ahhoz hogy

Az SND Drama tagja, egy kiemelkedő színészi személyiség - akit a művészet szakemberei különleges színészi beszédért értékelnek, pedagógus és hatgyermekes édesanya Jana Oľhová jelenleg éli 60. évfordulóját. Ez volt az egyik oka annak a beszélgetésünknek, hogy miként érzékeli nemcsak jelenlegi karrierjét, hanem hogy mi a véleménye a színész szerepéről a kulturális környezetünkben ...

Gyakran találkozunk azzal az állítással, hogy a színészi játék szerzetes, de valljuk be, általában közhelynek vagy "hordónak" tűnik. Engem azonban érdekel, hogyan érzékeli a színészetet, és elsősorban a drámára gondolok?

Rendben, ne nevezzük a cselekvést vallásosnak, hanem közönséges fáradságnak. Szánalmasan is hangozhat, de talán konkrétabban. Amikor a szomszédaim kora este az erkélyen ültek, én pedig a bemutatóhoz sétáltam, megkérdezték: "A robotokhoz, a robotokhoz?" Mindig megállított. Színházba járok! De igen, ez egy robot, bár nem az, amit a szomszédok és talán az emberek többsége egyáltalán nem jár színházba. Ezt a szakmát választottam, mert akkor arra vágytam, hogy az életem színes, izgalmas és korántsem unalmas legyen.

Jelenleg néhány - eddig ismeretlen vagy homályos színész - babér egyre népszerűbb a sorozatban játszott szereplésük miatt. Ön tanárként dolgozik. Véleménye szerint ahhoz, hogy a színész el tudjon érni egy bizonyos minőséget, először egy bizonyos időre le kell őrölnie a "fejecskéit" a színpadon.?

Sok színjátszó hallgató nem is a színház "deszkáin" akar lenni, hanem a napi sorozatban. Egyáltalán nem titkolják. Természetesen a színészi mesterség javul a színpadon. Aki szeretné, annak nincs mindig lehetősége játszani a színházak helyhiánya miatt.

Olyan színésznő vagy, aki meggyőződik művészi minőségéről a színpadon vagy egy filmben, és nem függ például a bulvársajtótól. Ön szerint mennyire függ a művész és a színész attól, hogy részesei lehessenek ennek a meglehetősen furcsa médiatudatosság-világnak? Véleménye szerint az a szabály, hogy ha erről semmilyen módon nem írnak, akkor "nem"?

Lehetőleg kerülöm a fotókat, hirdetéseket, különféle "bulikat", fogadásokat, sőt beszélgetéseket is. Számomra problémát jelent ez az interjú veletek is, és hidd el, ha akarnám, mindenképpen hiányozni tudnálak. A beszélgetés sokszor kimerítette, felidegesítette és csalódást okozott nekem. Engedélyek, javítások ... és amikor ígéretesnek tűnt, egy borzalmas címmel "díszítették", a szerkesztő azt mondta, hogy nincs befolyása, mert a főszerkesztő meghatározza, hogy a cikk vonzza az olvasókat. Akkor miért van ez az egész?

A szavak jellemezték: "Azt hiszem, nem vagyok tipikus színésznő. A színésznők vágyakoznak a sikerre. Alig várom a sikert, de nincs meg az a kiállítási adag, amelyet egy színésznek meg kellene kapnia. Lehet, hogy abszurdul hangzik, de ami a színészekre jellemző, az idegen számomra ... „Talán utánajárok az előző kérdésnek, de annak ellenére, hogy hiányzott a szükséges adag kiállítás, nemcsak a szakmai, hanem a közönséget is vonzotta, színházban, sorozatban szerepelnek, és több díjat is kapott. Szüksége van-e egy minőségi művésznek az Ön által említett kiállításadagra ahhoz, hogy megismerje tehetségét és tulajdonságait? Inkább nem rövid távú futás?

Nem színpadi kiállításra gondoltam.

A színházon belül több színpadon dolgoztál - legyen szó a radošini naiv színházról, a Zvoleni DJGT-ről, a Martin-i SKD-ről, jelenleg az SND-ben. Ezek még mindig színházi jelenetek, de mindegyik valami más. Ebből a szempontból mi az ön számára a nemzeti színházi előadás? Valami egyedülálló a többi jelenethez képest?

Új színészi csapat tagja lettem. Sok kollégát tisztelek és csodálok. Lehetőségem van együttműködni különböző alkotókkal, külföldi rendezőkkel, akikkel még nem találkoztam. Érdekes megváltoztatni a színházak környezetét. Ha azonban "tengeralattjáró betegség" fenyeget, akkor továbbmegyek.

Hogyan jellemezné Jana Oľhová színészi játékát, mi az "ízlése", mi teszi különlegessé és mit nem tudnak Jane Oľhováról azok, akik érzékelik például a színházi lemezeken?

Erre egyáltalán nem tudok válaszolni. Ez valószínűleg nem kérdés számomra. Mit kell tudnia rólam a nézőknek? Jobb, ha nem tartják meg őket.

Ön energikus nők karaktereit játssza, de szerény és együttérző anyákat, feleségeket, drámai, de komikus pozíciókat is. Milyen színészi pozíció, milyen típusú szerepek érzik magukat a legkényelmesebbnek és véleménye szerint a legmeggyőzőbbek is?

Tragikomikus - mint maga az élet.

Kétségtelenül nemzedéked egyik legszembetűnőbb szlovák színésznője. Ha tanácsot kellene adnia tanítványainak, ill. fiatal kollégák, hogyan lehet ezt elérni, ill. dolgozzon ezen az értékelésen, mit mondana nekik?

Ragyogni, nem lustálkodni, kényeztetni, ügyeskedni, bátornak lenni és kockáztatni. De minden tanács ellenére a tapasztalat még mindig nem ruházható át. Hasonló a színjátszás tanításához. Ez egyáltalán lehetséges? Azt hiszem, csak az utat tudom megmutatni nekik ...

Sok éven át, színészi kvalitásaid ellenére, jobban érzékelték, mint Marián Geišberg nővérét. Mindketten erősen befolyásoltatok engem testvérpár szereplési képességeivel, pl. az Anya bélek című előadásában. A nagyszerű színészi játék összjátékát adta elő, amely természetesen sikerült művészileg is elbűvölnie a közönséget. Csak egy jó modell okozza, vagy számodra a bátyáddal való közös fellépés még mindig valami más, kivételes volt?

Örülök, hogy megemlítette ezt a műsort. Rövid volt a repertoárban. A holokauszt komoly téma, és az emberek továbbra is szórakozni akarnak ... Maroš már akkor megjegyezte, hogy a szlovákok nem szeretnek szembeszállni a múltjukkal. Amikor Maroš hatvanéves volt, egy félig üres színpad előtt játszottunk. Szomorú volt. Maroš mindig remekül játszott. Bár különös kölcsönös félelmünk volt egymástól, valószínűleg egymás felelősségéből. Nagyon hiányzik Maroško ...

Mrs. Jana, a sok szerepe közül melyik az Ön számára, amelyre mindig örömmel és bizonyos művészi büszkeséggel fog emlékezni?

Mindig csak néhány karakter sikerül igazán. Ezért rövid leszek. Don (a) Juan (a), Arsinoe Misanthrope-ban, Barbara az Augusztus Amerika végén című darabban, Žo Langerová - az akkor Pozsonyban vagy Pitinský Mother című produkcióban. Mindezek a szerepek a Martin Színházban, és hogy igazságos legyek, meg kell említenem Sara szerepét a Mobil és a nő a múltból című produkcióban is, amelyet a Žilina Színházban játszottam. És abban a néhány évben az SND-ben a már említett Anya belsősége és a fizika doktora. Egy érdekes megállapítást szeretnék itt megemlíteni. A színész nekrológjának elolvasása esetén az általa ábrázolt karakterek listája hosszú vagy rövid. Aztán általában lehunyom a szemem, és abbahagyom a hallgatást. Mert a karakterek kiszámítása még mindig nem mond semmit magáról az emberről. Az örökkévalóságig csak az marad, hogy JÓ ember volt-e. Tehát még mindig van mit tennem, utolérnem ... és ez az eddigi beteljesületlen álmom.

Ki volt a legnagyobb hatással sajátos és jellegzetes színészi teljesítményedre?

Természetesen a prágai Művészeti Akadémián Miloš Pietor igazgató és minden bizonnyal Maroš bátyám, akik nélkül nem lett volna bátorságom pályázatot küldeni ebbe az iskolába. És végül anyukám, aki nélkül biztosan nem lennék színésznő ...

Ön egy sikeres színházi színésznő, aki hét éve aktív az első színpadunkon. Számos díjat nyert, tanárként dolgozik. Van valami a művészi pályafutásában, ami továbbra is beteljesítetlen?

Nem, soha nem voltak ilyen álmaim.

Immanuel Kant szerint "minél civilizáltabb emberek, annál nagyobbak a szereplők". A körülöttünk lévő "színházra" nézve néha nem érzi azt, hogy sajnos még mindig nem a legsikeresebb színészek vesznek körül bennünket, és a képzeletbeli valódi civilizáció vagy kultúra még mindig távol áll tőlünk.?

Elismerem, hogy nem nagyon értem ezt az idézetet. Nem szeretem, ha a színház színleléshez kapcsolódik. Szeretem azonban egy másik idézetet ettől a filozófustól: "Csillagos ég felettem és az erkölcsi törvény bennem." Ezt még egy kicsit jobban megértem. Ez valójában mindent megoldana.

Miért hálás a színházért és a színjátszásért, és mitől vett el ez a hivatás és küldetés?

Ez adta az élet már említett sokszínűségét. És mi vitt el? Ez nagyon prózai: Sok olyan este, amikor otthon lehetek a hat gyermekemmel. Elmondok nekik egy esetet. Gyakran játszottunk gyerekekkel feladatváltás útján: gyermek - anya. Egyszer Terezkám elvette az erszényét, megillatolta a csuklóját, és azt mondta: "Színházba járok. SÍR! ”És becsapta az ajtót ...

Mikor mondhatod, hogy egy színész művészileg érett? Amikor eléri jubileumát, kap-e jelentős díjat, vagy az egyik kulcsjátékban eljátssza álmai szerepét? És mit gondolsz, mit jelent, ha állítólag egy színész és egy színésznő felnőtt?

A színész valószínűleg éretté válik, amikor minden akadályt, hibát, hibát átél. Amikor egyensúly van benne, és a legjobbat adja ki benne. De vigyázz! Ne vedd magad túl komolyan - ez a vég kezdete.

A színészi szakma meglehetősen kimerítő. Mi az életmentője, ami rúghat? Csöndbe fut, vagy újraindul?

Azt hiszem, állandó impulzusokra van szükségem. Még a teljes pihenés is káros lehet, ezért veszélyes túl sokat hagyni, mert teste sokkot érhet. Néha csendben, kutyával kell a folyóhoz menni, és figyelni kell a halászokat, és fordítva, néha közeli emberekkel kell körülvenned magad, és leülnöd velük, és reggel inni. És még nem szabad elveszítenem a hitemet. Nélküle valószínűleg nem lennék semmi.

Mind a Nemzeti Színházban, mind a Martin színházában játszik, Zsolinában is fellép stb. Tehát össze lehet hasonlítani, hogy mi a néző a városban, és mi a "vidéken". Érez valamilyen különbséget, egyéniséget, vagy mindegyik egyforma? A Pozsonyon kívüli közönség őszintébb, hálásabb vagy sem, és a művész örül és hálás mindenkinek, aki ellátogat a színházba?

Fikciónak tűnhet, de véleményem szerint könnyen megtörténhet, hogy a "vidék" Pozsonyban lesz, és erős szellemi háttér a "vidéken". Amint Pozsonyon kívül nézem a színházakat, nem félnek az igényesebb és merészebb címektől, amelyek számos fiatalt képeznek, akik közül egyre több van. A "vidéken" nézők így igényesebbé válnak, mint a fővárosiak. Számomra kiderült, hogy nagyon fontos, hogy mit adunk a közönségnek, és hogyan kezeljük őket.