Iveta Radičová volt miniszterelnök személyesen gratulált az első cseh oroszlánhoz. Másodszor, a kormányból senki sem hívta újra. Négy filmhez, sok színházi előadáshoz és világhírű reklámhoz írt zenét. Michal Novinski.
.mire kell gondolni, amikor egy film filmzenéjét megírják, amely a csehszlovákiai sztálini tisztogatások során zajlik?
Szabad kezünk volt Honza Muchow-val, aki David Ondříček rendező udvari zeneszerzője. Eredetileg fúvós hangszereken alapuló zenére gondoltunk, egy sötét basszusgitárra, annak idején "emberfeletti" feldolgozásokkal, de amikor megláttuk a végső vágást, nem tudtuk megszerezni. Az ötvenes évek filmzene inspirációs forrásként szolgált számunkra is, főleg Bernard Herrmann, Hitchcock zeneszerzője személyében, aki varázslatosan idegesítő zenét készített. A szerzők gyakran ötvözték a kapott kori hangsávot stilizált mozdulatokkal, de ez a fajta zene a kép kapcsán harminc évvel idősebbnek tűnt. Nem működött újra. Végül úgy döntöttünk, hogy a kortárs filmzene sajátosságait felhasználva, a modernebb hangzással kombinálva maga a filmtörténet után jár. A lehető legjobban tettük, amit akkor tudtunk és tudtunk. Természetesen ma sok mindent látok, ami más is lehetett volna, de összességében szerintem rendben van.
.mindig kételkedsz az eredmény hallgatásakor?
Mindig. Amikor elkészítettem első játékfilmemet, a Beteljesítetlen ígéretet, majdnem megőrültem. Két-három fárasztó hónapot töltöttem rajta, úgy, hogy a zene szépen követte az egyes jeleneteket, aztán jött a producer, és feldobta a felét. (Nevetés.)
.a zeneszerzőkkel valószínűleg gyakran előfordul, nem?
A producereknek gyakran igazuk van. Ha megnézed egy híres film "rendezői kivágását", azt hiszed, hogy hosszú. "Szerencsére" a producer ezután sokat dob, a rendező elégedetlen, hogy elvesztette a gomb részletes lövését, de végül sokkal jobban működik.
.hogy jutottál el a zenéhez?
Négy testvér közül a legfiatalabb vagyok, így nem volt sok időm rám. Szerencsére. Az általános iskola második évében beírattam magam az LSU-ba - a dráma szakra, vagyis a színjátszásra, de ez szörnyű volt, mert nem tudtam megfogalmazni vagy játszani. A bátyám és nővérem elmentek a zongorához, de valószínűleg annyira elvesztették gyakorlatukat, hogy ma nem csinálják. Tehát otthon volt egy zongoránk, amelynek hangja még mindig irritált. Különösen a zongorázás lehetősége a rádióban hallható zene alapján. Akkoriban azonban nem sokat gondolkodtam a zenén, elsősorban az atlétikára koncentráltam.
.és mikor kezdtél el gondolkodni rajta?
Tizenkét éves koromban az első szintetizátor, Casio játszott a családunkban. Kis billentyűk, automatikus kíséret, ritmusok. Egyszerűen elképesztő dolog. A nyolcvanas évek végén teljesen bedőltem a szintetizátoroknak, elbűvöltek, mert "korlátlan" lehetőségeket kínáltak. Egy idő után a sport is üresnek tűnt. Teljesítette célját. Az összszlovákiai fordulóban a váltóverseny harmadik helyéért a gimnáziumba felvételi vizsga nélkül jutottam el. A beszakadt izmokról folytatott beszélgetések, a kétfázisú edzés és a homok mellényes felfelé futás elvesztette varázsát. Egyre jobban élveztem a zenét.
.hogyan kezdtél el színpadi zenét komponálni?
A gimnáziumi tanulmányaim során együttműködtem amatőr színházi együttesekkel. Néhány barátja a pozsonyi Színművészeti Akadémia Színházi Karán kezdett tanulni. Színházi munkájukhoz gyakran volt szükségük zenére. Ezenkívül felkértek arra, hogy zenéljek az SND Light in the Dark baletthez, amely előadás Franz Kafka életéből ihletődött.
.azonnal az Országoshoz?
A 90-es évek voltak, minden lehetséges volt, élőben kísértem a táncosokat és színészeket a zongorán és a szintetizátoron. Ondrej Šoth koreográfus, aki akkor a prágai Laterna Magikában dolgozott Evald Schorm munkatársaként az Odüsszeusz című előadásban, szintén részt vett egy ilyen improvizációban. A zenét Michael Kocáb készítette. Elérhetetlen személyiség egy kezdő tizenkilenc éves színészszínész számára. Az egyik után Ondro megkereste, hogy írjak zenét az említett baletthez. A nevemet meg sem említették a plakátokon, inkább azt mondták, hogy Franz Kafka úgy készítette a zenét, hogy az ne tévessze túlságosan az embereket. Ez volt az első alkalom, hogy a saját szememmel láttam balettet. (Nevetés.)
.hogyan vittek téged a diplomás zeneszerzők?
Nem tudom, a konfrontáció nem nagyon jött be, de igazi gondolkodásmódom volt, ami nagyon sokáig tartott. Amikor az Armageddon zenéjét a Grbe-n Astorka számára rögzítettem, kiosztottam a zenéket a zenészeknek, és amikor eljöttem rendezni, hatalmas dörgést hallottam a felvevő szobából. Aznap este megtudtam, mi az a brácskulcs, és milyen az egyes hangszerek tartománya.
.A hollywoodi filmekhez zenét készítő Jonhead Greenwood, a Radiohead munkatársa is hasonló tapasztalattal rendelkezik. Nevettek azon is, hogy rosszul írta a kottákat.
A szlovák környezet ebben talán egy kicsit nagyobb kihívást jelent, mert az emberek itt konzervatívabbak. Ez azonban önbizalom kérdése. Amikor valaki azt mondja, hogy ezt nem így játsszák, ma már tudom, hogyan reagáljak. Célom, hogy keressek, megpróbáljak, szabadok legyek. Nagyra értékelem az előadók türelmét és nagylelkűségét a felfedezett felfedezés iránti lelkesedésemben. Az egyik korai munkatársam, a kiváló hegedűművész, Peter Krajniak elmondta, hogy a tőlem kapott korlátok között megpróbált mindent megtenni. Rájöttem, hogy minél több ajándék van az előadóknak, annál jobban gondolkodnak a játékukon. Stano Paluch például továbbra is önmagát kérdőjelezi meg, nem a zenét. Először kiválóan fogja játszani a részét, majd folyamatosan fejlődik. Értelmezése gyakran felülmúlja elképzelésemet.
.szóval ma már te irányítod a jegyzeteket?
Idővel meg kellett tanulnom őket. Nem azért, mert el akarom sajátítani őket, hanem azért, mert a zene egy nyelv, és így a jegyzetek révén kommunikál benne. A zenekar zenészei olyanok, mint az alázatos katonák, ha nem rendelkeznének pontos hangokkal, nem tudnának mit játszani. Minden felvétellel javultam. Mire eljutottam a moziba, már több mint száz darabot játszhattam. Végül a színházon keresztül filmezhettem.
.volt mentora?
Barátkoztam Varga Mariannal. Mariánnal való konfrontációm során egy ideig az az érzésem támadt, hogy már nem tudok zenélni. Az ember tiszteletet érez Marian iránt, mert hatalmas ajándéka van. Tudat alatt próbáltam utánozni, de azt tapasztaltam, hogy egyáltalán nincsenek meg a rendelkezései. Mindenkinek van valami, ami nincs a másiknak. Nagyon kedvelem, de ritkán találkozunk. Meg kellett találnom az utat.
.és hogyan jött össze Honza Muchow-val, akivel megkapta a második cseh oroszlánt?
A Stísněná 22 című prágai Nemzeti Színház utolsó előadása után, ahol zenéltem, a Kryštof csoport vezetője, Richard Krajčo megkereste, hogy új albumának producerként dolgozzak. Tetszett neki, hogy a zeném miként hangzik el a műsorban, és valami hasonlót képzelt el új projektjéhez. Azt hittem, hogy a producer pénzt keres, és Richard előtte megkereste Ján P. Muchow-t. Szerencsére különben visszautasítanom kellene, mert túl nagy "harapás" lenne számomra.
.hogyan alkossunk együtt?
A Mikrokozmosz munkája során azt tapasztaltuk, hogy egyes dolgokról pontosan ugyanazok a nézeteink. Például, amikor felvettem egy sárvédőt, és azt akartam mondani Honzának, hogy levágható és eltolható néhány rúd valahol másutt, csak vettem egy levegőt, és ő már csinálta is. Ez körülbelül ötször történt egymás után. Zenei gondolkodásunk szinte azonos.
.akkor nem vitatkozol, ki mit talált ki?
Általában az elején megegyeztünk, hogy együtt megyünk ki. Lehet, hogy valaki többet csinál, és valaki kevesebbet, de ez mindig együtt működik. Ha a film zenéjét helytelenül használják, akkor megsemmisül. Honza Muchow ebben verhetetlen. Bármilyen zenével tud dolgozni, és pontosan tudja, hova helyezze. Ismét elég gyorsan tudok zeneszerezni és hangszerelni a zenekari filmzenében, de néha futok a célban, és meg kell állnom.
.egy élő zenekar mindent eljátsz a filmjeiben? Nincs "doboz"?
Szinte egyik sem. A filmzenét, amelyet megtanítanak nekünk, és amelyet szeretünk, természetesen a legtöbb esetben élő zenekar játssza, feltéve, hogy oda illik és van pénz. Az általam készített négy játékfilmből hármat a zenekar rögzített.
.ezért egyáltalán nem használ elektronikát?
Én ahhoz a nemzedékhez tartozom, ahol mindez keletkezett. Elektronikus világ, internet, midisystem. Kilenc éves voltam, amikor olvastam, hogy valami képes önmagában játszani. Már maga a tény, hogy az egész villog, amikor kikapcsolja a villanyt, elképesztő. Teljesítettem ezt az álmot, van egy irányító tornyom, amely még mindig villog a stúdiómban. Ez óriási segítség a filmzene előkészítésében. A viszonylag nagy befektetésnek számító szimfonikus felvétel előtt tudom, hogy bemutatót kell szállítanom a rendezőnek vagy a producernek, ami nyolcvan százalékban hasonló az eredményhez. Amikor a zenekar felveszi, akkor természetesen szebb.
.amikor külföldi filmet néz, kikapcsolhatja, és nem hallgathatja meg a benne található zenét?
Nem vagyok képes figyelmen kívül hagyni, de szerencsére vannak olyan magával ragadó filmek, amelyek olyan mélyen eltalálják az embereket, hogy abbahagyják a zenei tudatosságot. Utoljára például a Moonrise Kingdom című filmben volt. Ugyanakkor a zenét nagyon speciálisan használták benne, de egy ponton eltűnt, és csak a záró kreditben jöttem rá. Vagy Carter Burwell zenéje a Coen testvérek filmjeiben. Tudom, hogy ott van, de nagyon gyorsan elsőbbséget adhat magának a történetnek.
.zenét is hallgat, miközben pihen, sportol, autóban?
Nem, nem csak hallgathatok rá. Számomra a zenehallgatás a fő tevékenység, de nem annyira.
.mit csinálsz, amikor nem tudsz komponálni?
Semmi. Vannak esetek, amikor kapok egy forgatókönyvet, elolvasok és nem tudok ott semmit, még külföldi zenét sem használni. Fogalmam sincs, mit csinálnak ott, el kell utasítanom az ilyen munkát. Az első olvasás során emlékeznem kell a zenére. És a legjobb, ha valaki elmeséli nekem a történetet. Egyes rendezőknek tetszik, mások nem boldogok, hogy válaszolniuk kell a bosszantó kérdéseimre, hogy hol lesz a kamera, hogyan fogják forgatni. De látnom kell, el kell tudnom képzelni.
.zenét készítettél egy sörreklámhoz, amely még mindig a Bajnokok Ligájában fut. Hogyan került erre a munkára?
Valószínűleg ez az eddigi legsikeresebb hirdetésem. Második éve működik a világ kétszáz országában. Cseh rendező rendezte és véletlenül kaptuk. A több hónapig tartó meghallgatáson a világ minden tájáról érkeztek zenészek, Honza Muchow és én az utolsók között tettük ezt meg. Készítettünk egy bemutatót, és azonnal közöltük, hogy meg fogjuk csinálni. Délután öt órakor hívtak minket Amszterdamból, hogy aznap megvárják őket a stúdióban. Bejött egy normális srác, aki azt mondta, hogy még őrültebbnek kell lennie. Nagyon meglepődtünk. Ez egy világméretű kampány volt, és ez az ember elmagyarázta nekünk, hogy amikor a nézők figyelik a helyszínt, azt kell mondaniuk maguknak: "Mi a franc?" A cseh és szlovák reklámkörnyezetben a reklámzenének hasonlítania kell valamire. Teljes ellentéte annak, amit ez az ügynökség kívánt tőlünk. Igazából igaza volt. Ez nonszensz, lát egy hirdetést, amelyben egy bank kezeli a pénzét, de használjon zenének egyfajta utánzatot, ami megkérdőjelezi a hitelességét.
.úgynevezett ún soudlike, ami azt jelenti, hogy a hirdetésben olyan dalt hallasz, amely nagyon emlékeztet a The Cure Boys Don‘t Cry című filmjére?
Nincs semmi ellene, ha fórumként használják. Egyébként a kulturálatlanság megnyilvánulásának tartom. Az amszterdami férfi viszont azt akarta, hogy ez a lehető legdöbbenetesebb legyen, hogy minél eredetibbek lehessünk. 80 tagú zenekarral és 30 tagú kórussal vettük fel a zenét.
.egyes művészek a reklámozást alacsonyabbrendű dolognak tartják, amelyet nem akarnak szabadidejüknek akár a másodpercének sem szentelni.
Nem dolgozhatnék ilyen elkötelezettséggel a film vagy a színház mellett, ha nem reklámoznék. Ha egy olyan cég tulajdonosa lennék, amely bemutatni szeretné a termékemet, akkor ez valószínűleg más módon nem lehetséges, mint a reklám. És természetesen szeretném, ha a legjobbat tartanám ebben az előadásban. Megtudnám, kik a kedvenc filmjeim, dalaim, egyéb reklámjaim készítői, és megpróbálnám őket bevonni. Egy csinos színésznőt választanék, hogy segítsen meggyőzni másokat arról, hogy a termékem valóban kiváló minőségű. Honza és én nemrég versenyeztünk egy reklámfilmért. Végül nem kaptuk meg az állást. A helyszínt Tom Hooper rendezte, aki abban az évben Oscar-díjat kapott a király beszédéért.
.mit szólsz a rádióink szlovák zene harminc százalékos kvótájához?
A körülötte zajló zűrzavar főleg két, esetleg három zenész nemzedékének konfliktusáról beszél. Követtem négy idősebb zenész tevékenységét, és olvastam egy helyettes javaslatát is, aki szlovák szöveggel kondicionálja a szlovák zenét. Véleményem szerint a javaslat nem túl bölcs.
.Miért?
Mi is pontosan a szlovák zene? Hogy a dal szlovák szöveggel rendelkezik, de a zene angol-amerikai? Valószínűleg a szlovák zene származik Szlovákiából, amelyet szlovák nemzetiségű emberek hoznak létre? Vagy legyenek folklór elemei, amelyek csak erre a területre jellemzőek? Az egyik színházi előadás előkészítése során arra a tényre bukkantam, hogy az eredeti szlovák zene egy részét azok a szlovákok dalai őrzik, akik körülbelül kétszázhetven évvel ezelőtt indultak Szerb Vajdaságba. Valószínűleg ez az eredeti szlovák zene. Nos, nem vagyok biztos benne, hogy pontosan ezt kell-e ekkora mértékben lejátszani a rádióban. Szlovákiának mindig nehézségei lesznek megőrizni identitásukat, és ugyanakkor világosan kommunikálni a világgal, mindkét erőfeszítés nagyon fontos. Mindez még mindig két politikai rendszer cseréjének hátterében zajlik. Természetesen az idősebb zenészgenerációt jobban megbecsülték volna, ha a szocializmus legnagyobb dicsőségének idején legalább 50% -kal elősegítik a nyugati zene játékosságát a rádióban. A rengeteg szlovák zene iránti igénynek természetesen a hallgatóktól kell származnia, nem az alkotóktól.
.mit változtatna?
Problémám van a himnuszunkkal, mert nem vált ki bennem megfelelő érzéseket. El tudom képzelni a himnusz lágyulását, hogy ne harcoljunk már annyira. A dal rendben van, de miért legyen harcias. A bátyám azt mondta nekem, hogy történelmünk tipikus vonása, hogy mindig megszakítja és elölről kezdődik. Ausztria-Magyarország után kezdtük újra, aztán jött a szlovák állam, megint, aztán megint a kommunizmus, Mečiar. Ha nem lennének gondolkodásmódunk, nagyszerű történelmünk lenne. A mi zenénk is ehhez kapcsolódik. Jó lenne, ha a szlovákok szeretnék a zenéjüket, mint a horvátok vagy a görögök. De ezeket a dolgokat nem lehet erőltetni. Ez zene, és a művészet minden ilyen szabályozása általában kontraproduktív.
.miért változtatta meg a nevét?
A művészeti iparban nem ritka, hogy az emberek különböző neveket adnak maguknak. A vezetéknevünk eredetileg Niecziag volt. Soha nem tudták, hogyan kell helyesen megírni az irodákban, ezért Ničíkhez címezték. A nagyapának két születési anyakönyvi kivonata volt. Tehát a családban nincs különösebb kapcsolatunk a vezetéknévvel, és amikor barátnőmmel a potenciális gyermekeink nevére gondoltunk, egyetlen keresztnév sem volt megfelelő neki. Csak egy reggel a zuhany alatt jelent meg nekem a Novinski vezetéknév. Lengyel származásunkat is magába foglalta, és jól hangzott, ideális filmfeliratokhoz, nem is kell női nemre váltania. Csak jól teljesítek alatta, és jobban eljutok hozzám. Mondtam magamnak, hogy az új név alatt kevesebb kompromisszumot kötök, több munkát választok. A diákévek továbbra is Ničík néven maradnak. Ez egy ilyen játék.
.három színtáblád van, két cseh oroszlán, mi van most?
Úgy érzem, hogy csak most kezdem, és még sokat kell tanulnom.
.nem volt ajánlata elmenni Los Angelesbe?
Nem volt. Vannak barátaim, akik ott kipróbálták, de van egy olyan érzésem, hogy Szlovákiából megkönnyíthetik a "világ" karrierjét. Vannak itt szeretteim, akik fognak.
.a testvéreid politikusok vagy aktivisták, akikkel minden bizonnyal megbeszéled a politikát. Itt van értelme?
Neki van. Ezért élek itt, és nem is kellene. Az a tény, hogy itt élek, az a polgári hozzáállásom, és itt nem tartom hiábavaló környezetnek. Nem hibáztathatom az embereket a lopásért, és a lakásuk ajtajától kezdődő világukért. Szerintem minden az egyéntől kezdődik, hagyja, hogy az emberek először otthon dolgozzanak, aztán egy méterrel a házuk előtt, segítsenek valakinek, mosolyogjanak. Valójában nincs ok arra, hogy boldogtalanok legyünk. Ez az idő egyáltalán nem rossz. Van olyan hely Szlovákiában, ahol nincs munka, de én sem maradtam Žilinában, mert nem találtam a feltételeket annak, amit ott csinálok. Nem könnyű elmenni, fáj, de legyőzni szükséges, csak akkor változtathatja meg az ember az életét. Ha egy helyen maradsz, és azt várod, hogy a körülötted lévő világ megváltozik, az biztosan nem fog eljönni. Szükségünk lenne Thatcherre, mint sóra, legalább egy ideig, hogy vállaljuk a felelősséget saját életünkért.
Michal Novinski /
A zeneszerző (1971, Žilina) több tucat darab, film és televíziós produkció zenéjének szerzője Szlovákiában és külföldön. Munkájával számos fontos díjat nyert. Nemrég kapta meg a Cseh Oroszlán-díjat zenéjéért az Árnyak című filmben, amelyet régóta munkatársával, Jan P. Muchow-val írt, és amelyért elnyerték a cseh filmkritikusok díját is. 2011-ben megkapta a Cseh Oroszlánt Jan Svěrák Kuka se vrací című filmjének zenéjéért. Első játékfilmjéért, Jiří Chlumský Beteljesítetlen ígéretének eredeti zenéjéért 2009-ben elnyerte a legrangosabb szlovák filmdíjat, a Sun in the Net-t. Ő a sikeres szlovák dokumentumfilmes Pavel Barabáš legtöbb filmjének zenéje. Színházi munkájáért összesen három DOSKY-díjat kapott a legjobb színpadi zenéért. Rendszeresen zenét komponál az SND és a prágai Nemzeti Színház előadásaihoz.