Jiří Georg Dokoupil német művész, de Csehországból származik. Szülei 1968-ban együtt vándoroltak ki testvéreivel. George Németországban, később New York-ban tanult művészetet, jó társaságba keveredett nem konvencionális művészekkel, így ő maga is ezen az úton járt.

jiří

Apja feltaláló volt, és Jiří művészetébe valami a felfedezés természetéből fakadt. Folyamatosan feltalál, kísérletezik és úttörő művészetével - szappanbuborékokból híres festményeket készít, gyertyákból vagy korbácsokból korommal is fest - már világnévre is szert tett. Kifejezéssé vált, amely a kortárs művészet egyik elismert enciklopédiájában sem hiányzik. Édesanyja egyszer Kelet-Szlovákiából érkezett Csehországba. A pozsonyi Danubiana Galériában van egy nagy Oxymoron című kiállítása, ahol a buborékfestések mellett különleges 3D-s bútorainak installációját is megtekintheti.

Gyerekként is felfújtuk a buborékokat, de végül mindig felrepedtek. Mi az állandóságuk titka? Honnan tudta meg, hogy festményekbe is megörökíthetők?
Nem tudom pontosan. Számomra is nagy rejtély. De azt kell mondanom, hogy körülbelül 140 különböző módon festek, és a buborékok csak egy ilyen. Tehát néhány ilyen stílus és találmány vezetett oda. Azt hiszem, a világon mindannyian buborékokat készítettünk gyermekként. Ez egyetemes kérdés. Először azt hittem, hogy csak Morvaországban végzik, ahonnan jövök, de a buborékok mindenhol felfújódnak, mivel szappan van a világon. És ez valóban hosszú történelem, minden bizonnyal öt-hat évezred.

A buborékok inspirálóak voltak a művészetben, de csak festményként, nem pedig maga az anyag. Tetszik a festmények, amelyekre buborékok vannak festve?
Reneszánsz és barokk stílusban festették őket, gyermekfestményekben jelennek meg. Például Chardinnal, de Rembrandt-tal is. De az én utam valami más: abszurd festési módszerek keresése. Körülbelül huszonöt évvel ezelőtt tettem. Kíváncsi voltam, hogy a legabszurdabb módon hogyan tudok képet készíteni.

Nyertek a buborékok? Ezek a legabszurdabbak?
Nyertek, de most Berlinben az utóbbi két hétben habzással küzdöttem. És szörnyű volt. Szerettem volna csinálni valamit, de nem sikerült. Néha az új módszerekkel folytatott küzdelem nagyon sokáig tart. Így volt ez a buborékokkal is, nagyon ideges voltam, amíg meg nem csináltam. A kezdetek szánalmasak voltak! Szörnyű!

A buborékok kipukkadnak?
A buborék nagyon nem akar oda menni, ahová akar. A buborék makacs. Rettenetesen engedetlen, persze, még jobban el tudnék rajta gondolkodni, de inkább ezt hagyom: hagyja, hogy a buborék megtegye, amit akar. Ez számomra az élet szimbóluma. Röviden: 25 éve csak a legegyszerűbb munkával küzdök - a buborék elsajátításával. Például nem akar leülni. Először nem tudom, milyen lesz - ha úgy tettem, ahogy leültél. Csak akkor jönnek ki belőle más dolgok, további lépések.

Történt, hogy akkor dobta el a képet, amikor nem sikerült?
Sokat dobok. De törölhetem is őket. Néha előfordul, hogy nem sikerül egész héten, nem tudom folytatni. A buborék rejtélye nekem elég, és már nem is értelmezem. A buborék csodával határos módon hajthatatlan.

A mindennapi életben azonban a buborékok általában felrepednek és elmúltak. Örökkévalóságot biztosított nekik.
A szappanbuborék átlagos élettartama nyolc másodperc. De sokkal kevesebb időm van rá, hogy elkapjam. A buborék festéket és ragasztót tartalmaz. Ha színt vagy pigmentet ad a buborékhoz, és nem ad hozzá ragasztót, akkor nem rögzíti a képen. Leesik.

Milyen ragasztó?
Vesz valamilyen természetes pigmentet, például egy gótikus festményen egy tojást színekbe kevertek, hogy jobban összetarthassák. Valójában gótikus festést folytatok.

Tehát egy kicsit vegyész vagy?
Nem vegyész, de bizonyos értelemben feltaláló vagyok. Apám feltaláló volt.

Tudjuk, és azt mondtad, matematikus szeretnél lenni?
Matematikát tanultam, és lenyűgöznek a találmányok. Leginkább élveztem a feltalálást! Csak én ismerem ezt a világon, például buborékokkal. Kísérleteket végeznek már az óvodákban, a gyerekek akvarelleket tesznek egy tányérra, felfújják, hab keletkezik, amelyet papírra nyomtatnak. Ha nagyobb lesz, hasonlít a festményeimhez, de a valóságban csak apró. Senki sem készíthet olyan képet, mint én, hogy az eredmény nagy és még mindig ragyogó. Azt mondom, hogy lehetetlen festmény, elméletileg egyáltalán nem kellene működnie.

Hogyan lehet a képeket ragyogni?
Olyan anyagot használok, ami valami mesterséges gyémánt. Ilyen anyagok csak körülbelül harminc éve léteznek, ezeket különböző színű autók opálozására fejlesztették ki. Például az autók az egyik oldalon zöldek voltak, a másikon pedig kékek. Nézze meg a buborékjaimat, szilárdnak tűnnek, de ragyognak bennük, és azt akarom, hogy ragyogjanak.

Semmi sem fúj el - ezt megteheti tisztán, vagy megtisztíthatja a képet?
A festmények eleinte nagyon kitörtek, de az elkészítés során megtisztítom őket. A műgyémánt csak a feketén ragyog, a fehéren nem. Amikor egy buborékot dobok rá, leesik, felszakad és kialakul az aura, amelyet megtisztítok. Korábban ott hagytam, de most inkább korlátoznám.

Feketére dörzsölést jelent?
Nem, eltávolítom. A fekete stabil.

Azt mondta, hogy több mint száz kreatív módszert alkalmazott. Ami tartott?
A buborék és az úgynevezett gyertyaképek tartottak a legjobban. Ez a módszer teljesen egyedi, de talán mások már csinálják. Amikor a buborékokkal festett festményem millió euróba kerül, talán meg tudják hamisítani Kínában, de még nem vagyok olyan drága ... De komolyan mondom, hogy nem vagyok teljesen egyedül a gyertyafényes festményekkel. A történelem során néhány szürrealista foglalkozott ezzel és korommal dolgozott, de nem úgy, mint én. Számomra a vászon alulról lóg és melegszik, leopárdok, tigrisek vannak rajta, ötleteim olyanok, mint egy akadémiai festmény. Nem akartam ott modern lenni. Folytatom.

Tehát néha virágot és leopárdot is fest?
Igen, gyertyán keresztül. Bizonyos témák nem működnének a mai világban - leopárd készítése ecsettel nagyon nehéz lenne. Érdekesen kell megtenni. Még egy normális cselekedet festése is kihívást jelent. A mai világnak nincs is szüksége rá, elég volt, de azzal, hogy gyertyává tette, más. Bár - gyertya művészek, vagyis azok, akik gyertyával festenek, jelenleg körülbelül 15-en vannak.

A rajzoltnak tűnő bútorok műanyagak és fel lehet őket ültetni - ez is egy jó érzékelési játék. Nagyon messze van a buborékoktól - hogy jutott eszedbe ez?
Amikor az ember találékony természetű, akkor valami önmagában jön rá. Nekem is kevés mondanivalóm van róla. Talán Duchamphoz vagy Dubuffethez kapcsolódik, akik élete végén ilyen struktúrákat készítettek. Nehéz valami igazán egyedi dolgot megtenni. Még mindig kutatom a művészettörténetet, de el kell ismernem, hogy jobban szeretem a feltalálókat, mint a művészeket. Például Newton.

Melyik bútor volt az első?
Körülbelül egy éve foglalkozom bútorokkal. Eleinte kis parafa modellek voltak. A hatvanas évektől kezdve az amerikai minimalizmussal foglalkoztam - Robert Morris és hasonlók, ők voltak a tanáraim. Linket kerestem, és azok a modellek is tartalmazzák. Minimalizmus és egyúttal inger is volt.

Csak fekete-fehér tárgyakat készít - nem kísért a színes?
Lehet, hogy vörös és fehér lehet, de szerintem néhány ötletnek tisztának kell lennie. Sok művész problémája, hogy van ötlete, követnie kellene egy sort, de nem követik. A végtelenségig kombinálható. Meg kell kitalálni, hol legyenek határai, mi legyen.

Igen, a legnehezebb a fékezés. Mindannyiunknak van egy hatalmas fantáziája, amelyben még az is lehet ...
És valaki fizet érte. Mindenki fizet érte, mert nagyon nehéz tisztán tartani. Amerikában hallgatóként konceptuális művész voltam, akciókat és előadásokat végeztem, majd rájöttem, hogy a geometriai és matematikai rendszerek feltalálását és a lehető legtisztább fenntartást élvezem a legjobban.

Végül is matekot tanultál, így valamire jó volt?
Még tanítottam is, de nekem ez nem fontos.

Bútorgyűjteményedet Bútor fotónak nevezted, és e szavak első betűiből készítetted a "fufof" szót. Magyarázza el pontosan, mit jelent?
A Fufofové azt jelenti, hogy amikor kapcsolat van például egy személy és egy szerkezet között, akkor egy tárgyra ülsz, így belemerülsz ebbe a szerkezetbe, és nem zavarod. A prágai galéria lányai, ahol kiállítottam ezt a bútorokat, nem értették, hogy amikor egy székre ülnek, a lábuk nem lépheti át a bútoron lévő vonalat, mert ez megzavarja a szándékot. Akkor már nem fufof.

Mesélj többet az életedről - kezdjük anyámmal, mert állítólag Szlovákiából származik?
Anyám Kassán született, és általában szlovákul beszéltünk. Anya csodálatos volt, és nagyi is. Anyám még mindig szlováknak érezte magát. Tipikus kombináció volt akkor Csehszlovákiában, a családok meglehetősen vegyesek voltak. A cseh férfiak csodálják a szlovákokat, mert nagyon temperamentumosak. És nem tudom - elmondanád, miért házasodtak össze cseh férfiakkal? Pozsonyban vannak ismerőseim, itt bizony sok rokonom van. Vlado nagybátyám egyszer nagynénjével és motorkerékpárjával jött Németországba. 14 éves voltam, és rajzot adtam neki. Mindig rajzoltam, ő pedig adott nekem egy bőr futball-labdát. Ez felejthetetlen dolog volt. Csak gumilabdákkal és hirtelen bőrrel játszottunk. Nem hittem el - ha a szlovák nagybátyám adna nekem egy ilyen labdát, valószínűleg művész lennék! Magabiztosságom nőtt. Nagy esemény volt ez számomra. Motorkerékpárral is vezetett. Élmény volt. Akkor sisak nélkül jött!

Jiří Dokoupil játékos találékonyságot hozott Danubianába

Az apa cseh vagy morva volt?
Morva volt, de van egy sajátosság - nagyanyám, az édesanyja valószínűleg zsidó volt. Krnovban laktunk, rövid távolságra Auschwitztól, és azt mondták nekem, hogy soha nem szabad elárulnunk, hogy zsidók vagyunk, titokban kell tartanunk. A szállítás Krnovon és Ostraván is átment. A szüleim tudták. Krnovban volt egy zsinagóga, ahol körülbelül 500 zsidó és a németek mintegy 90 százaléka élt. Johanka nagymama csak németül tudott, rosszul beszélt csehül, ott a lakosság átfedésben volt.

Tehát hol találkozott anya az apjával?
Nagy szerelem volt. Slovenka nagymamám és férje, Slovák a háború után kaptak egy lakást a csehországi határtelepen, majd találkoztak.

Művészi hajlamaik voltak?
Családunknak hagyománya volt, hogy valamennyien ilyen félig festők voltak, de senki sem vette komolyan, mert a festészet szegénységet jelentene.

Szlovák művészetet néz?
Szeretem Ashoka Haas dolgait, nagyon értékelem, csodálatos művész. Van benne valami világi. A dolgai nem hasonlítanak művészetre, én pedig csak ezt szeretem. De nem akarok egy művészt kihúzni, többen vannak, csak eszembe jutott.

És a művek tartalma? Marek Ormandíkunknak problémái voltak Brüsszellel…
Tisztának kell lennünk. Festményei provokatívak - megfeszíti a megfeszítetteket, van "fillér", de ez klasszikus!

Több művész van a családjában?
Van egy nővérem és egy testvérem, a bátyám zenész, a húgom pedig forgatókönyvíró.

Ha Csehszlovákiában maradna, akkor másképp fejlődne?
Természetesen igen. Valamikor egy bizonyos helyen voltam. Ez nagyon fontos volt számomra.

A csillagod ragyogott 1981-ben? Azóta is jól megy?
A kezdetektől fogva a kifejező festészet érdekelt, de az volt a koncepcióm, hogy minden nap más stílust találjak ki, hogy napi két vagy három képet készítsek, vagy legalább egyet. És mindenki másképp.

Megcsináltad?
Körülbelül egy évig csináltam, és őrültség volt, olyan volt, mint egy teszt, hogy hova mehet az ember, hol vannak a határok. Minden lehetséges volt abban a csoportban, amellyel dolgoztam. Nem voltak korlátok - még morálisak sem. Kiszámíthatja, hogy mit fogad el a vállalat, valamit feltételezhetünk, valamit nem. A világot különféle normák blokkolják, amelyek engem személy szerint nem nagyon érdekeltek.

Németországban élsz?
Már nem is. Rio de Janeiróban és főleg a Kanári-szigeteken élek.

Német művésznek hívnak, ritkán vagy Németországban?
Odamegyek, de nem ott lakom.

Ez azért érdekel minket, mert azt akartuk kérdezni, hogy Németországban túlzott politikai korrektséget érez-e? Vannak olyan témák, amelyekről például a menekültekkel kapcsolatban nem szabad beszélni, nem szabad festeni és így tovább.?
Van egy festményem 1994-ből - akkoriban nagy sorozatot készítettem az emigránsok témájában. A hajóban abban az évben!

Mi inspirált?
Érzelmileg a legjobb dolgok derülnek ki számomra, amelyek a saját problémám, amit tapasztaltam. Amikor megnézem a képet, megkérdezem, hol van a személyes rossz tapasztalat. Valóban emigránsok voltunk. Egy nap anyám 1968-ban egy napon azt mondta nekem: Jiříčka, tizenkét óra van, a következőn indulunk, és soha nem térünk vissza. Akkor 14 éves voltam.

És mit mondtál erre kamaszként?
Nem mehetek, a harmadiknál ​​focizom. Már a lányokat kerestem a parkban, és első szerelmemet választottam, talán feleséget, és hirtelen mindent el kellett hagynom. Útközben elvihettem egy könyvet - de akkoriban napi két-három könyvet olvastam -, így szörnyű volt. Brnóba mentünk, a határok már zárva voltak, így folytattuk Pozsonyt, ahol vízumot adtak nekünk. Voltak útlevelünk, és ez nagy baj volt! Aztán Pozsonyból Bécsbe mentünk. Nagybátyám útján hagyott bennünket a határon túl, vissza kellett térnie. Az anya minket, gyermekeket hajtott a bokrok közé, egyedül állt az úton és lenyomozták. Egy osztrák állította meg - anyja macska volt -, és váratlanul közölte vele: még mindig vannak itt gyermekeim.

Tehát ez drámai volt.
Az volt, hogy apám Brno közelében várt minket, ahol a határokat lezárták. Tehát számomra a menekültek a témám. Tapasztaltam, valami szörnyű, amikor gyerekként nő fel, vannak barátai és el kell hagynia. A mai napig nem foglalkoztam vele. De a németek akkor csodálatosak voltak. Nem voltunk a táborban, mert az apa kapacitású volt. Akkor még nem készült elemzés arról, hogy mi történt Németországban a második világháború alatt, lehetetlen volt megérteni, hogyan kerülhetett Hitler bolondja hatalomra. Tehát nem volt könnyű. Tanuljon meg beszélni és megérteni a germán kultúrát. A szlávok számára bonyolult.

© SZERZŐI JOG FENNTARTVA

A napi Pravda és internetes verziójának célja, hogy naprakész híreket jelenítsen meg Önnek. Ahhoz, hogy folyamatosan és még jobban dolgozhassunk Önnek, szükségünk van a támogatására is. Köszönjük bármilyen pénzügyi hozzájárulását.