Jana Bodnárová: Bőr

sebei

Pozsony: Szempont, 2019

VAL VEL Bőr, a legújabb költői próza Jana Bodnárová, amely elérte az Anasoft Litera idei díjának utolsó tíz helyezettjét, egy törpe nőkép terébe lépünk. Egy kép, amelyből energikus és emancipált főhőse szabadulni vágyik. Az 1920-as években él. Egy olyan világban, amely mindennel szemben áll - lélek, test, művészet, nőiség, férfiasság, házasság. Nyernie kell festőként, de főleg nőként. Az ő neve - csak a kezdő K. - így több történetet és nőtípust, valamint különféle történelmi korszakokat, vagy a festészet változatos formájának keresését rejtheti benne. "Meztelen lányokat és nőket szeretnék teljes pszichével és szexualitással festeni. (.) Archaikus és modern nők! Ő legyen az én. MINDEN nő legyen. ”(41. o.) Ma is?

Van-e okunk arra, hogy egy névtelen nő felfedezzük az expresszionista vizualitás felfedezését (nagyrészt meghaladja)? Milyen képet ad a tapasztalatokról, prioritásokról és kapcsolatokról K. a jelenlegi nők számára? Alapvető képről itt nem beszélhetünk. Még a zajos szavakról és színekről sem. Bodnárová Nem visít a bőrrel. Nem törünk össze. Oda-vissza. Létrehozza, létrehozza és egyesíti a nőiesség legérzékenyebb széleit egy feltűnően időtlen képpé. A Kožában megjelenített vizualitás és érett kísérletezés - a szövegeire jellemző - egy konkrétabb tematikus üzenet támogató anyaga. A múlt század eleje vagy a 21. század - fordult-e valami 360 ° -ot a nőben? Egyszer kevesebb lehetett a sajátja?

Paula Modesohn-Becker expresszionista festő életével való párhuzam egyértelmű, és maga K. is elismeri, egyáltalán nem tagadja Paula végtelen (néha megszállott) ihletését. Ebből az értelmes csodálatból fakad az az egyenlet is, miszerint a művészet személyiségei inspirációs forrást jelentenek - nemcsak kreatívak, hanem emberek is. "A külföldi folyóiratokban K. egyfajta iránytűnek találta ezt a német festőt." (9. o.)/"Sokáig ellenáll, amíg úgy dönt, hogy teherbe esik. Pontosan olyan, mint Paula. ”(21. o.)

Itt nem kényszerített program elszakadni a nőiesség férfias (és egyben általános) nőszemléletének dominanciájától, a nő képének hatásától a törékeny formálható belekben. Ellenkezőleg. Egészen természetes módon forr a K bőre alatt.

Sem az anya, sem a művész szerepét nem határozzák meg Kožíban egyértelmű ellentétként. K.-ban csak egy bizonyos ideig ezek a szerepek nem kompatibilisek. Felfogása erősen és büszkén nőies és művészi marad akkor is, ha megérinti anyja terhes hasának emlékét. "Inkább papírt tesz az anyja gyomrára, és ceruzával megrajzolja a labdát és a kiálló kidudorodásokat." (75. o.)

A szöveg K. megélt festmények töredékeiből áll. Időrendi sorrendben (bizonyos retrospektív vonásokkal) koherens, teljes és lüktető női kifejezést hoznak létre a társadalmi konvenciótól való felszabadulás kezdetén. Az egyes pillanatok nagyon erős egyéni kapcsolatot alkotnak a lány testi és szellemi ébredésével. A K. által festett (gyermekes anyák) bőrének határával való érintkezés egyre inkább elmélyíti az elhatározottságot, hogy megismerje a nő és a gyermek közötti kötelék lényegét. De meg akarja ismerni.

Határtalan lelkével való érintés biztosítja, hogy érezheti, keresheti és átértékelheti önmagát. Kapcsolatokban és azon túl is. Bodnárová felerősíti azt a tényt, hogy a főszereplő bőre alá mászkálunk, felfedve K. jegyzeteit. Néhányan láthatatlanok ("Az éjszakát ópium szúrja. Gondolatban írta K." (12. o.)), Némelyiket valóban írják. Habár azzal a tudattal írja őket, hogy egyszer csak publikálhatók és elolvashatók (ezt Paula is vezette, aki gondolatait is rögzítette), így magas fokú stilizálásra lehetett számítani, betekintései a meghitt tapasztalatok hiteles anyagai - művészi és házassági.

K. a formális minimalizmust választja a képzőművészet területén. "A lehető legnagyobb egyszerűségre akarom csökkenteni a formát" (68. o.). Azonban bírálják, hogy "az egyszerű forma (.) A tehetség hiánya" (68. o.). Erős belső védelme ismét a nőiesség felfedezése, amely szilárdan áll a művészet világában. "Fogalmuk sincs arról, hogy ez jellemző egy új női művészre egy új korszakban." (68. o.)

A főszereplő formális elképzeléseihez hasonlóan a szerző a szöveget számozatlan fejezetekhez is közelíti és felosztja, nem különbözteti meg a közvetlen beszédet idézőjelben vagy dőlt betűvel, nem sűríti az egyes pillanatokat számos sajátossággal vagy felesleges tartalommal. Jana Bodnárová poétikája így kellőképpen vizualizálja a kamaradrámát, amelyben mint galéria járunk. Lehetőségünk van követni a művész fejlődését lánytól nőig, valamint kifejező és kifejező eszközeit. Végül ez a célja K.-nak: "komoly gyermekeket akar elfogni, akiknek titkai vannak a bőrük alatt" (69. o.).

K. élete házassági dimenzióját is megtapasztalja. Férje szintén festőművész, akit elsősorban a természetes motívumok érdekelnek, de művészete iránt is nyitott. Akkor is megpróbálja áthidalni a világukat, amikor K. veszít, mert elutazik Berlinbe - "vad cápa". (86. o.) Akkor is, ha házassági szerepe pénzküldésre szorítkozik. A nőkről alkotott felfogása nagyrészt a háború utáni egyezmények hatálya alá tartozik. "Ki ez a nő, aki nem tudja megalázni magát?" (58. o.). És pontosan ez a szokásos megaláztatás, amelyet K. elkerül. Bár végül megtapasztalja az anyaság ízét, nem érzi magát megalázottnak vagy sikertelennek. Úgy nézi a lányát, mint egy erőt, amely lemosta a belsejét, mint a képét/tükröződését. "Ez a gyermek fejjel lefelé a belsőm" (151. o.). Nem vonja ki a szöveget az érzelmi drámából.

A Bőr fontos részét képezik Pavlína Fichta Čierna kísérőfotói, aki a médiaművészet és a film területén dolgozik. Feltűnő vizuális hozzájárulása a nő autonóm nézetének megjelenése (a könyvben) - a határaira és behatolásaira. Így nevezhető ez a fényképes anyag könnyen. Határok és behatolások. A legtöbb szürke fotón egy nő egy üres helyen látható, de soha nem látjuk az arcát, nem néz a lencsébe. Szűk kezei feszültséget váltanak ki, ill. az az érzés, hogy valami nem úgy történik, mint lehet. K. még az asztalon dübörgő nagynénjét is valami egyedülállónak és beszédesnek írja le. "Egyáltalán nem szégyelli az öklét a szalonban az asztalon dobni (.) És erőteljesen védeni a nők választójogát." (44. o.)

Pavlína Fichta Čierná perspektívája ellentétben áll azzal az időszakkal, amelyben K. története a jelenből játszódik. Bár a fényképek nem egy konkrét szöveges kijelentést szemléltetnek, és a saját változatát keresik annak a vágynak, hogy egy nő behatoljon az adott társadalomba, ennek ellenére zavaró bonyodalmakat tárunk fel a szöveggel. Például egy nő fényképe, amelyet homlokával a kerek asztalhoz szorítanak, mintha a szívét akarná hallani benne, valamint egy K. anyaköri szerepét leíró szöveg.

Bodnárová ragyogóan felkavarta a csupasz bőrt kitevő statikus vásznakat - egy nő tiszta látása és tapasztalata, de a nőkről szóló statikus sztereotípiák is, amelyek sajnos nem veszítik el relevanciájukat.