Tíz rendezőt választottunk ki, akik gyors egymásutánban teljesen más filmeket készítettek.

george

Nem sikerült menteni a módosításokat. Próbálja újra bejelentkezni, és próbálkozzon újra.

Ha a problémák továbbra is fennállnak, kérjük, forduljon az adminisztrátorhoz.

Hiba történt

Ha a problémák továbbra is fennállnak, kérjük, forduljon az adminisztrátorhoz.

A művészet mellett a filmrendezés is mesterség. Sok alkotó támaszkodik tanult gyakorlatára és védjegyeire. Mindazonáltal mindenki mozogni akar, és néha a szerzőnek mentálisan át kell hangolódnia egy teljesen más vonalon. Különösen, ha tematikusan és stílusosan különböző projekteket forgatnak.

És ezúttal foglalkozunk velük. Tíz rendezőt választottunk ki, akik gyorsan egymás után két teljesen különböző filmet készítettek. Ez nem rangsor, hanem csak olyan párok kiválasztása, amelyekre érdemes figyelni. Továbbra is szeretnénk foglalkozni ezzel a témával, ezért nagyon valószínű, hogy hamarosan további egy tucat rugalmas alkotóval folytatják. Itt van az első.

Robert Wise

Kísérteties/A zene hangjaira

Robert Wise számos különféle filmet készített. Szinte minden műfajban ünnepelte a sikert, de ezzel a párral sikerült a legnagyobb fordulatot megtennie. A Kísértet egy remek oldies horrorfilm, és sajnos kissé elveszett kincs.

Évek elteltével is ismerheti az izgalmas címet Liam Neesonnal, Catherine Zeta-Jones-nal vagy Owen Wilsonnal megnevezett (és nem túl sikeres) feldolgozásából. Ezt követően belevetette magát a következő musicaljébe (többek között a legendás West Side Story-t is felvette előtte).

A Sound of Music halhatatlan klasszikussá vált az USA-ban, az infláció szerint ez a történelem harmadik (!) Legsikeresebb filmje, és 5 Oscart nyert. Sötét horrortól optimista musicalvé való fordítás természetesen nem volt egyszerű, de Wise mindkét esetben egy mester kegyelmével válaszolt erre a kihívásra.

Richard Donner

Sátán/Superman jön

Donner bejutása az első ligába rendkívül sikeres volt. Omen a műfaj aranyalapjához tartozik, és ez szintén nagy sikert aratott. A sötét sátáni borzalomnak nem volt reménye, és az ismeretlentől való félelemmel, valamint kifejezett erőszakkal dolgozott.

Ez egy diadal volt, az Oscar-ünnepségen is gólt szerzett. Aki azonban műfajhoz kapcsolódó címet várt alkotójától, sokkot kapott. A tehetséges filmrendező feliratkozott Superman adaptációjára. Első pillantásra egészen más megközelítést igényelt.

Optimizmus, jó hangulat, látványos akció és némi romantika. Ez a fordulat kiváló volt, és Donner újabb, teljesen más klasszikussal bővítette számláját.

A hasonló stílusváltás nem volt idegen a jövőben, amikor olyan különböző címeket hozott nekünk, mint a gyerekek Goonies, a fantasy Hawk Woman, a western Maverick és különösen a Halálos fegyverek sorozata.

Paul Verhoeven

Az emlékmás

Phillip K. Dick szerint a látványos akció-sci-fi, a Totall Recall megerősítette a holland hitgyártói státusát. A mutánsok, az erőszak, a forradalmi trükkök, Sharon Stone és különösen Arnold olyan kombináció volt, amelyre a közönség nagy mértékben reagált.

A tudományos-fantasztikus műfajba tett újabb utazás helyett Verhoeven azonban úgy döntött, hogy erotikus thrillert forgat. Sharon Stone és az erőszak továbbra is fennmaradt. Csatlakozott hozzájuk Michael Douglas, aki szexelt. És ez megint bomba volt.

Első pillantásra a kifinomult stílus valami egészen más volt, mint amit Verhoeven Hollywoodban bemutatott. Továbbra is erotikus volt, de a következő projekt nevetségessé tette. Ez természetesen a Showgirls-ről szól.

Kísérletet tett hírnevének megmentésére a ma már kultikus Űrgyalogságnak. Abban az időben azonban félreértették.

Steven Spielberg

Jurassic Park/Schindler's List

Valószínűleg a filmtörténelem leglegendásabb "kettős projektje". A dinoszauruszokkal folytatott gyermekkaland trükkforradalmat, valamint a nyereséges termelők mosolyát jelentette. Ez azonban nem volt álomprojekt Hollywood csodagyerekének. Ez Oscar Schindler története volt.

A Jurassic Park forgatása után Spielberg Lengyelországba vitte a személyzetet. Egy nagyszerű trükk sci-fi utómunkálataival (műholdas telefonon keresztül irányítva) párhuzamosan drámát forgatott a holokausztról. És mindkét projekt jobban sikerült, mint egységenként.

Ez a duó tíz szoborral ragadta meg az Oscar-díjat, és Schindler listája is meglepő kereskedelmi sláger lett. A hasonló gyártási stílus azóta Spielberg egyik védjegye.

Ehhez hasonlóan párhuzamosan jöttek létre az Amistad az elveszett világgal, a háborús ló Tintinnel, a világ háborúja Münchennel és a Ready Player One a Pentagon-afférral. Senki sem váltja fel az ambiciózus témákat a tiszta szórakozással, mint Spielberg.

Az a tény, hogy ezek a projektek párhuzamosan zajlanak, megérdemli a hallgatóság csodálatát és a versenyképes féltékenységet a mester megvalósításának megvalósítása felett.

Tim Burton

Batman visszatér/Ed Wood

Burton híres jellegzetes művészi látványvilágáról, amely régi gótikus horrorfilmek alapján készült. Ebben a szellemben fogant híres Batmanjeiről is. A második nem túl jó kereskedelmi elfogadása után azonban úgy döntött, hogy valami civilebbet tesz.

Elhagyta egyedi kéziratát, és minden idők legrosszabb rendezője, Edward D. Wood ifj. Előtt tisztelgett. A fekete-fehér kép teljesen más, mint azelőtt.

Nincs meseelem, jellegzetes munka színes vagy fantazmagorikus karakterekkel. És ez a hallgatóság teljes tudatlanságával megmentette. Minőségileg azonban valószínűleg ez a legjobb eredménye.

Persze, Ed Wood bizonyos értelemben tipikus burtoni karakter, de a vele való együttműködés mérföldekre van előző képregényétől.

Sam Raimi

Gyorsabb, mint halál/Egyszerű terv

A Gonosz halottak és a Pókember első hallgatói projektje két személyiséget mutatott be a szélesebb közönség számára. Leonard DiCaprio és Russell Crow. Ezenkívül tartalmazta a szerző agresszív stílusának minden elemét.

A nyugtalan fényképezőgéppel, hatékony vágással és fekete humorral játszott játékok, amelyek Raimi korai munkájára annyira jellemzőek, nyugati környezetben (bár rendkívül mulatságosak) helytelennek tűntek.

Még nagyobb volt a döbbenet, amikor három évvel a kereskedelmi vesztes után bemutatta az Egyszerű terv című hűsítő thrillert. A kamera mögött álló játékos gyerekből érett rendezővé vált, egy ujjcsattanással, kifejező (ráadásul minimalista) eszközökkel az ő javára, és nem fordítva.

Bár kevesen ismerik ezt a drágakövet (valamint a Gyorsabb, mint a halál) -t, ha mindkét képpel találkozik, ne habozzon. Nézze meg őket tökéletesen a háta mögött, és ugyanolyan csodálatos tananyagot kap, mint Peter Jackson Braindeadből a mennyei teremtményekbe való átmenete során. De erről majd legközelebb beszélünk.

Bryan Singer

Tehetséges hallgató/X-Men

Bryan Singer a szokásos gyanúsítottakat követte lóháton. Következő képe egy hasonlóan meghitt és sötét tehetséges diák volt. Stephen King egyik legjobb feldolgozása és egyúttal a 90-es évek egyik legkevésbé értékelt műve.

Tehát semmi nem utalt arra, hogy ennek a rendezőnek vállalnia kellene az X-Men képregény adaptációját. Ne felejtsük el, hogy volt olyan idő, amikor egy kisebb műfaj ostorozta az olyan "nagyokat", mint a Tank Girl, Judge Dredd vagy a Batman és Robin.

A tematikus változás mellett a szokottnál jóval magasabb költségvetéshez kellett alkalmazkodnia. És ez majdnem egészségébe került. A végén azonban boldog vég várt. A képregényeket a műfaján kívül emelte, és megmutatta, hová vezet az út a jelenlegi fellendülésig.

Később a fokozatosan felértékelődött Valkyrie során sikerült komolyabb anyagokra váltania, amelyet Superman után lőtt. Kár, hogy ez a rendkívül tehetséges szerző a közelmúltban a játékfilmet részesítette előnyben az intimebb anyagokkal szemben, amelyek mégis jobban illenek hozzá.

Talán a produkció-problémás Bohemian Rhapsody sikerrel jár. A családi problémák miatt figyelmen kívül hagyta a forgatást, végül Dexter Fletcher (Orol Eddie) váltotta fel.

A Lee

Hulk/Megszelídített hegy

Az Ang Lee igazi műfaji kaméleon, remekműveket forgat bármilyen témában. Bármelyik egymást követő projektpárt kiválaszthattuk a kiválasztáshoz. És nem tűnik helytelennek.

Azonban valószínűleg a legérdekesebb az ugrás a monumentális Hulkról két meleg cowboy történetére. Az elfogadás, az alkalmazott kifejezési eszközök és a hatás miatt.

A zöld ideggel kapcsolatos első magas költségvetésű kiigazítás egyedülálló. Különösen poétikájával. A tökéletes képregényforma azonban (sok ember számára) nem egyezett meg a pszichológiailag megalapozott történettel, amely olyan kérdésekkel foglalkozik, amelyeket nem szoktunk hasonló filmtípushoz. És kár.

Ezzel szemben az Oscar-díjas Szelídített Hegy visszatér a hagyományosabb narratív gyakorlatokhoz, mint a vizuális és stilisztikai falánkság. A köztük lévő váltás valóban csodálatra méltó. Mint a szerző minden későbbi filmjénél.

Ridley Scott

A mennyek királysága/jó év

A Mennyei Királyság megaprojekt volt. Hatalmas extrák, dollár a költségvetésben és ambíciók. A mozikban azonban elképzelhetetlenül leégett. Bizonyos zavart lehetett a képen.

Viszont a híres igazgató aranyos ruhájában kijavították. Ezen tapasztalat után Scottnak pihennie kellett, és a következő projektjének megválasztása valóban meglepő volt. A romantikus vígjátékra nem számítottunk az Intruder, a Blade Runner vagy a Gladiator alkotójától.

A Jó év a szerző nyugodtabb arcát mutatta, és nagyszerű jóleső pihenést hozott a francia szőlőkből. Sajnos hasonló sors érte őt, mint Ridley legtöbb projektjét.

Kereskedelemben leégett, és az emberek fokozatosan megismerték tulajdonságait. Idővel ez a pár rendkívül népszerű évelőket képez, és bizonyítja egy kivételes rendező kreatív hatókörének nagyságát.

George Miller

Happy Feet 2/Crazy Max: Dühös út

Valószínűleg a legőrültebb kombináció választékunkból. Bár George Miller korábban megváltoztatta a műfaját, az átmenet a pingvinekről szóló animációról a poszt-apokaliptikus őrült pingvinre még mindig elég éles ugrás.

Az Oscar-díjas Happy Feet sláger folytatása nem ért el sikereket, de az ausztrál bennszülött végül eljutott Crazy Max álmaihoz. Hihetetlen kockázatot jelentett egy hasonló anyagra fordított hatalmas költségvetés. De a bátor szerencsét és világfényt kívánunk az évtized egyik legjelentősebb projektjéhez.

A sötét, durva és magával ragadó finomság egyáltalán nem hasonlít szerzője előző fellépésére, és megmutatta, hol érzi magát Miller még mindig a legjobban. A széthulló civilizáció hátterében harcoló őrültek között.

BÓNUSZ:

Brad Bird

Ratatouille/Mission: Impossible 4

Azokban a napokban, amikor a Pixar egyik követ a másik után hozta, a legjobbakat Brad Bird forgatta. A szakácssá válni vágyó patkány története kivételes animátor volt. Ezt követően alkotója ajánlatot kapott egy játékfilm kipróbálására.

Ethan Hunt szökevényeinek negyedik része friss szelet kapott a vitorlákba, és elkészült a híres sorozat legjátékosabb filmje. Ahol Bird lenyűgözhette az embereket Ratatouille-ben, ott adrenalint pumpált az ereibe.

A rajzfilmből az élő hősökbe való átmenet rendkívül sikeres volt, és kár, hogy a rendező következő felvonása (A holnap földje) leégett.

Ennyi a mai nap, és legközelebb például George Lucas, Ron Howard vagy Sam Mendes különböző filmjeit nézzük meg.

A változás, amelynek rendezője a legérdekesebb?