Csak annyit, hogy aki azt énekli, amit ír?
Miloš: Nem, mert többnyire Plum énekel és Pino harmada. Nagyjából együtt írjuk a szövegeket.
Azt hiszem, hogy a "sísíčko" olyan epikus, bonyolult, érdekes rímes szöveg, és szeretném tudni, hogy valóban így volt-e, hogy mindegyikőtök adott egy sort? El sem tudom képzelni. Pino: Ezeket a dalokat úgy hozzák létre, hogy Slivka feltalálja, mintha az angol hatlanina nem számít, és akkor ebből a légkörből fogunk dalokat - miről szólhat. Sisisiben feszültség támadt. Úgy érezte, mintha róla szólna, hogy valami történik vele. Általában közös témát adunk arról, hogy miről kell szólnia, majd elidegenedik. Voltak időszakunk, amikor csak találkoztunk és leültünk. Mi írtuk a szövegeket.
Miloš: Általában leültünk - toll, papír -, játszottuk az angol sapkákat, és úgy ütöttük őket, hogy sokáig ott ültek. És nem volt könnyű értelmezni. Nem énekelheted a kert szót, mint a kert vagy a kert. Ugyanakkor értelmesnek kell lennie. Talán ezért is ilyenek ezek a szövegek, mert rájuk fordítottunk a legtöbb időt.
Viliam: Egy jó szabadúszó azt mondaná, hogy sűrű ötletelés volt. (Nevetés.) Azt kell mondani, hogy a fiúk (Miloš és Pin) feldolgozták ezt az albumot, ők ültek rajta a legtöbbet. A szöveg szép. De hozzáadták Dalibort és Slivkát is. Amikor valaki megérkezett, az ajtó még mindig nyitva volt. Elfogadtuk áganként, valamint a témát. Továbbléptük.
Egyre nehezebb neked például, mert magánéleted és magánéleted van, hogy megadd annak a zenekarnak, amire szükség van.?
Pino: Plumnak babája van, és megengedtük neki, hogy több időt fordítson a családjára, ugyanakkor teljes időben részt vett az albumon. Amit tudott, annyit adott. És a többiek sem hanyagolták el. Mi nem a kocsmába járunk, inkább legalább én, hanem a próbaterembe. Egészen jól hangoljuk.
A negyedik album előkészítésének melyik része tetszik (mindegyikőtöknek) a legjobban? Mert előbb minden ki van töltve, majd formálódik, majd betöltődik, utána összekeverik, majd el kell sajátítani az egészet. Csak egyszer voltam egy ilyen folyamat közepén, de ezek a szakaszok valamennyire másról szólnak.
Miloš: Velünk pontosan olyan, mintha először elmennénk a próbaterembe, és csak lekvároznánk, lekvároznánk, és ha négy órán át tartó határtalan játék közben szeretünk egy lekvárt, diktafonra rögzítjük. Aztán megismételjük, kitaláljuk a hatlaninát, elmegyünk a stúdióba, ahol felvesszük, visszatérünk ide, itt kijavítjuk az összes pontatlan rúgást és nagy részeket vágunk. Aztán előállunk más dalszövegekkel, elmegyünk vele egy másik stúdióba, ahol, ahogy mondod, összekeverik, elsajátítják, majd elmegyünk egy koncertre. Nagyon időigényes folyamat. Két évbe telt.
A tény az volt, hogy az anyaggyűjtés kezdete óta két év telt el?
Viliam: Minimális.
Milos: Hé. Élveztem azt az időt, amikor a dalszövegeket találták ki a legjobban, majd csak kb. Egy hetes, amikor elkészült. (Nevetés.) És természetesen nagyon szeretem a koncerteket, mert ez teljesen más.
Viliam: Minden részem tetszik. De a legelején, amikor a riff éppen megjelenik - ez számomra a legnagyobb energia.
Pino: Mindannyiunkban ez a közös, hogy örömmel találjuk ki ezeket a dalokat. Szórakoztató. Ez az album a legdrágább. Eddig mindent a próbatermünkben rögzítettünk, most a Lavagance stúdióba mentünk. Összekevertük. Tovább akartunk lépni.
Miloš: A hangon is hallja.
Pino: Még mindig valami mást akarunk csinálni, hogy ne ismételjük meg magunkat. Nekem személy szerint kicsit nehéz volt másoknak átadni a dalainkat. Mindent megszoktam, és százszázalékos irányításom volt. És most, amikor kulcsokat akartunk adni egy dalhoz, írnunk kellett egy e-mailt, és meg kellett várnunk, amíg odaértünk, mielőtt meghallgattuk volna. Kicsit elkeserítő volt érezni, hogy át akarom adni másnak.
Mikor töltötte fel? Más már keveredett?
Viliam: A keverést és az elsajátítást valaki más végezte. De sokkal előrébb lépett. Amikor összehasonlítom eredeti keverékeinket a mostanival, az eredmény összehasonlíthatatlan. Főleg hangos.
Számomra úgy tűnik, hogy minél tovább halad az album előkészítése, annál elvontabbak a dolgok, és sokkal nehezebb megegyezni abban, hogy annak valójában hogyan kell lennie. Hogyan működik ez a kommunikáció egy olyan elvont dologban, mint a zene? Milyen hangnak kell lennie?
Miloš: Véleményem szerint az a helyzet, hogy valami kitalálás és az első "is" felvétele során ott kell megragadni a dal szellemiségét, amikor tudjuk, hogy a dal például a billentyűzet bővelkedik rn-tn-tn- tn-tn, és amikor vibrafonokat, dobokat, énekeket, gitárokat, basszusgitárokat és szintetikus felületeket pakolunk bele, néhány alkalom után hirtelen megtudjuk, hogy hallottuk, hogy az eredeti meghajtó ki hirtelen eltűnt. Ez valami más. Rájöttünk erre, és csak ki kell derítenünk, hogy ez jó vagy rossz. Ennek megfelelően tovább dolgozunk ezen. Korábbi albumokban még a nagyon eredeti riffet sem használtuk, és a dalt egy új riffre építettük.
Viliam: A Hopa-hopa csak egy ilyen dal. Ez egy teljesen más dal volt, nyugodtabb, és hirtelen egy teljesen más dal került elő. Hirtelen rap dal volt, hatalmas kórussal.
Sokkal kevesebbet rappelsz, srácok, mi történt?
Viliam: Nos, semmi, sok a rapper, nos. (Nevetés.)
A verseny nőtt, hé?
Pino: Az volt a szándék, hogy egy kicsit másabb legyen az album. Nem önmagunkat akarjuk ismételni, hanem fejlődni. Ez az album inkább a dallamokról, a harmóniákról szól, és a rap még mindig "csak" ritmikus dolog. Miloš: Az első három albumon volt időnk, amikor lejátszottad az albumot, egészen a végéig, tele némi hangzással. Összekötötték a dalokat.
Viliam: Nem árulunk csendet.
Miloš: Ez az első albumunk, ahol az egyik dal véget ér, két másodpercig hallgat, és egy másik kezdődik.
Pino: Még mindig kellett egy élő albumot készítenünk, mert ez sokkal könnyebb. Megpróbálod a próbateremben, elmész a stúdióba, felveszed és kész. Korábban még mindig úgy csináltuk, ahogy Miloš mondta, kitaláltuk a dalt, és nagyon sokáig dolgoztunk rajta. Végül elhagytuk az eredeti ötletet.
Milos: Igen. Itt is a határidő arra szolgál, hogy megakadályozza, hogy a végtelenségig beszéljen magával, "de ezt megváltoztatom és megváltoztatom." Amikor egy évig dolgozol valamin, hallasz róla, és csak annyit kell tenned, hogy ott kitalálsz egy új gitárt, és úgy érzed, hogy gyönyörűen megelevenedett. Talán, ha hagynád, hogy a hallgató megcsinálja, akár gitárral, akár nélküle, akkor ez pontosan ugyanannak tűnik számára, nem történne eltolódás.
Kiadsz egy albumot, és lesz turné. Mennyire lesz ugyanaz, amit az emberek kapnak a koncertszínpadokon, mint az albumon?
Pino: Szerintem ennek az albumnak az az előnye lesz, hogy annyira él. Sokkal kevesebb utómunka volt, mint korábban. Még nagyon sok új hangot sem adtunk hozzá. Remélem, további minták nélkül el tudjuk játszani, és élőben variálhatunk a koncerten. Lehet, hogy ezeknek a daloknak hosszabb verziói vannak.
Viliam: Ez volt a helyzet azokkal az albumokkal korábban. Ezek a koncertverziók kicsit megremegnek. Játszunk egy darabig, aztán rendbe jön. Ez eltart egy ideig. Talán még egy évet is.
Miloš: Ez az album sokkal jobb lenne, ha egy évvel azt követően rögzítenénk, hogy már koncertezünk. Már vannak olyan dinamikus részek, amelyeket hozzá kell adni, hogy az eljövendő szakasz jobban szóljon. Amikor csak azzal a tudattal érkezünk a stúdióba, hogy nagyjából tudjuk, mit kezdjünk vele (G-čko, D-čko), akkor játszunk a legjobban, de a zenei érzés nem lehetséges, mert nem vagyunk teljesen jó játékosok újra.
De fejlődnie kellett abban a húsz évben. (Nevetés.)
Milos: Azt hiszem. Kicsit fejlődtem az elmúlt húsz évben. Egy kis. Pino: Van egy olyan érzésem, hogy van adata, amíg fejlődhet. Fiatalkorodban teszel valamit, majd megtartod a bárot.
A dalírás fontos, de a hangzás határozottan egyre fontosabb. Még egy tizenhetedik századi dal is jól hangozhat, ha néhány kortárs hangszeren játssza. Gondolkodtál azon, hogy mi a hang, helyes?
Viliam: Nem célzott, hogy például a dal ilyen hangzása jó legyen, ezért mi ezt vesszük. Nem. Az új zene, az új hang hatással van ránk, ezt nem lehet elkerülni.
Inkább az az érzésem, hogy a trendfoltozás és a hullámhajtás nem a tiéd. Még akkor is, ha tiszteli és érzékeli, akkor távolabb áll tőle. A divatos talmi soha nem volt a világod.
Viliam: Így van. A basszuscsapda pontosan olyan dal, amely megmagyarázza, mert szándékosan is hívják. Az új hatással lesz ránk, de nem annyira, hogy ne legyen távolságunk tőle. Pino: De ez inkább véletlen, mert a Basszuscsapda inspirációja az a habtermék volt, amelyet a tanulmányok sarkaiban helyeztek el.
Ah, azonnal zenei műfajként olvastam.
Pino: Ez és ez természetesen. Valahogy csöpög.
Melyik dalban vannak azok az acéldobok?
Pino: Mezopotámia.
Igen. Azt hittem, hogy Jamie xx kislemeze is ilyen. Ez nem volt inspiráció? Pino: Vettünk elektronikus dobokat, és a hang egyszerűen oda van telepítve. Amint átéltük ezeket a hangokat, azt gondoltuk: "wuaw, ez egy szép hang". Aztán néhány héttel később Jamie xx jelent meg ezzel a hanggal, és azt mondtam a srácoknak, hogy "srácok, amit most kitaláltunk, most nagyon divatos!" (Nevetés.) Ezek véletlenek.
Viliam: Mindig is mi voltunk a legnagyobb hipszterek.
A zene érzelem. Milyen érzelemben akar maradni a hallgatókban, miután meghallgatták az egész albumot?
Miloš: Nagyon tetszett volna, ha újra elengedik.
Pino: Pontosan tudom. Számomra a művészet, mert minden, ami foglalkoztatja, a szellem emelése. Rossz napja van, szép dolgot lát, és hirtelen jobban érzi magát. Számomra is a zenénk a szellem felemeléséről és a jó érzések kiváltásáról szól. Soha nem készítettünk sötét zenét. Valószínűleg azért, mert nem akarunk összezavarni ezeket a sötét érzelmeket. Inkább szeretnénk javítani az ember napján.
Viliam: Leginkább azt szeretném, ha tudnák, mit adtunk bele. Legyen bennük minden érzelem. De ez lehetetlen. Ha egy jó albumot hallgat, függetlenül attól, hogy jó vagy rossz napja van, az segít a rosszban is.
Milos: Tehát bezárhatjuk. Jóban vagy rosszban. Ámen. (Nevetés.)
Pino: De tudom, mert amikor hallgatom, adjunk neki egy jó sötét dalt, pontosan tudom, mit ad nekem, de amikor egy jó dalt hallgatok reménnyel, ami valahová vonz - örökké fiatalon -, úgy érzem Tizenhat vagyok. És ezt az érzést keresem.
Azt hiszem, neked is sikerül megtalálni, a zenén keresztül is elküldeni.