Sorban állok a Brisbane Supanova 2013-ban, a popkultúra egyezményében, amikor egy fiatal család keresett meg egy kislánnyal egy fényes havas vászonszekrényben, élénk vörös hajjal kiegészítve.

culture

"Arra voltunk kíváncsiak, hogy elképzelnél-e egy fényképet a lányunkkal" - mondja az anya. - Te vagy az első Disney hercegnő, akit egész nap szeretne.

A legjobb mosolyom, Hófehérke mosolyával megigazítom élénk vörös hajamat, és letérdelek, hogy ugyanazon a szemvonalon álljak, mint a mini-Hófehérke.

"Miért lenne teljesen elképesztő" - merem meg tapsolni a kezem és irányítani Adriana Caselottit - a Walt Disney animációs klasszikus színésznőjét.

A nevem Emerald és Cosplayer vagyok.

Háttér

Az 1990-es évek vége óta a japán anime (rajzfilmek) és a manga (képregények) iránti érdeklődés Ausztráliában 2013-ban országszerte több mint 20 anime és népszerű kulturális egyezményre nőtt.

Ezen egyezmények egyik kártyája a kereskedők, a nagy sztárok és az anime vetítések mellett a rajongók kedvenc karakterének öltözött rajongói. A "cosplay" néven ismert ilyen jelmezek viselésének népszerűsége a népi kultúra konvenciói mellett nőtt.

A cosplayesek különös figyelmet fordítanak a viselt ruhára - beleértve a részletes sminket és a kidolgozott parókákat vagy frizurákat -, hanem azokra a szereplőkre is, akik az elbeszélés karakterét vagy módját képviselik.

A japán nyelvben a cosplay kifejezést gyakran használják a jelmezbe öltözés bármilyen cselekményére. Ez magában foglal egy olyan egyszerű dolgot, mint egy paróka felöltöztetése, bármilyen Halloweeni álarc, élő akciójáték és felnőtt vagy fetisisztikus jelmezek.

Elvileg azonban egy öltöztetős rajongó tevékenységét manga és anime karakterként jellemzik.

Japántól nyugatra és vissza

Angolul a cosplay szót csak japán termékeken alapuló jelmezekre használták, de a meghatározást kiterjesztették a nyugati képregényekre is.

A "cosplay" kifejezés használható főnévként a cosplay játék során viselt jelmezekre ("Sailor Moon cosplay") vagy igeként ("cosplayként Supermanként").

Van némi vita arról, hogy a cosplay valójában Japánból vagy Amerikából származott-e. Tudjuk, hogy a "cosplay" kifejezést Nobuyuki "Nov" Takahashi, az Anime Studio Hard alapítója alkotta meg 1983/4-ben, és leírta azokat a jelmezeket, amelyeket Japánból utazott a Los Angeles-i WorldCon látogatására.

Takahashi szeretett volna egy rövid, fülbemászó szót, amely leírja annak a nagyszerűségét, amit egy amerikai rajongó látott. Túl sok kapásként adták át a "Maskarát", a "jelmezjátékot" és a "jelmezjátékot", amikor japán kiejtést kaptak.

Kevés érv szól azonban arról, hogy jelenlegi formájában a cosplay gyökerei rejlenek a japán rajongókultúrában, amelyet a rajongók szerte a világon átvettek. Sok gyakorló számára a cosplay vonzerejének része a "japánság".

Ki cosplay?

A cosplayerek minden formában és méretben, nemben, korban és tehetségben kaphatók. Nincs aranyszabály arra vonatkozóan, hogy mitől lesz sikeres cosplayer.

Ha megpróbálja meghatározni a jó vagy a rossz jelmezeket, valójában nem megfelelő. Véleményem szerint jobb, ha a "versenyjátékot" és a "cosplay konvenciót" nézzük.

A "cosplay verseny" során a versenyzőnek magas színvonalú pontosságra kell állítania a jelmezt. A versenyzők gyakran rövid paródiát adnak elő, amely a mágikus effektusoktól, a támogató videóktól és vokális számoktól kezdve az epikus kardharcokig és az akrobatikáig terjedhet.

Ezzel szemben a "hagyományos cosplay" -et megvásárolhatja vagy elkészítheti viselője, és gyakran olyan összetett, mint a versenyzők színpadon viselt jelmezei.

Míg a "versenyképes jelmezeket" azért használják, hogy teszteljék alkotóik készségeit és nyerjenek díjakat, a "hagyományos jelmezeket" kizárólag azért használják, hogy élvezhessék a szeretett szuperhős, hercegnő, varázslatos lány vagy televíziós karakter öltöztetését.

Ha érdekel, hogy kipróbálja magát a cosplay-ben, az online kereséssel megtalálhatja helyi kedvenc kulturális konferenciáját. Az álma teljesítéséhez egyszerűen létrehozhatja saját, vagy valaki másét.