Nová scéna Színház, Pozsony 2007/2008 Brdečka, Rychlík, Csarnok: Limonádé Joe Lektor: Elena Knopová Bemutató: 2008.3.14.
Bemutató: 2008. március 14-én és 15-én
Rendezte: Martin Kákoš
Dramaturgia: Svetozár Sprušanský
A librettó és a szöveg fordítása, új dalok írója: Peter Uličný
Zenei produkció és dalzene: Peter Niňaj
Koreográfia: Jaroslav Moravčík
Színpad: Štefan Hudák
Jelmezek: Ľubica Jarjabková
Ha van már színházi és filmremek kombinációja, akkor nagyon érzékenyen kell haladni a keresztezéskor, hogy a produkciót ne kelljen megmenteni a magazin közleményének alcímével. A színházi forgatókönyvhöz képest a Limonádé Joe vagy a Lóopera film forgatókönyve számos cselekményhelyzettel gazdagodik, és a jó - rossz tengelyén áttekinthetőbb polarizációnak köszönhetően pontosabban ábrázolja a szereplők karaktereit is. A szereplők motivációja logikus és igazolt. Egy parodizált film western egyszerű sémájából fakadnak. Jiří Brdečka maga állította, hogy a Limonádé Joe nem az irodalomból származik, hanem filmekből. Ez nagyon fontos információ, amely az átmeneti kulcsot is kínálja. A jól ismert karaktertípusok, történetek és fordulatok parodizálása hiperbolizációt igényel, de teljes komolysággal. A paródiában az alkotónak egyszerűen arra kell támaszkodnia, hogy a néző felfogja, hogy a néző finom vagy nyilvánvaló eltéréseket és elmozdulásokat fog felfedni az eredetitől. És ebből a különbségből fakad, amelyhez gyakran társul az eredet karikatúrája, az új mű humora. Nos, és ez az elv, talán a film megkülönböztetése és nem másolása érdekében, Kákoš rendező nem tett eleget.
Mindkét előadó színészi teljesítménye gyenge volt, az énekrészekben homályosak voltak és nem is hallhatók, sőt helyenként a ritmikával is gond volt, ami korántsem elfogadható a szinkron duettekben. Másrészt L. Vráblicová özvegy karakterének adta az életszemléletű vállalkozó szellemű nő kacérságát és karizmáját. Dinamikus előadások, a színpad térének szuverén irányítása, érdekes színű mély alt és pontos hangszín - éneklés szempontjából előadásai a technikailag leginkább elsajátítottak voltak.
Jana Valocká Tornadót alakította Tornado Lou szerepében. Az erotikus kacérság, amellyel elcsábította a környezetét, új dimenziót adott ennek a karakternek. A melankólia helyett egy megtestesült szenvedély várta a lehetőségét. Valocká nagyon pontosan és logikusan folytatta Lou karakterének felépítését. Képes volt összekapcsolni egy álmodozó szerető és megvetett nő, egy kabaré szalonénekesnő és egy bosszúálló gépét. Megkülönböztető arckifejezések, magasztos gesztusok, verbális jelentéssel és kifejezésekkel való játék szellemességet és teli vért adott karakterének. Esetében a jelmez támogatta a figura karakterét - merész fűzők és elegáns alsónadrág piros - fekete kombinációban, kiegészítve szivarhegygel, fekete könyökkesztyűvel és ajkakkal a hajában, ami tovább hangsúlyozta a vadász spontaneitását és vágyát.
Jelentősebb színészi alkotásokban Marek Majeskýt láthattuk Horác alias Hogafog néven, Štefan Kožkát Dougként és Karol Čálikot Grimpként. Majeský engedett a borító karikatúrának Hogafog ábrázolásában. Gonosz helyett spekulánsként és tisztátalan szándékú elegánsként ábrázolta, de arckifejezése csak az alak felületén maradt. Műszaki szempontból nincs semmi panasz a színészi játékára, de Hogofogo semmiben sem tér el jelentősen attól, hogy ábrázolja pl. Krowiak vagy más Majesky-karakterek. Ugyanazon színjátszási eszköz szintjén marad, nem kínál új hozzájárulást (ugyanazok az arckifejezések, gesztusok és a hangalapgal végzett munka - a hang fojtása a gazember karakterétől nem fog megtörténni). Ugyanezt megismételték a Š. Kožka és K. Čálik. Az olcsó poénok, a túlterhelések és a fintorok ellenállnak ennek a műfajnak, de nem haladhatja meg az állóképesség szintjét. Sőt, lehetetlen elkerülni azt a tényt, hogy a közönség megnevettetésére törekedve Čálik túlmutatott a paródián és hiányolta az általa játszott drámai karaktert.
A táncosok kóruselőadásai Jaroslav Moravčík koreográfiai irányításával egyes részeken inkoherenciát mutattak, amit a táncosok száma miatt a helyhiány is okozott. Táncaikkal felerősítették a vadnyugat színét, amely időnként megközelítette a francia kabaré előadásokat, különösen a női táncokban. Moravčík több, rá jellemző elemet használt, mint pl ritmikus taps a combokon és a csuklón, de a koreográfia semmi újat nem hozott.
A produkció nagy pozitívuma egy élő bárzenekar használata, amely nagyon érzékenyen alkalmazta zenéjét a színpadi eseményekhez, és nemcsak zenei, hanem színjátszási szempontból is részt vett a produkcióban. A zenekar használata a bár díszletében, a zenészek pedig a játék szerves részeként lehetővé tette egy igazi vadnyugati szalon hangulatának felidézését, ugyanakkor a zenei test nem holt komponensként működött.
A Lemonade Joe című produkció megmutatja a szokásos kereskedelmi gyártás összes jellemzőjét. Csábító zenei dallamokat kínál élő zenekar kíséretében, jól ismert fülbemászó dalokat és a hírhedt filmjükről híres hősök kultikus beszédeit, amelyekre a nézők szívesen emlékeznek. A közepesen elsajátított alacsony műfaj azonban biztosan nem sorolható be az Új Színpad színpadi zenei csúcsai közé.
Elena Knopová
Elena Knopová a CVU SAS Színház- és Filmetudományi Intézetének kutatója (2015-től igazgatója), és a besztercebányai Művészeti Akadémia Színművészeti Karának adjunktusa. Kutatása a kortárs szlovák és európai dráma és színház elméletére, a tömegtájékoztatás elméletére és történetére összpontosít. Rendszeresen publikál tudományos tanulmányokat, különösen a Slovenské divadlo folyóiratban, és előadásokat tart fontos nemzetközi és hazai konferenciákon. Különböző projektekben dolgozik együtt a pozsonyi Színházi Intézettel, a Nemzeti Felvilágosító Központtal, a szlovák és a cseh szakmai színházakkal (zsűri, kritikai platformok, fesztiválok dramaturgiai testületeinek tagja).