A színházak online előadásokat indítottak. Milada Horáková egy novemberi kassai játékot is értékesített.

borítja folyamatosan

Cikk megosztása

A koronavírus-járványt a művészeti és kulturális iparban is nehéz tesztelni. A színházak szigorú feltételek mellett nyitva tarthatnak és a nézők száma jelentősen csökken. Ezért néhány színház úgy döntött, hogy online fellép.

Főigazgató Kassai Állami Színház Andrej Šoth szerint még egy nehéz helyzet is inspirálhatja a művészeket. Covid dramaturgiája egyesítette a drámát, az operát és a balettet egy előadásban, és olyan szabadúszó művészeket is megpróbál bevonni, akiknek bizonytalan a jövedelme.

Šoth szerint a járvány megmutatta, milyen kulturális szükséglete van társadalmunknak. "A színházból hiányzik a taps. Minden adás végét dermesztő csend borítja, és folyamatosan tisztában vagyunk ezzel az új, korábban ismeretlen idővel. "

Az interjúban a következőket is olvashatja:
Hogy az embereket érdeklik-e az online előadások
Hogy tudnak-e művészi élményt közvetíteni
A színészek érzékelik a helyzetet
Amit a járvány mutatott az emberekről és a kultúráról

Miért döntött úgy, hogy online műsort vezet?

A színház néző nélkül üres hely, ahogy a kultúra nélküli társadalom is üres. Munkahelyünk, kultúránk és művészetünk beköltözött az online térbe. Reméljük, csak ideiglenesen. Ez az új helyzet arra ösztönzött bennünket, alkotó művészeket, hogy új formákat öltsünk, hogy kapcsolatban maradhassunk nézőinkkel. Az élő művészet megítélése azonban szűkült. Színpad helyett átnézünk a monitoron. Legalábbis így közvetítjük az érzelmeket és a szépséget.

Hogyan reagált erre a közönség? Ez érdekli őket?

A ŠDKE előadásai azért is megtalálják az "online" közönségüket, mert a program nagyon változatos. November 17-én sugároztuk például a több műfajú Milada Horáková színházat. És nem csak a szempont volt tele, de egy másik előadást is eladtunk stream-en keresztül Nagyon erős visszatérés volt közöttünk. Nem csak a közönségben, de a színpadon is sírtunk.

A SVEDECTVO MMXX elnevezésű covid dramaturgiánk három együttest ötvöz - Opera, Dráma és Balett. Bemutatja Gustav Mahler és Alma Mahler leveleit és emlékiratait, valamint dalszövegeiket, de Verdi Traviata-ját és Dumas A hölgy a kaméliákkal című regényéből készült válogatást is nagy érzelmi ellentétben. Most készülünk Wagner Tristan és Izold című operájának válogatásának forgatására vendégszólistákkal és Andrej Petrovič, az ŠDKE Balett igazgatójának táncszólójával. Színházunk számára nagyon fontos, hogy programjainkba olyan vendégművészeket is bevonjunk, akik szabadúszók, és akik nem rendelkeznek a rendszeres jövedelem bizonyosságával.

Ön szerint ez egy olyan színházi forma, amely a "korona" után is fennmaradhat? Látja benne a jövőt?

Hétnapos dráma-, balett- vagy operaelőadások és új projektek forgatása után elmondhatjuk, hogy a képernyő képes átadni azt a szépséget is, amelyet a közönség élőben fog megtapasztalni a színházakban. Ami hiányzik a színházból, az taps. Minden előadás végét dermesztő csend borítja, és folyamatosan tisztában vagyunk ezzel az új, korábban ismeretlen idővel.

Át tudja adni ugyanazt a művészi élményt, mint egy élő előadás? Hogyan érzékelik a színészek? Élvezik ezt a formát is?

Rendkívül befogadóak, éberek, rugalmasak és kreatívak. Színészeket vonunk be operaprojektekbe vagy baletteket és táncosokat az Opera előadásaiba. Az új vezetés alatt a színháznak sikerült egyedülálló összefogássá alakítania az együtteseket.

Nézőre van szükségük?

Jelenleg a néző a mi csapatunk, amely projekteket tölt fel a navstevnik.online portálra. Annak ellenére, hogy csak tíz ember személyzete tapsol, a taps energiája továbbra is erős. Gyönyörű nézni, ahogy a zenekar nagylelkűséggel tapsol a táncosnak vagy az énekkarnak a vendég spanyol tenornak, David Astorgnak Roberto Devereux-ban. Alena Ďuranová, Dumas regényéből származó Marguerite karakterében, mindenkit sírásra késztetett a La Traviata új projektünk forgatása közben, Michael Várada operaszólistája pedig megható és hidegen meggyőző Violettát adott elő. A színházi csend gyakran a csattogó végén következik, mert művészeinknek sikerült egy másik világba juttatni minket.

Hogy állsz az új produkciókkal? Készen áll-e arra, hogy valami újat kínáljon a közönségnek, amikor a válság elmúlt, és teljes mértékben kinyithatja kapuit?

A nem szokványos idők nem szokványos kapcsolatokat igényelnek. Így egyesítettük három együttesünket és új projekteket kínálunk, az ŠDKE Balett három modern, klasszikus és néptáncos estet, a Gálát készített a világhírű táncos Vladimír Malakh-val, valamint válogatást az új NUREJEV előadásból. Az opera olyan projekteket hoz, amelyeket már említettem az SVEDECTVO MMXX dramaturgiában, a jubiláló Jaroslav Dvorský karácsonyi koncertjén, de a bejelentett Roberto Devereux produkció premierjén is 2021 januárjában.

Mit mutatott a járvány az emberekről és a kultúráról? Az emberek kezdték jobban tisztelni?

Megmutatta, milyen kulturális igénye van társadalmunknak. Semmi sem fekete vagy fehér. Színházunkban ez a válság megerősítette az együttműködésre, az alkotásra és a rugalmasságra való hajlandóságot. Új irányítás alatt működött együttesekkel együtt, és új távlatokat nyit meg a művészek és alkalmazottak előtt. Mi, kreatív emberek előnye lehet, hogy egy nehéz helyzet inspirál bennünket. Kényszerít, hogy alkotással, szépséggel, művészettel válaszoljunk, és ezt továbbra is folytatjuk.