elérése

Jozef Dolinský Jr., az ismert táncos, aki az SND Balett új rendezője lett, új rendezővé vált, de ő korábban a barátaival szeretett focizni és hokizni. Négy év után a tánckonzervatóriumban megértette a balettet és rajongott érte. Mindazonáltal mindig törődött a szellem fejlődésével, és semmi sem vonzza, amikor új ajtót nyit a tudás előtt. Ma keresztbe tartja a folklór, a jégkorong, de főleg csapata - az SND Balett - miatt.

Mi a mai emberek viszonya a klasszikus baletthez?
A klasszikus balett megmutatja az embereknek az ideált, ami nem gyakori, de nagyon fontos. Ma mindenki az elektronikus média hatása alatt áll. A színház más ideálokat mutat, amelyeket egy ideig elfelejtettünk, de amelyekre szükségünk van. A néző klasszikus iránti érdeklődése alapján is olvasható. Végül is mi lehet érzelmesebb, mint Csajkovszkij balettzene. Ez egy másik világ, amire szükségünk van.

A balettmestert felismerheti az utcán járás kegyelméből is. Valamikor az SND balett-táncosai díszítették a sétányt. Kár, hogy a színház most kissé távol van a központtól?
Amikor az utcán találkozik egy színházi vagy balett emberrel, az más. Ahogy színpadi szereplése eltér a szokásos színjátéktól vagy a civil táncelőadástól. Más, mert valaki egy másik társadalmi csoportban mozog. Minden bizonnyal érdekes és gazdagítja a város kultúráját. Az a tény, hogy az új SND épület kissé kívül van a központon, nem sokat változott. Még mindig e város kultúrájához tartozik.

A balett néma művészet - ez azt jelenti, hogy például az ötvenes években nem voltak vele ideológiai problémák? Vajon nem akadályozta-e meg magát a hercegeket és a hercegnőket a balett? Voltak kísérletek a szocialista balettre?
A klasszikus balett értékei több mint háromszáz évvel ezelőtt keletkeztek egy arisztokráciában. Az uralkodók és a nemesek portfóliójukban is volt - mint ma mondanánk - a tánc tanulmányozása, mert az a társadalom mindennapi kultúrájához tartozott. Abban az időben olyan erős alapok és értékek jöttek létre, hogy a különféle ideológiák nem csak a baletten, hanem a színházon sem változtattak - bár voltak tendenciák. Kísérleteket tettek ennek a műfajnak a szocialista értelmezésére is, és olyan címeket is megemlítettek, amelyeknek közvetlenül szocialista témájuk volt - például Vörös Pipacs forradalmárral vagy a Gaitans balett, kolhozos asszonnyal a főszereplő. Ez a történelem része, a színház mindig reagál a társadalomra, és a balett sem kerülte el ezt.

Hová akarod vezetni a balettegyüttest?
Amikor magam is az SND színpadán táncoltam, nagyon jó körülményeim voltak a szakmai növekedéshez, és ennek köszönhetően tudtam fejleszteni a személyiségemet. Személyes életemet a színház és a művészet javította. Másképp vettem a balettet, mint amire használták - az emberek különösen értékelték a technikát. Művészeti alkotásként értettem a színpadon. Ma is szeretném, ha az SND Balett tagjai minden idejüket arra fordíthatnák, ami érdekli őket, nemcsak szakmai, hanem személyes szempontból is. Szeretném biztosítani az SND Balett tagjainak maximális növekedését.

Hogyan?
Szakmai munkával megosztom velük a művészetről alkotott véleményemet. Csak rajtuk múlik, hogy elfogadják-e. Szabad választásuk lesz, és köteles vagyok esélyt adni nekik.

Miért mentél a bölcsészkarra tanulni?
Szólistaként idővel rájöttem, hogy hiányzik valami. Hiányzott egy olyan hely, ahonnan valami mást vehetnék az értelmezésemhez. És természetesen arra is rájöttem, hogy hatvan éves koráig nem lehet táncolni a legfelsőbb szinten. Különösen más emberekre, érdeklődési körökre és beszélgetési témákra volt szükségem. Fontos volt számomra olyan teret találnom, ahol elfelejtettem, mit tartalmaz a klasszikus balett és általában a tánc értelmezése. És ezt a bölcsészkaron tapasztaltam. Egy egészen más gondolkodást találtam ott, amelyből tovább merítettem. Látóhatárom volt arra, hogyan érzékeljem a nemzeti kultúrát, hogyan érzékeljem a világ összes kultúráját.

Ön már balettsztár volt, tanárok és osztálytársak vették át?
Pontosan hálás vagyok mindannyiuknak, mert nem úgy tekintettek rám, mint egy szeszélyre jött hírességre. Tudták, hogy ott akarok lenni, és hogy valóban érdekel. Nehéz volt, mert mozgalmas programom volt a színházban, és minden szokásos hallgatói feladatot el kellett látnom, de megszervezhető volt. Nagyon sokat segített nekem.

Tovább folytatta a dramaturgia és a rendezés tanulmányait a Besztercebányai Művészeti Akadémián. Nyilvánvalóan a darab iránti érdeklődés hozta el.
Ez abban az időben volt, amikor Besztercebányán voltam a balett vezetője, és megszoktam, hogy telik az időm. A Bölcsészettudományi Karon sokkal közelebb kerültem az írott szóhoz, az igényesebb irodalomhoz, egy újabb kapu nyílt meg a tudás előtt. Olyan emberekkel dolgoztam együtt, akik drámáztak és némi segítségre volt szükségem tőlem a fizikai munkájuk során a színpadon. Nagyon érdekelt, mert a színpadon fellépőként csendben voltam, mozgással fejeztem ki magam. Tehát kipróbáltam valami mást, színészi tevékenységet, hogy megpróbáljam, mi a különbség abban, ahogyan kifejezem magam a színpadon.

Mit tudtál meg?
Stravinsky A katona története című filmjében táncoltam, és az Ördög karakterét beszéltem. Hatalmas különbségnek találtam. Tánc közben teljesen más módon irányítja a lélegzetét, mint a színpadi beszéd során. Megszoktam hallgatni a testbeszédemet az űrben, és hirtelen más volt - a verbális kifejezésben teljesen más térérzetre és másképp érzékeltetésre van szükséged arról, hogyan nyilatkozol. Óriási kihívás, ami még mindig érdekel. Ki kellett találnom, hol a természetes hangom, hol a színpadi hangom.

Különböző városokban dolgozott - Besztercebányától Tokióig. Ahol a színházat sikerült a legjobban elvégezni?
Nem számít, hol csinálod a színházat. Legyen szó Pozsonyról, Besztercebányáról, Tokióról, New Yorkról vagy Stará Turáról, arról van szó, hogy ezt teljes mértékben és meggyőződésből teszi-e. Ha más világot hoz létre valakinek azáltal, hogy megmutatja neki - és valóban ezt teszi állításának lehető legmagasabb szintjén és szeretettel -, akkor nem mindegy, hogy hol. Akkor olyasmit teszel a világunkba, ami egyszerűen oda tartozik.

Láttad a Fekete hattyú filmet? Tetszett az intrika és a szenvedés világa az általa játszott balett mögött?
A szerző balett vagy színház témájú filmekre jogosult. Ez az ő véleménye és értelmezése. Olyan, mintha értékelnöm kellene egy másik családot, és azt kell mondanom, hogy ilyen és olyan. Néhány dolog ezekben a filmekben engem zavar, bevallom, mert másképp ismertem őket, másképp nézem őket, és másképp ábrázolnám őket a filmben. Ez az én személyes véleményem. A színházat, akárcsak az egész történelmet, emberek alkotják, és sajnos az objektivitás irigysége egyszerűen az embereké. Ez része a személy természetének és szintjének. Ideális esetben soha nem volt és nem is lesz, mert nem mindenki tudja a dolgokat távolról nézni, és nem mindenki tudja objektíven elfogadni azt, amije van és mi nincs.

Történt veled, hogy egy feladatra vágyott, és nem kapta meg? Ismered ezeket az érzéseket?
Természetesen, mint mindenki. Megszabadultam tőlük, amikor rájöttem, hogy egyáltalán nem fontosak az életben. Vannak más dolgok is az életben, mint az álmaid teljesítése. Szerencsés voltam, hogy kaptam néhány lehetőséget. Ha nem lennének náluk, talán a másik irányba mennék. Tehát megértem, hogy ezek az érzések fontosak lehetnek valakinek.

Valószínűleg nem is volt időd "érzésekre". A tánc és a tanulás mellett a saját projektjeiden is dolgoztál - például a Wish létrehozásának mikéntjével.?
A projektre a szlovák balett 80. évfordulója alkalmából került sor 2000-ben. Olyan bizalmat kaptam a balett akkori vezetőjétől, Bartek úrtól, hogy elkészíthettem saját koreográfiámat. Akkor különösen tetszett Tóth Henry instrumentális projektje, amelyet New Yorkban vett fel, és én a zenéjét használtam. Azt mondom, hogy ez volt az egyetlen két projektem az SND Balettnél - az első és az utolsó. Kipróbáltam valamit, amivel nem voltam elégedett, másodsorban - nem mondtam tovább. Nem kerestem az okát.

Mi a kedvenc baletted? Amiben a leggyakrabban táncoltál?
Talán triviálisnak hangzik, de Siegfriedet több mint 150 alkalommal táncoltam a Swan Lake-ben. Sokan kérdezték tőlem: Tudsz-e még hallgatni arról a zenéről? Természetesen soha nem untam meg a zenét, mert az soha nem ugyanaz. Minden előadás más volt. Élő ember vagyok, és minden nap van valami új számomra, valami más, és ugyanúgy megközelítettem az előadásokat.

Ez önmagában így van, vagy erőfeszítéseket kell tenni?
Mindig arra gondoltam, hogy volt egy mondatom abból az időből, amikor két projektben együttműködtem Peter Scherhaufer rendezővel Brünnben. Azt mondta a színészeknek és nekem, akik ott voltunk mozgássegítőként: Fiúk, csak ne csúsztassunk bele a rutinba, mert a rutin megöli a kreativitást! Ezért fontos volt számomra, hogy mindig teljes mértékben túléljem a műsort, és ezért soha nem volt ugyanaz a számomra, mint mások. Különösen csodálom Igor Stravinsky munkásságát - alkalmam volt Besztercebányán eljutni műveihez és színpadra állítani őket, sőt a fent említett Katona-történetben is felléptem, ahogy Jiří Svoboda rendező hagyta, hogy mi alkossunk - mintha bölcsességével egy öreg ember, aki valahová vezeti az embereket - ezzel egyetértek, és ez a válaszom.

Elment az Eva Jaczová Tánckonzervatóriumba - személyesen is ismerte ezt a balerinát?
Tisztán. Eva Jaczová, amelynek köszönhetően a tánckonzervatórium elszakadt a zenétől, nagyon aktív igazgatóhelyettes volt a szakmai tárgyakban. Ez egy olyan hatóság volt, amellyel nem lehetett szemben állni. Vagy úgy alakult, ahogy ő szerette volna, vagy nem volt másként. A balettben ez igaz.

A tánc révén nehezebb kifejezni a jót vagy a rosszat?
Sok mindent kifejezhet a tánc. Színházra általánosítom, és a színház annyiszor más, mint ahány nézője van. Ez elképesztő! És mivel minden embernek megvan a maga nézete és véleménye erről a két ellentétes pólusról, nem világos. Minden attól függ, hogyan fogjuk fel a jót és a rosszat.

Csúnya lehet a balett? Mit értékelnek a kritikusok valójában?
Nem tudok pontosan válaszolni erre a kérdésre, mert magam sem színházkritikusként dolgoztam. Természetesen életem egy bizonyos időszakában megfogalmaztam kvalitatív ítéleteimet, de egy bizonyos ideig nem fejeztem ki azokat. Csak annyiban tekintek a dolgokra, hogy tetszik-e nekem valami vagy sem. Nem mondom el senkinek, hogy ez a műsor jó és rossz volt. A színházkritika azonban fontos, bizonyos szempontból olyan dolgokra hívja fel a figyelmet, amelyeket az alkotó nem lát. Ezt maximálisan objektiválni kell, mert a színház vagy a balett kollektív művészet, ahol egy csapat ember dolgozik és teljesít a körülményeknek megfelelően. Magamnak kritikára van szükségem.

Mi a balettmester mindennapjai?
Reggel kezdődik, hogy az ember fel tudjon készülni egy reggeli edzésre. Egyéni. Korábban keltem, hogy a testem teljesen fel tudjon ébredni, és hogy lelkileg felkészíthessem magam a testmozgásra. Ezután van edzés a nap következő programja szerint, a teljesítmény szerint, vagy szigorúan fitnesz edzés. Utána következő próbák következnek, vagy új produkció készül. Aztán ott vannak az esti próbák. Ebédszünetekben pihenés, színházba érkezés, koncentrációs előadás. Aztán szabadidő volt, főleg este fél kilenctől, és attól függ, hogy az ember hogyan akar megbirkózni a kiállításon tapasztaltakkal.

Megemlíti az ebédet - milyen ételt fogyasztanak a táncosok?
A diétának meg kellett egyeznie, hogy jól érezze magát. Mint minden sportesemény, a balett is bizonyos energiát igényel.

Éteri szeretett volna lenni?
Először is, erőre van szükséged ahhoz, hogy éterikusnak érezd magad. De érzés kérdése, hogy tele van-e a gyomrod vagy sem. Főleg éhesen jártam a bemutatókra. Nem akartam a gyomromban enni semmilyen ételt.

Nagyon sok művész van a családodban, egy utánpótlás neve után írsz, mert apád is táncos volt és az SND-ben dolgozott. Világossá teheti?
Azt szoktam mondani, hogy komikus családból származom. Mindig volt művészi jelenség. Apám az SND Balett szólistája, tanár, koreográfus volt. Édesanyám nővére primabalerina Žofia Červeňáková-Tóthová, Tóth Karol nagybátyám hosszú évekig az SND Balett művészeti vezetője volt, és "klánunk" más tagjai is a művészetnek szentelték magukat. Henry Tóth az unokatestvérem mellett Michal Michalík, a kassai Állami Színház zenekarának koncertmestere, a nagynéném a Balett koncertkísérője, így vérem van.

Valószínűleg ez hozta el a színházba - amikor először voltál SND-ben?
Nem emlékszem pontosan, de határozottan oda mentem dolgozni édesanyámmal, mert nővér volt a fogorvosi osztályon. Inkább zongorát hallgattam a balettteremben, mint egy fúrót. Emlékszem, hogy kisfiúként az SND balett próbáján ültem. Szerintem Štefan Nosál Ej, huszárok című produkciójának előkészítése volt. És gyermekként lenyűgöző volt számomra. Más világ volt. De gyermekkoromat úgy töltöttem, mint akkoriban minden normális fiú - fociztunk, jégkorongoztunk és minden hasonló tevékenységet folytattunk Ružinov utcai barátaival. Röviden, amikor véget ért az iskola, elkezdődtek a fiúk játékok és a sport.

Mint megtudta, ilyen finom motorikus tehetsége is van?
Nem tudtam meg, észrevette apám, aki egyszerűen elvitt a foci előkészületből a tánc konzervatóriumba. Próbákat vettem és szeptemberben kezdtem el a balett gyakorlását.

Élvezted?
Nem, egyáltalán nem élveztem. Csak körülbelül négy évvel a balett kipróbálása után kezdtem rájönni, hogy a balett egyes technikai dolgai nekem működnek, és hogy haladok. És ugyanakkor a labdával a pozsonyi jégkorong bajnokságot játszottam! És ami a legfontosabb - még mindig voltak barátok és foci, amit apám természetesen távolról is tolerált, bár azért szenvedett, hogy ne történjen velem valami. Mivel édes bokám volt édesanyám után, aki kézilabdázott, és erős térdem volt apám után, a testem összetartott. És e négy év után, amikor az eredmények megmutatkoztak, amikor a tánckonzervatórium hallgatóiként sikeresen szerepeltünk nemcsak a Diótörőben, hanem más balettprodukciókban is, és amikor megkaptuk az első videókat Bécsből, az osztrák televízió is sugárzott balett., amely kiszélesítette a látóköremet, elkezdtem teljes mértékben a balettnek szentelni magam, és működni kezdett.

Néha csak táncol?
A testmozgásnak minden ember életmódjának részét kell képeznie. Kiválaszthatja, hogy sport lesz-e vagy más tevékenység. Amikor Argentínában voltam, elbűvölt a tangó, mint népi kommunikáció jelensége. Más tangó volt, mint amit a társastáncból ismerünk. Azok az emberek táncolnak ott, akik nem ismerik egymást, és tökéletes, lenyűgöző. És nem számít, hogy az öregember fiatal nővel táncol-e, vagy pár év múlva, vagy fiatal, vagy két azonos nemű nővel. A kommunikáció jelensége. A tánc mindig is az emberi érzelmek megnyilvánulása volt és lesz. Különösen kulturális körünkben, mert a folklórunk olyan, amilyen. Változatos és élénk. Az új társastáncok - például hip-hop és hasonlók - szintén lenyűgözőek.

Táncolsz néha a bálon?
Amikor aktívan táncoltam, akkora mozgásom volt, hogy elkerültem. Megtörtént, de ... mindig csodáltam a folklórt. Most ezt próbálom a Kubánkov sen polgári egyesületen keresztül. Tehát idősebb táncosokkal, volt szobrászokkal megyek, és tanulok tőlük olyan koreográfiai kombinációkat, amelyeket egész életemben táncoltak, és azt tapasztalom, hogy ez megint egy teljesen más modell, egy másik testfunkció, más a ritmusérzékelés. Ezeket a további ajtókat szeretném kinyitni, és megtudni, mi áll mögöttük.

Jozef Dolinský
1969. március 15-én született Szepesváron. 2012. augusztus 21-én lett az SND Balett igazgatója. Az Eva Jaczová Tánckonzervatóriumban végzett, az FFUK-nál kulturológiát, a besztercebányai Művészeti Akadémián színházi dramaturgiát és rendezést tanult. 1990-től az SND Balett tagja és később első szólistája. Aktív tánckarrierjének befejezése után az SND Balett producere volt a 2010–2011-es szezonban. 2005 és 2010 között a Besztercebányai Állami Operaház Balettjének művészeti vezetőjeként dolgozott. Külföldi színpadokon is fellépett, például Tokióban és Szentpéterváron, és számos díjat nyert - ő a Balett Virág első birtokosa. 2010-ben megkapta az Irodalmi Alap díját az egész életen át végzett munkáért a színházi produkció területén. A színpadon a Siegfried Swan Lake herceget, a Diótörő hercegét játszotta, a Romeo és Júlia, Csipkerózsika című balettet játszotta, és valójában az összes főbb balettszóló szerepet játszotta. Ma balettet oktat és vezet, de érdekli a tánc és a kultúra egyéb területeit is.

© SZERZŐI JOG FENNTARTVA

A napi Pravda és internetes verziójának célja, hogy naprakész híreket jelenítsen meg Önnek. Ahhoz, hogy folyamatosan és még jobban dolgozhassunk Önnek, szükségünk van a támogatására is. Köszönjük bármilyen pénzügyi hozzájárulását.