaház dramaturgiájának megfelelő lépésének kell tekinteni.

Bizonyos szünet után Pavol Smolík rendező ismét bevált csapattársaival, Ľudmila Várossová jelmeztervezővel és Elena Zahoráková koreográfussal gondoskodott az új Mézeskalács házikó vizuális formájáról. A jelenetet a hazai csapat vezetője, Jaroslav Valek készítette elő. Közös jelmondatuk az volt, hogy a modellt ne az opera idejének dogmájában képzeljék el, hanem a híres mese téma időtlen pontjaira építsenek. A színpadi elemeknek a jelenbe történő elmozdulása érthetőbb a mai néző számára, és a cesenia inkább elfogad egy bonyolultabb zenei számlát. A nyitott színpadot kezdettől fogva a kellékek uralják, kellékeket hoznak, a letakart bútorok ösztönzik a kíváncsiságot. Janko és Marienka tévét néznek, dudálnak, műanyag palackokkal kerítenek, és a maradék tejjel kancsót törnek. Szegény szülők érkeznek, alábecsült apa és a történet tovább fejlődik. A cselekmény úgy folyik, mint az eredeti, de farmer jelmezekben, a mai díszletek és kellékek közepén. Lehet, hogy Pavol Smolík és Jaroslav Valek modernebb szcenográfiai technológiával dolgozhatott, számítógépes trükköket is még jobban elvarázsolhattak volna a jelenlegi gyermeknemzedékhez. Egy kis színház pénzügyi korlátai biztosan nem engedik el ezt az irányt.

A Perník-ház zenei produkciója az Állami Operaház vezetését Ján Procházek volt énekkarra bízta, aki a gyakorlatban ellenőrizte a brünni Janáček Színművészeti Akadémia legutóbbi karvezetői oklevelét. A látszólag problémamentes gyermekopera azonban összetett és mindenekelőtt hangszeresen összetett. Kompakt hangzás létrehozása számos jellegzetes motívummal és a színházi együttessé átdolgozott népdalok átdolgozása karmesteri tűzpróba. Procházka legitimálta tehetségét és zeneiségét, amennyire lehetséges, színes hangzást ért el, még szimfonikusan gazdag közjátékokban, de érzékeny a szólóképességre is. A kettős bejegyzések száma pontosságot igényelt a ritmikus részletek kidolgozásában. Az első független zenei produkciót (más operák ismétléseit már vezényelte) a Procházek adta ki, és a színház ígéretes "tartalékot" tartalmaz.

A közleményben a Gingerbread Cottage családi meseopera néven szerepel. A családok színházba juttatása, a nemzedékek összekapcsolása zenei-esztétikai élmény révén, a kulturálisan befogadó népesség oktatása minden bizonnyal a helyes és nemes cél. A Bystrians megkérdőjelezhetetlen tapsot érdemel.