1881. október 25-én született baszk származású spanyol festő. Nagyon nehéz születés volt, és amikor Picasso megszületett, nem lélegzett, segített, hogy cigarettából fújta a füstöt. Bár ő volt a legfiatalabb dohányos, a 20. század legismertebb művésze lett. Első szava a lápiz volt, ami spanyolul ceruzát jelent. Picasso utálta az iskolát, és gyakran nem volt hajlandó oda járni, ezért szülei megengedték neki, hogy apja galambját iskolába vigye. A galambok mellett a festészet volt a szerelme, és amikor 1891-ben édesapja, aki amatőr festő volt, festői tanárként kapott munkát egy főiskolán, Pablo vele ment. Gyakran nézte, ahogy az apja fest, és néha megengedi, hogy segítsen neki. Egy este apja galambot festett, később el kellett mennie. Visszatérve megtalálta Picassót a kész festmény mögött, és elképesztően szép és valóságos volt. Aztán apja odaadta neki a palettát és az ecseteket, és soha többé nem festett. Picasso csak 13 éves volt. Azóta nem hagyta abba a festést.
Többször eljött Párizsba, ahol megismerkedett Cézano, Degas és Toulouse Lautrec impresszionizmusának műveivel, amelyek lenyűgözték és inspirálták őket imázs-koldusok, a fejük fölött tető nélküli emberek és a fogadóban élő emberek létrehozására.
1900-ban, 19 éves korában Pablo először állította ki műalkotását az Els Quatre Gats épületében, és először járt Párizsban. Még több évig Spanyolországba és Franciaországba utazott. Több festményt adott el egy műkereskedőnek, és elsőként fedezte fel tehetségét - a barcelonai Pedro Maňachának.
Avantgárd és fantáziával teli művei alapvetően megváltoztatták a művészi alkotás addig használt szabályait, sok művésznek új alkotási módokat mutattak be, és ösztönözték őket művészi kifejezésük továbbfejlesztésére.
Kék időszak
Első művei, a "kék időszak" festményei melankolikus hangulatot fejeznek ki, elszigetelt alakokat, markáns tehetetlenséget és szomorúságot ábrázolva. Picasso azonban soha nem viselte azt a szakállat, amelyet a kabátos önarcképben (1901) festett. Ekkor felfedezi az élet tragikus dimenzióját. Elavult személy benyomását kelti - fiktív növekedést okoz az állon. A kék korszak más alakjainak arcáról, valamint szenvedést és kilátástalanságot éreznek.
Egyéb munkák: Celestýna - egy órás szálloda tulajdonosát képviseli a barcelonai kerületben
Galambos gyermek - érintést mutat Egy nap észrevett egy elegáns fiatal barna Fernando Olivier-t az udvaron. 1905 óta pedig együtt élnek.
Rózsaszín évszak
Éppen ellenkezőleg, a "rózsaszínű időszak" festményeit olyan alakok uralják, amelyek érvényesülhetnek. Picasso számára a vörös az élet szimbóluma volt, mint a vér színe.
Az Artist család már felszabadította a szomorú realizmust, és világos rózsaszínű, szürke, okker és földes árnyalatokat választ, hogy megragadja azokat a művészeket, akiket a Montmartre lábánál fekvő Médrano cirkusz csodál, ahová gyakran jött barátaival. Olyan világ melankóliáját festi, amelyben az emberi élet minden előadás során egyensúlyban lóg, és festményei költői dimenziót kapnak.
1906-ban Picasso George Braque-kal együtt hozzájárult a kubizmus megjelenéséhez, amely művészi irányzat új fajt hozott létre a megtört forma romjaiból. A kubizmus alakokat, tájakat és tárgyakat érzékelt geometriai formában, olyan kockákat, amelyek úgy voltak elrendezve, hogy az ábrázolt tárgyak minden oldalról megmutatkoztak.
Az egyetlen ember, aki akkor támogatta Picasso erőfeszítéseit, Daniel Henri Kahnweiler műkereskedő volt.
Picasso Avigon kisasszony című festménye (1907) sokkot okozott - a primitivizmust a művészet csúcsára viszi. A kitett női alakokat itt sematikusan rögzítettük. Az arcok fekete maszkokhoz hasonlítanak, túlterheltek és nehézek, egyszerre több oldalról nézve.
A kapcsolata megszakadt Fernandóval, de a nyarat Ceréten töltötte - a dél-franciaországi - új barátnőjével, Marcella Humbert-vel, akit Eva beszélt. 1915-ben tuberkulózisban halt meg, amely Picasso-t nagyon megütötte. Utána még 3 felesége született és 4 gyermeke született.
A spanyol polgárháború alatt (1936. július 17–18.) Picasso fenntartotta a köztársaságot és a szabadságot, és ellenállóként dübörgött. A bika alakjától elbűvölve Picasso ezt az állatot választotta a háború brutalitásának ábrázolására, amelyet "emberi húsdarálónak" nevez. A ló a spanyol nép szimbóluma, áldozata van a lábánál, sebesült katona . Szakadt, elcsúfított testek, nyitott száj, amelyekből emberek millióinak kiáltása tűnik ki, mind a kegyetlenség, a háború nyüzsgésének és légkörének légkörébe vonzanak bennünket. Rendkívüli kifejezőkészségének köszönhetően a festmény a háború borzalmának egyetemes szimbólumává válik.
Egyéb munkák: Az ember a gitárral (1911)
Keresztre feszítés (1930)
Dora Marová portréja (1937)
Claude Francoise és Paloma (1954) rajza
Kiss (1969)
Picasso kiáltásnak tekintette a művészetet, mint eszközt az akkori társadalom szerkezetének leküzdésére. Különböző technikákat alkalmazott festészetében és grafikájában, például kollázs, összeszerelés. Miután Picassát meglátogatta a francia kulturális miniszter, véletlenül festéket öntött a nadrágjára. Picasso elnézést kért és azt mondta, hogy a vegytisztító fizetni fogja, de a miniszter azt mondta: "Nem! Kérem, Mr. Picasso, csak írja alá a nadrágomat. "
Utolsó évtizedeiben Picasso sok rajzot és festményt szentelt a festő és a modell témájának, gyakran visszaadta vagy idézte saját, valamint más fontos művészek műveit, és önéletrajzi elemeket épített be képeibe (például "La California"). . Picasso több mint 6000 festményt festett. Ma egy "Picasso" több millió fontba kerül. Picasso társadalmilag és politikailag részt vett életében.