Éjjel és nappal sokat álmodik benne, és ő maga is álom lehet. Fantasztikus álom a néző számára, vagy egy Paterson buszsofőr álma Patersonban, New Jersey-ben. Jarmusch újdonsága a cannes-i filmfesztiválon mutatkozott be, ahol jelölték az Arany Pálmára.
A vámpírfilmek körüli egykori mánia - Csak a szerelmesek életben maradnak (2013) szokatlan kezelésének utolsó kitérése után, ami egyeseket izgatott, másokat meglehetősen csalódtak, Jim Jarmusch visszatért gyökereihez. Paterson egy szerény költőről szól, aki támaszt talál az élet fennkölt banalitásában.
Jarmusch visszatér a korai, szinte történet nélküli stílusához, és a legdinamikusabb pillanatok természetesen azok, amikor Paterson hazafelé rendszeresen megáll egy padon a helyi vízesések mellett, kinyitja a füzetét, és alkotni kezd.
Hirtelen úgy tűnt, hogy két helyen van. Ezt a transzcendentális elágazást Jarmusch mutatja be nekünk többféle kiállítás és összefonódás segítségével, amikor a verset Paterson írja, a festmény keretén belül megjelenik és a hangban is jelen van.
Patersont Adam Driver alakította, akit a Star Wars utolsó két epizódjából Kylo Ren gazemberként ismernek.
Paterson felfedezett egy ilyen fiatal szokatlan nyugalmat. Feladta ambícióit, legalábbis azokat, amelyek a jelenlegi amerikai siker képlete szerint készültek (beleértve a kreatív iparban is). Kora reggel kel, mindig megelőzi az ébresztőt.
A közelben van a munka. Reggel még mindig kezel néhány sort a kormányon. Napközben busszal vezet, hallgatja az utasok (jellemzően Jarmuschi) párbeszédeit. Otthon egy gyönyörű feleség vár rá, akinek szerénysége arra kényszeríti a nézőt, hogy még mindig gondolkodjon el azon, hogy mennyire egyedülálló éppen ilyen két ember találkozása.
Iráni-amerikai felesége, Laura (Golshifteh Farahani) a lakást a legfurcsább művészeti laboratóriumrá alakítja. Egyik nap meg van győződve arról, hogy a tortabiztonságban rejlik a potenciál, másnap úgy gondolja, hogy híres dalszerzővé válhat, és Paterson gitárral látja el.
A legfurcsább az, hogy bármennyire is nevetséges Paterson veszi, a dolgok megmozdulnak, és kiderül, hogy igen, lehetséges, még az is. Ez egyhangú, meditatív és gyönyörű álom.
Paterson este kiviszi Marvin amerikai bulldogot, és sörözik a sarkon lévő bárban. Mindig ugyanazok az emberek vannak kéznél, akikkel néhány szót válthat a bárban.
A látszólagos mozdulatlanság és a dráma hiánya Patersonnak és Jarmuschnak egyaránt elegendő, így nem hiába beszélünk a gyökerekhez való visszatérésről.
Emlékezzünk Jarmusch debütáló Állandó ünnepeire (1980), amely egy nagy keresés története, de a történet dinamikájánál fontosabb a reflexió és a töprengés. Saját világ, amelyet mindenki valóságosnak nevez - Jarmusch filmjei számára ez univerzális.
A kis események áramlása teljesen lassú ütemben - befutó, stresszmentes és békés élet cselekedetei, ma nem könnyű felépíteni, és ennek jobb alapja minden bizonnyal az elsüllyedt Patersonban van, mint a mozgalmas New Yorkban. Paterson szabadon választott egy életet, amelyet mindannyian megirigyelhetünk.
Az általunk ismert világ, annak ellenére, hogy az amerikai mozi által oly jól ismert és tükrözött amerikai valóság megszűnik. Jarmusch városai mesterségesen elnéptelenedtek, de itt-ott meglepnek egy párbeszéddel a főszereplő és egy teljesen véletlenszerű szereplő között, aki később az egész történet szempontjából jelentős ötletet vet el benne.
Ha Paterson verseit publikálná, és például nemzetközi sikert aratna, akkor elkezdhet olyan életet élni, amely nem az értékeinek létra felnőttkori ismeretein alapszik, és nem lenne boldogabb.
Paterson csodálja William Carlos Williamst, aki szintén New Jersey-ben született, de megemlíti Allen Ginsberg nevét is. Paterson könyveit és verseit egy kis ház alagsori sarkában tárolja.
Minden reggel (egy héttől és egy naptól kezdve) két fiatal test ismételt lövése az ágyban egy álom újragondolásával ér véget, amelyről Laure álmodott. Olyan normális, olyan varázslatos, annyira nem feltűnő, annyira tisztító. Az élet Jarmusch optikáján keresztül kerül elő a vászonról. Se több, se kevesebb.