Imádja a színeket, de beleegyezett abba is, hogy képeit valaki más fogja színezni.

2016. január 25-én 6:00 órakor Denisa Fulmeková

Tavaly kiadta a "kifestőkönyvek stílusos nőknek" című könyvet Babská jazda címmel, amint az az alcímben is szerepel. Hogyan rajzolhat olyan képeket, amelyekről tudta, hogy valaki más mindig önmagát színezi?

A kifestőkönyvek kihívást jelentettek számomra, mert meg kellett szelídítenem magam. Szeretem a színeket, és hirtelen meg kellett elégednem a fekete-fehérrel. Minden oldal befejezetlen festmény maradt, ugyanakkor tudtam, hogy a festmény pozitívan mozog tovább a nő által, aki festeni fogja - bár ismerek egy úriembert, aki szereti a festészetet, ez nem kizárólag a nők dolga! Ezért minden festményt azzal az érzéssel fejeztem be, hogy sokszor elkészül, különféle színváltozatokban.

Nem bánod, hogy nem fejezted be őket?

Nem, éppen ellenkezőleg, nagyszerű érzés, mert az egyes képek megkapják az egyéniség bélyegét. Mindenki más érintést, más légkört vesz fel. És csodálatos pont a művészetet ilyen hasznos akcentussal ötvözni.

Mi a véleménye a színező könyvek jelenségéről, amely meglepő módon hatolt a gyermekek világából a felnőttek világába? Találkoztam azzal a véleménnyel is, hogy ez nem kreatív, csak mechanikus tevékenység.

Nem hiszem, hogy ez csak mechanikus tevékenység. Csak kreatív a színeket elhelyezni. Például a fekete-fehér képeket csak fekete-fehérre, vagy monokrómra lehet színezni, vagyis az adott szín tónusát. És még az eredeti színezése is valamilyen módon kreatív.

érzéki

Néha kifested magad?

Bevallom, hogy nem, és még gyerekként sem vettem bele. Bár valamit mégis rajzoltam, ez nem festmény volt, hanem különféle eredeti példányok újrarajzolása, gyakran illusztrációk a kedvenc könyveimben. A kihívás az volt, hogy átrajzoljam a látottakat, de később főleg úgyis előálltam.

Domainje figurális festészet. Minden lányból vagy nőből létrehoz egy istennőt a képen. Akár a divat istennője, akár a nőiesség, az érzékiség, a szabadság, a csábítás, a színek istennője. Mi a szépség ideálja számodra, mint művész?

Igen, megpróbálom megragadni a nőiességet széles spektrumú mintakönyvében. Múzsáim néha a ragadozó érzékiséget és az erotikát testesítik meg (ezt képzeletemben legjobban Pele hawaii istennő írja le, máskor porított rokokó hölgy érintését vagy egy ősi istennő komolyságát hordozzák magukban. A test vagy a szín helye nagyon fontos a nézővel való esetleges rezonancia szempontjából.

A szemedben miben és mikor válik istennővé egy nő?

Nagyon szeretek, ha olyan nők inspirálnak, akikre a sajátosság jellemző. Vagy kitalált karakterek, például különféle mitológiák istennői, vagy valódi hús-vér nők, például Billie Holiday jazzénekesek vagy Nina Simone, akik lenyűgöztek zenéjükkel, megjelenésükkel és életstílusukkal, pedig nem kellett és nem is tudtak ne légy istenien tökéletes.

Festményeiből arra a következtetésre jutnék, hogy egy nő életében talán a leginkább inspiráló időszak a lánykora és a korai fiatalság. Mi a helyzet a következő szakaszokkal - anyaság, érettség, öregedés?

Ma még mindig nem tudom megmondani, hogy egy napon mennyire merülök el egy nő átalakulásában, de már festettem egy Madonnát egy gyerekkel a karomban. Amikor a nővérem szült, egy ilyen képet mutattam be neki. Igaz, csak három ilyen vásznam van együtt. Talán kegyetlenül mondom most - a divat a tökéletességnek, vagyis a fiatalságnak kedvez. Bár vannak kivételek a divatvilág egy másik korosztálya alól, például a csodálatos divatikon, a több mint 90 éves Iris Apfel vagy a múlt század csodái, ezek egyszerűen kivételek.

Megtudtam rólad, hogy gyerekként festő szeretett volna lenni.

Nagy szerencsém volt, hogy olyan családba születtem, ahol szerettek és támogattak kreativitásomban. Legyen szó anyámról, művészről, vagy akár apámról, vagy szegény nagymamáról, akivel sokat hímeztem és tanultam más kézművességéből, amelyek a textilek művészi feldolgozására irányíthattak.

Ami később volt, mint például, hogy szórakoztál édesanyád szerepében?

Öt héttel az érettségi után szültem. Szerencsére komplikációk nélküli terhességem volt, a diplomamunkámat a legkényelmesebb módon végeztem. Olyan témával álltam elő, amely az anyasághoz kapcsolódott. A munkának két része volt - üveggyöngyökből készítettem modelleket, ezeket egymás mellé helyeztem, a jellegzetes sárgától a bugyborékoló vérvörösig, és nagyon érzéki felsőket készítettem például egy labda számára. A föld vulkanikus tevékenységének témájával összefüggésben volt. Fiatalkoromban apám a vulkanikus tevékenység alapján magyarázta el nekem a menstruáció elvét, mintha anyám földjének is megvolt volna a ciklusa. A második rész haszontalan volt, és egy habból készült fűzőből állt, egy tárgyból, amely egy fiatal nő testét tekeri körül, miközben az volt a szándékom, hogy a fészek és a has meghitt érzését keltsem. Textilekkel próbáltam közvetíteni az anyaság érzését. Véleményem szerint az abszolút harmonikus művészi terhességemet befolyásolta, hogy amikor szültem, a babám nem sírt, nyugodt volt. Szülés után életem legcsodálatosabb időszaka volt.

Nem kellett kifejezetten kifejezned az anyaságot a munkád során?

Egyáltalán nem, bár végül szinte minden nő, akit festek, a család és az utódok hordozója.

Te is formáztál. Hogyan értékeli a kortárs nők stílusát? Fogadni mernék neked a konzervativizmus kritikájára.

Nem, nem értékelem. Hadd viselje mindenki azt, amiben jól érzi magát. Természetesen, ha társadalmi eseményekről, mondjuk bálokról van szó, ahol bizonyos szabályok vannak, ott kritikus tudok lenni.

Könyveket is illusztrál, különösen a nőknek szóló és a nőkről szóló könyveket. Milyen könyveket olvas, kivéve azokat, amelyeket illusztrál?

Különféle női könyveket illusztráltam, amelyek tetszenek, de inkább a professzionális könyvekre koncentrálok, például a mitológiákról szóló kiadványokra. Nagyon szeretem a hawaii mitológiát, és nemrég a sellők jelenségére összpontosítottam.

M. R. Štefánik és múzsájának kiállításának megnyitója a prágai Szlovák Házban 2015-ben.

Tavaly év végén mutattatok be egy festménysorozatot Prágában, a Szlovák Házban, amelyeket Milán Rastislav Štefánik karaktere köt össze. Štefánik és múzsáinak portréi nagyon jellegzetesek, színesek és meglepően rendhagyóak. Hogyan jött létre ez az ötlet?

A repülőgép fedélzetén olvasható magazinnal való együttműködésből alakult ki, és egyúttal lehetőséget kaptam festmények kiállítására a pozsonyi repülőtéren. Akkor elég bátran mondtam, hogy én, mivel egy repülőtér, amely Štefánik nevét viseli, egyszerűen kifestem Štefánikot! Először nekiálltam tanulmányozni a személyiségét. A férjem akkor találóan megjegyezte, hogy nem lesz könnyű, mert mindenki nagyon szereti Štefánikot. De az ő történetében elbűvöltek a nők és a velük való kapcsolata, mert a múltban például a különböző nők, Picasso-ban vettem részt.

Igen ám, de Picasso bohém volt, művész és Štefánik államférfi, ami meglehetősen szárazon hangzik.

Bennem Štefánik is egységes formában létezett, bár tudtam, hogy van róla fénykép, amely más helyzetben ábrázolja, Tahitiban, ahol benőtt, cserzett, félmeztelen, tahiti párban él. Szóval azt mondtam magamnak, hogy ezzel a képpel kezdem. Stefanik francia tábornok, pilóta és csillagász volt. Az egyik legműveltebb és legbölcsebb ember volt, és lelkes természete révén sokat elért. Amikor tanulmányoztam a nőkkel való kapcsolatát és azt, hogy milyen szerepet játszottak az életében - beleértve az édesanyját és a nagymamát is -, ismét arra a következtetésre jutottam, hogy az ember korai háttere rendkívül meghatározó a jövője szempontjából.

Mit csinálsz jelenleg, idén kiállítást tervezel?

Jiřina Divácká kurátorral közösen egy újabb kiállítást készítünk Prágában, jubileumom alkalmából, negyvenen, azaz nyáron. Kapcsolódni fog a divathoz és mindazhoz, amit eddig létrehoztam.

A kiállítás megnyitója 2015 nyarán a washingtoni szlovák nagykövetségen.

Névjegykártya:

Noemi Kolcakova-Szakallova (39)

Pozsony szülötte, aki Dunaszerdahelyen nőtt fel. A pozsonyi Képzőművészeti Akadémián, a Ruházat Design Tanszéken végzett. Később itt dolgozott tanárként, de különféle újságokban divat-szerkesztőként és stylistként is dolgozott. Kiállított itthon és külföldön (például Bécsben, Pekingben, Punéban, Budapesten, Washingtonban és Prágában), valamint szemléltetéssel és divatdal is foglalkozik. Nős, és van egy 15 éves fia, Adam.

Fénykép: Petra Bošanská

Kép és stílus: Jana Milatová

A személyes adatok kezelésére az Adatvédelmi irányelvek és a sütik használatának szabályai vonatkoznak. Kérjük, ismerkedjen meg ezekkel a dokumentumokkal, mielőtt megadná e-mail címét.