Sabrina, Madonna és Michael Jackson plakátjai a gyermekszobájában lógtak, ekkor még nem is sejtette, hogy egyszer majd ideálisnak tartja Luciano Pavarotti, Plácido Domingo, Alfred Kraus és Nicolai Gedda tenorok keverékét. Bár ma már a világon jobban ismerik a tehetséges operaénekest, Pavel Bršlíkot, mint otthon, ő nem árulta el Szlovákiát, és örömmel tér vissza ide.

Mikor tapasztalta, hogy valami különleges van a torkában?

Hallgatóként valószínűleg erősebben beszéltem ebben az irányban, mert még egy német tanár is néha azt javasolta, hogy dolgozat írása helyett énekeljek az egész osztálynak. És így márciusban hallhatták például O Tannenbaum, O Tannenbaum! Anyám arról álmodozott, hogy megtanuljon harmonikázni, és beíratott egy "fülbe", de én utáltam a hangszert. És amikor egyszer megvártuk a leckét a gyerekekkel, egy tanár sétált el mellette, és meghívott, hogy mutassam meg, hogyan tudok énekelni és mi a hatályom. Amikor meghallottad, elmondta anyámnak, hogy másnaptól fogok énekelni.

pavol

Mi van anyával?

Nem tehetett többet, mondtam neki, hogy kész üzlet. Az is, hogy zongorához megyek, mert addig a szomszédokkal gyakoroltam, de végül ők otthon komponálták nekem a zongorát. Az ének és a zene mint ilyen iránti komolyabb érdeklődés egy másik tanulmány választásával járt. Arra gondoltam, hogy mit tegyek tovább, és el kell mondanom, hogy édesanyámnak, a varrónőnek köszönhetően nagyon vonzódtak a ruhák. Az egyetlen választás a télikert volt. Engem azonban nem vittek a ruházati iskolába, megbuktam a matematika felvételi vizsgáimat, így végül énekelni kezdtem. Sokáig azonban nem vettem észre, hogy az éneklés is hivatásom lehet, hogy teljes mértékben ennek szentelhetem magam ...

A tehetség megkoszorúzása eleinte nagyszerű, de ez nem elég a sikerhez ...

Hozzá kell adnia a megfelelő emberek boldogságát, fegyelmezettségét és szorgalmát. A természet ajándéka nem elég, nevelni kell a jó énekléshez és ami a legfontosabb - hosszú évekig. A megfelelő tanár elengedhetetlen egy fiatal énekesnő számára, rendkívül szerencsés megtalálni azt, aki megmutatja az utat. És akkor rajtad múlik, hogy melyik utat választod. Első tanárom, František Livora tenor megmutatta az utat, amelyet a mai napig jártam. Különféle tanfolyamokra jártam, és továbbra is kapcsolatban állok Vlasta Hudecová professzorral, énektanárral. Mi, az énekesek, a saját testünkkel dolgozunk, a hangszerünket magunkkal hordjuk, nincs rá zongoránk és hegedűjük, hogy behangoljuk őket és játsszuk őket. A hangunk olyan eszköz, amelyhez minden nap a megfelelő érzést keressük.

Elérhető a tökéletesség? Olyan állapot, ahol az operaénekesnek már nincs mit tanulnia?

Néha megkérdezik tőlem, hogy "kész énekes vagyok-e", de soha nem leszek ilyen, vagy amikor abbahagyom az éneklést. Még mindig tanulok, még mindig a megfelelő érzést, a tökéletes hangzást keresem. Az énekesek ezt az ideált keresik az élet számára. Olyanok vagyunk, mint a sportolók, néha sikerül időben felzárkóznunk, máskor nem. Izmainkként kinyújtjuk a hangszalagjainkat, teszteljük a határainkat és utánanézünk, milyen lehetőségeink vannak még. Vigyáznunk kell azonban arra, hogy ne tegyünk túl nagy erőfeszítéseket rájuk, ésszerűnek kell lennünk, és ismernünk kell a saját határainkat.

Különös figyelmet fordít a hangszalagokra?

A csend a legjobb módja a hang védelmének. Ha nehéz előadásaim vannak és szabadnapom van - két szabadnap, egyáltalán nem beszélek. Leveleket írok (nevet). Tehát a hangszalagom nyugszik a legjobban.

Elárulhat egy hang? Vagy már elég képzett ahhoz, hogy mindig százszázalékos teljesítményt nyújtson?

Évente csak két-három nap van, amikor felébredsz és énekelsz, mint egy isten. Más napok kiválóak vagy jóak. És vannak olyan rossz napok is, amikor fáradt vagy fázott vagyok, de remek teljesítményt tudok nyújtani, de komolyabb állapot esetén inkább - bár nem nagyon szeretem - lemondom a műsort. Nem akarom sokkolni az embereket és bántani magam, mert amikor a hangszalagok ebben az állapotban megterhelődnek, ez még több bonyodalmat eredményezhet. És ez minden énekes rémálma.

Melyek a legszebb élmények az ön énekéhez?

Ezek különböző helyzetek és különböző körülmények. Általában egy szép pillanatot nem lehet megörökíteni, de az megmarad az emberben: amikor egy előadás sikeres, amikor jó kollégák jönnek össze, karmester, amikor a színpadon és egy zenekarban jó emberkép van ... két egyforma előadás, a másik nem inspirál. Ez a néző hangulatától is függ ... Feladatunk azonban az, hogy szórakoztassuk és lehetőséget adjunk neki, hogy halljon valamit, amiért izgulhat. Az operaéneklés valójában a képzőművészetről szól.

Hangja kivételesen jól hangzik a világ egyik termében vagy színházában?

Minden színháznak más az akusztikája, technikai kérdése és más légköre, amely sok tényezőtől függ, például a közönségtől vagy a színfalak mögött és az irodákban tartózkodó emberektől. A berlini közönség más, mint München, Zürich vagy Bécs, a többi közönség párizsi és londoni operákba jár ... Nagyon örülök, hogy visszatérhetek müncheni és londoni színházakba. Lehet, hogy köze van ahhoz, hogy egy bizonyos "szintről" operaénekesként gyakrabban térek vissza bizonyos jelenetekhez, és már pontosan tudom, merre kell állnom, hogy a hangom jobban szóljon, hogy könnyebben be lehessen vinni a közönség.

Már a kezdetektől kitalálhatja, hogy működik-e az ön és a közönség közötti kémia?

Rögtön az első percek után érzem a színpadon, hogy az emberek csak azért jöttek-e a színházba, mert előfizetőik vannak, vagy azért, mert "túl akarják élni" az előadást. Valahol, például Svájcban, az emberek inkább visszafogottabbak, az amerikaiak szívélyes közönség, de néha azonnal megszerezzük az embereket, máskor pedig az első szünetig tart, amikor azt mondjuk, hogy valószínűleg alszanak. De aztán megisznak pezsgőt és azonnal felmelegednek (nevet).

Mit csinálsz a szünetben?

A földön fekszem és a falra fektetem a lábam. Pihenek, van valami apró ennivalóm, és elűzöm a még mindig meglévő remegést. Vagy talán a felelősségtudat, amit mindig nagyon érzek. Az emberek elvárnak tőlem egy bizonyos előadást, és ez rendkívül kötelez, az előadás első tíz-tizenöt percében hajlamos vagyok ideges lenni emiatt, de aztán fokozatosan ellazulok. Mindig azt mondom, hogy a műsor olyan, mint egy élő szervezet: felmelegszik és a hangulata véget ér, és egy apró hiba csak bizonyíték lehet arra, hogy emberek vagyunk és tévedhetünk. Aki tökéletességre vágyik, engedje el a CD-t.

Igényes teljesítmény után fáradtnak érzed magad, vagy éppen ellenkezőleg, beáramló energiát?

Ez mindig más, de soha nem tértem haza a műsorból azzal az érzéssel, hogy nagyszerű vagyok. Elgondolkodom azon, hogy mit tettem ott, mit máshol, elemzem, gondolkodom, hogyan lehetne javítani. Magam vagyok a legnagyobb kritikus, és nagyon jól tudom, hol vannak a tartalékaim.

Az operaénekesnek azonban színésznek is kell lennie. Hogy a játék "belefér"?

Szeretem azokat a karaktereket, ahol eljátszhatom és kiegészíthetem a karakter karakterét, használhatom a kellékeket és a mozgásomat. Képzelj csak el egy szerelmes herceget, aki csak áll és énekel. Ez unalmas! A színészi játék segít elrejteni azokat a kis nyomokat is, amelyek valószínűleg mindenkivel megtörténnek, de szerencsére velem még nem történt semmi komoly dolog, amiért egérként be kellene másznom a lyukba (nevet). És a hanghiány? A régi olasz mesterek azt mondták, hogy az a tenor, amely soha nem "ütközik össze", nem jó tenor. Ha a hangod megugrik, az jó egészségének és szabadságának a jele.

Pályafutásod elején túl sok félelmet tapasztaltál valami miatt, ami számodra olyan könnyűnek tűnik, mint egy gomb.?

Paradox módon az elején még fel sem fogtam, hogy miről szól az operaéneklés. Kaptam egy ajánlatot, jött és énekelt. Ahogy öregszem, a felelősségérzet azonban növekszik bennem. Nem engedhetem meg magamnak, hogy egész éjjel áttörjek, aztán elmenjek egy bemutatóra, sőt be kell bizonyítanom, hogy miért vagyok ott, ahol voltam. Soha nem gondoltam volna, hogy egy hozzám hasonló Kysuce-i srác Los Angelesben vagy Párizsban énekel, és hogy a világ ilyen részét látom. Gyakorlatilag csak azt vettem ki az életből, amit ő adott nekem ...

Gondolod, hogy ha Szlovákiában maradnál és nem Marseille-be mennél, a karriered másképp nézne ki?

Nem tudom, valószínűleg igen. Az a tény, hogy nem vittek el a Nemzeti Színházba, azt jelentette, hogy másutt kerestem a boldogságot. De ez volt a legjobb, ami velem történhetett. Boldogtalan voltam, hogy Pozsonyban nem sikerült, de ma már tudom, hogy minden rossz valamire jó. Szüleim jobban megijedtek távozásomtól, mint én, de nem féltem, pedig alig húsz euróm volt a zsebemben, és nem beszéltem a nyelvemet. Nem volt vesztenivalóm. Mondtam magamnak, hogy ha ez nem sikerül az éneklésemben, akkor mást csinálok.

Két hét után haza akartam menni (nevet). Hiányzott a húsz euró, a nyelv kihívást jelentett, de megszoktam, és azóta is szeretem Franciaországot, pedig jelenleg Svájcban élek. Mióta Kysuce-ból származom, mindig is olyan helyeket kerestem, ahol gyönyörű természet van, amelyet Zürichben találtam. Nem bánom, hogy Szlovákián kívül jobban ismertek, mint itthon, valószínűleg nem csak nekem van ilyen. A fontos az, hogy rengeteg műsort, koncertet játszok, és úgy érzem, minden úgy van, ahogy lennie kell.

Mit tartasz életed legfontosabb mérföldkőjének?

Azt mondják - ami nem öl meg, az megerősít. Saját tapasztalatainkból tanulunk, és ezek egész életünkben formálnak minket. Mi volt a boldogságom? Hogy nem vittek otthon színházba, én pedig Franciaországba mentem. Továbbá, hogy egy karmester meghallgatott Franciaországban, és elhelyezkedtem, hogy az ügynökség engem küldött Berlinbe dolgozni, hogy mindenhol a megfelelő emberekkel találkoztam, hogy az egyik ajtó a másik után fokozatosan kinyílt előttem, amíg rá nem találtam, ahol vagyok ma vagyok.

Hogyan érzi magát visszatérve Szlovákiába?

Mindig várom a montenegrói steaket, amelyet máshol nem fognak nekem elkészíteni, valamint a sült sajtot is (nevet). Nagyon boldog vagyok otthon, és minden alkalommal, amikor eljövök, szeretek pihenni, elmenni egy italra a barátaimmal, és csak élvezni az otthoni érzést. Annak ellenére, hogy a világ egy darabját átéltem, szükségem van egy helyre, egy helyre, ahol biztonságban érzem magam és ahonnan elmehetek. De valahányszor visszajövök. Mindig várom, hogy az autópályán gyalogoljak és távolról lássam a pozsonyi várat…

Az életben nem lehet nélkülözni?

Sokat kaptam az életből, és sokat kell adnom az egyensúlyom megőrzéséért. Egyrészt - nekem soha nem kell kapcsolatot ápolnom, mert a színház sok időt vesz igénybe, másrészt - gyönyörű, amit az operaéneklés során tapasztalok meg, mert sok emberrel találkozom és utazom, ami nagyon nehéz a saját családommal. A család azonban fontos, vissza kell mennem valahová, és az egészségen, az erőn és a munka vágyán kívül egyáltalán nincs szükségem semmire, hogy éljek. Amint az éneklés abbahagyja a szórakoztatást, elmegyek, mert megszokom mondani - csak egy boldog madár tud szépen énekelni.

Elgondolkodtál azon, hogy mit fogsz tenni ezután?

Jobb, ha később azt kérdezed tőlem, hogy nem tervezek ilyen előre. Azonban néha ötletekkel játszom, hogy mihez kezdek idősebb koromban, mert az operaéneklésnek is megvan a maga korhatára, és minden, amit életében csinál, a hangszalagokra van írva. Egyesek hamarabb, mások pedig később érnek véget. Remélem, hogy a lehető legtovább kitartok, de nem akarok hatvan szerető herceg után énekelni, és a színpadon egy fiatal, húszéves kolléga körül repülni. Szeretek főzni, és akkor szeretnék nyitni egy kis bisztrót, ahol nem énekelnék, csak elkészítenék az ételeket azoknak, akiket szeretek. Szeretnék egy kedves vendégházat is valahol Provence-ban nyugdíjas énekesek számára, akik el akarják felejteni, hogy énekesek.

Elfelejteni? Hogy érted?

Amíg nem hagyja abba az éneklést, mindennap ellenőrzi a hangját, teszteli, hogy rendben van-e, gondolja azt, hogy három nap múlva van előadása, így nem fázhat le, nem napozhat, sörözhet, folyamatosan fizet figyelem valamire, új figurát tanul, alszik, próbálkozik, és egy év néhány pihenőnap kivételével nem tud pihenni. Nagyon várom azt a napot, amikor télen nem kell kalapot a fejemre tennem, és sálat a nyakamba tekerni (nevet).

Úgy tűnik, az operaénekesek finom virágok…

Talán igen, de nem az. Alapvetően arról van szó, hogy értelmes legyen, és ne vegye könnyedén a dolgokat. Elég intenzíven a jógára koncentráltam, és szeretnék még egyszer visszatérni rá, mert rájöttem, hogy ez nemcsak a belső egyensúlyom, hanem a fizikai állóképességem és erőnlétem megőrzésében is segít. Azt mondtam, hogy valójában sportolók vagyunk ...

Van, akinek még nagy a hasa is ... Az idő azonban változik, és az XXL dimenziójú operaénekesek egyre kevésbé jelennek meg.

A krumplis zsákok éneklésének napjainak vége. Az emberek valami szépet akarnak látni a színházban, és amikor megtudják, hogy Tristan és Izolda nagy méretük miatt még ölelni sem tudnak, inkább otthon maradnak. Ma a rendezők nagy hangsúlyt fektetnek a fizikai kondícióra is, mert például A szerelem ital című előadásban még mindig ugrok valahová, futok, sőt egy ötméteres lámpán lógó áriát is elénekelek. Nem tudom elképzelni, hogy mászok oda 120 kilóval. A nagy mellkas nem jelenti automatikusan a nagy hangot, és bár a nők számára előnyös, ha gyönyörű "dekoltázsuk" van, úgy gondolom, hogy a karcsú énekesnőknél még egy jó hang is megtalálható.

Ma az opera sokak számára elavultnak, elavultnak tűnik. Hogyan vonzhatjuk az embereket a színházakba?

Igyekszünk az operát is közelebb hozni a fiatal közönséghez, akiket általában elbátortalanítanak valamilyen iskolai "kötelező vezetés" és a régi, poros produkciók. (De ennek sem kell rossznak lennie, magam is láttam Zefirelli Istenét a Metropolitan Operában, ami gyönyörű, és igazán Párizsban érzed magad! Élő lovakat, élő kutyákat és minden mást tartalmaz, de ez sajnos kivétel.) Az első csalódás után egy fiatalnak nincs kedve másodszor színházba járni, ezért megjelent az úgynevezett Regietheater trendje, ahol a rendezők nagy hangsúlyt fektetnek arra, hogyan énekes játszik, és hogy hihető-e a közönség számára. A megfelelő egyensúly megtalálása és a zenei oldal minőségének csökkentése az esztétikai benyomás rovására azonban néha kihívást jelenthet.

Első kézből érezte a népszerűség árnyékos oldalait?

Engem nem Justin Bieber néven ismernek, engem nem üldöznek a rajongók, és nem kell előlük bujkálnom (nevet). Elég kellemes találkozni velem például egy villamoson, és aláírást kérni a menetjegyről ... De velem történt, hogy a közösségi hálón egy hölgy olyan üzeneteket írt nekem, hogy nála töltöttem az éjszakát, és hogy ő most terhes volt velem. Kényelmetlen volt, és kissé óvatos vagyok ebben az irányban - az előadás után nem ölelem meg mindenkit, még akkor sem, ha soha nem utasítok el autogramot vagy közös fotót. Furcsa módon, minél többet vagy az emberek tudatában, annál inkább úgy érzik, hogy elvihetnek és csak te tartozol hozzájuk.

Állítólag elutasított néhány karaktert azzal az indokkal, hogy a hangja még nem nőtt beléjük. Ez nem a felesleges szerénység jele?

Nem hiszem. Mindenkinek meg kell történnie, hogy lemond egy olyan karakterről, aki még nem neki való. Az énekes csak akkor fog karriert csinálni, ha tudja a "nem" szót is. Sok álomszerepem van azonban, amelyekbe nagyon szeretnék kinőni, és szeretnék rájuk várni: Werther Jules Massenet, talán néha Don Carlos (a Don Carlo olasz változatában) ... Szeretnék sok karaktert elénekelni, de a természet és az ész még mindig megvannak bennem, nem engedik el.

Mióta tanulsz új szerepet?

Néha nagyon gyorsan. A legjobb, ha legalább néhány hónap áll rendelkezésére a felkészüléshez: technikailag megtanulja a feladatát, memorizálja, megtanulja a pontszámot ... aztán le kell feküdnie és befejeznie. Ilyen az elmélet. A gyakorlat más. Mit gondolsz, miért volt ennyi jó öreg énekes? Mert volt idejük! Hajóval utaztak Amerikába, amely egy hónapig vitorlázott, és az énekesnő fél évig nyugodt maradt Amerikában. Autóval, vonattal utaztunk, ma repülővel ide-oda repülünk, gyorsan mozogunk a kontinensek között, és egyik nap ott énekelünk, máshol máshol. Ez hatással van egészségünkre, és gyorsabban kopunk. A testünknek még nincs ideje az akklimatizálódásra, és énekelnie kell. De majdnem így csináljuk, mi, kezdő énekesek ...

Gondolom, nem akarja azt mondani, hogy kezdőnek tartja magát az éneklésben?!

Nos, nem tartozunk azon „dinoszauruszok” közé, akik az énekes Olümposzt irányítják és meghatározzák a szabályokat. Sokan vannak olyanok, mint én, és sokan vagyunk. Szerencsére személyesen van választásom, de egy mai fiatal énekesnek általában mindent meg kell tennie, ami jön. Ha elutasítja az ajánlatot, egy másik elfogadja. És mit ajánlanék nekik? Hadd próbálják meg nem veszíteni az arcukat, és ragaszkodniuk elveikhez. Nem feltétlenül kell külföldre menniük, itt is megtalálhatják a megfelelő pedagógust és a megfelelő embereket, fontos, hogy ne veszítsék el a kapcsolatot a "más fülekkel", akik másként hallanak minket, mint mi magunk. Egy jó énekes nem mondja, hogy tökéletes, és tökéletes előadást énekelt.

Ugyanolyan érzelmes vagy magánéletben, mint a színpadon?

Minden művész megadja az embereknek a saját érzelmeiket. Izgatott vagyok, amikor az énekes technikailag nem tökéletes, de beszédével elbűvölt, és jó érzéssel vagy könnyes szemmel távozom otthonról. Akkor azt mondom, hogy gyönyörű volt. Valószínűleg érzelmes vagyok, mert ha nem lennék, nem lenne miből merítenem. Nem tudnám, milyen szomorúnak lenni, milyen sajnálni vagy féltékenykedni és játszani a színházban.

ÜZLETKÁRTYA: Pavol Bršlík tenor operaéneket szakon tanult a pozsonyi Színművészeti Akadémián, később Marseille-ben, és operaénekes tanfolyamokat is tartott Petr Dvorský, Ivonne Minton, Mada Mesplé és William Matteuzzi mellett. 2005-ben a rangos Opernwelt magazin elnyerte az "Év énekes tehetsége" címet, ma a fiatal énekes generáció egyik legkiemelkedőbb képviselője a nemzetközi opera színtéren.

Szólistaként elkötelezettségét a berlini Állami Operaházban fejezte be (szerepelt például Ferrandóként a Cosi fan tutte-ban, Tamino a Varázsfuvolában, Don Ottavio a Don Giovanniban, Nemorino Donizetti A szerelem italában, Kormányos Wagner-ben Vándor holland és Kudrjáš in. Számos nagy világopera színpadon lépett fel (Brüsszeli Királyi Opera, Párizsi Théâatre du Chatelet, Párizsi Királyi Opera, New York-i Metropolitan Opera ...) és koncertszínpadokon. Az SND opera pozsonyi színpadán Nemorina (A szerelem ital) karakterében vagy Ottavio (Don Giovanni) szerepében lépett fel. Jelenleg Svájcban él.